Kunsthaus Glarus
26. Februar - 25. Juni 2023
Swan Lake
Karen Kilimnik
Karen Kilimnik | Kitri and friends at the garden folly, 2004 | Laserkopie, Glitter, säurefreier Klebstoff / Laser | copy, glitter, archival glue | Set von 13 Collagen, je 32.4 x 27.9 cm / Set of 13 | collages, each 12 3/4 x 11 inches | Courtesy die Künstlerin / the artist, Galerie Eva Presenhuber, Zurich / New York / Vienna, und / and Sprüth Magers Berlin / London / Los Angeles | Foto / Photo: Jochen Arentzen
Das Werk von Karen Kilimnik nimmt seit den 1990er-Jahren eine bedeutsame Position in der internationalen zeitgenössischen Kunst ein. Kilimnik verbindet in ihrer Praxis kunsthistorische Stile, kulturelle Codes und prominente Figuren aus der romantischen Malereitradition, dem Ballett und der Oper mit denjenigen des zeitgenössischen Glamours und der Popkultur. In ihrer künstlerischen Praxis verwendet sie vielfältige Medien wie Malerei, Zeichnung, Collage, Fotografie, Video und Installation. Ihre Arbeit ist von der Aura einer gewissen Leidenschaft geprägt, die sich aus umfangreichem Wissen über ausgewählte Themenbereiche speist. In Kilimniks Werk nehmen das «Aufführen» und die «Aufführung» selbst eine bedeutsame Rolle ein. Schon in den späten 1980er- und frühen 1990er-Jahren zeigte Kilimnik Mise en Scène-Installationen, die Übertragungen von Bühnenaufführungen darstellten. Immer wieder hervorgehoben wurde hierbei ihre Leidenschaft für das russische Ballett. Mit fragmentarischen Mitteln aus Bühnenprops, Nebelschwaden, Sound und Licht lässt Kilimnik eine Situation entstehen, die das Abschweifen in imaginierte Erzählungen anregt. Die aktuelle Ausstellung zeigt zwei installative Situationen mit Kilimniks Werken Swan Lake (1992) und Kitri and friends at the garden folly (2004). Sie werden von Malereien aus verschiedenen Herkunftsjahren flankiert, die das Motiv der «Lichtung als Bühne» abbilden sowie sich inhärent mit dem Erscheinenden und Abwesenden beschäftigen. Mit diesen und weiteren Werken hebt die Ausstellung Kilimniks Fähigkeit hervor, als Künstlerin die Bedingungen etablierter Narrative in und ausserhalb ihrer Zeit immer wieder neu zu verhandeln.
Depuis les années 1990, l'œuvre de Karen Kilimnik occupe une position significative dans l'art contemporain international. Dans sa pratique, Kilimnik associe les styles de l'histoire de l'art, les codes culturels et les figures éminentes de la tradition picturale romantique, du ballet et de l'opéra à ceux du glamour contemporain et de la culture pop. Dans sa pratique artistique, elle utilise des médias variés tels que la peinture, le dessin, le collage, la photographie, la vidéo et l'installation. Son travail est empreint d'une aura de passion qui se nourrit de vastes connaissances sur des thèmes choisis. Dans l'œuvre de Kilimnik, la "représentation" et la "performance" elle-même occupent une place importante. Dès la fin des années 1980 et le début des années 1990, Kilimnik a présenté des installations de mise en scène représentant des retransmissions de spectacles. Sa passion pour le ballet russe a toujours été mise en avant. À l'aide de moyens fragmentaires composés d'accessoires de scène, de nappes de brouillard, de sons et de lumières, Kilimnik crée une situation qui incite à s'égarer dans des récits imaginaires. L'exposition actuelle présente deux situations installatives avec les œuvres de Kilimnik Swan Lake (1992) et Kitri and friends at the garden folly (2004). Elles sont accompagnées de peintures de différentes années d'origine, qui représentent le motif de la "clairière comme scène" et qui traitent de manière inhérente de l'apparition et de l'absence. Avec ces œuvres et d'autres, l'exposition met en évidence la capacité de Kilimnik, en tant qu'artiste, à renégocier sans cesse les conditions des récits établis dans et hors de son époque.
Il lavoro di Karen Kilimnik ha occupato una posizione significativa nell'arte contemporanea internazionale a partire dagli anni Novanta. La pratica di Kilimnik combina stili storici dell'arte, codici culturali e figure di spicco della tradizione pittorica romantica, del balletto e dell'opera con quelli del glamour contemporaneo e della cultura pop. Nella sua pratica artistica utilizza diversi media come la pittura, il disegno, il collage, la fotografia, il video e l'installazione. Il suo lavoro è caratterizzato dall'aura di una certa passione, alimentata da una vasta conoscenza di aree tematiche selezionate. Nel lavoro di Kilimnik, la "performance" e la "performance" stessa assumono un ruolo significativo. Già tra la fine degli anni '80 e l'inizio degli anni '90, Kilimnik ha presentato installazioni mise en scène che erano trasmissioni di spettacoli teatrali. La sua passione per il balletto russo è stata ripetutamente sottolineata. Utilizzando mezzi frammentari di oggetti di scena, nebbie, suoni e luci, la Kilimnik crea una situazione che incoraggia lo spettatore a immergersi in narrazioni immaginarie. La mostra attuale presenta due situazioni installative con le opere di Kilimnik Il lago dei cigni (1992) e Kitri e amici al giardino folle (2004). Sono affiancate da dipinti di diversi anni di provenienza che raffigurano il motivo della "radura come palcoscenico" e che trattano intrinsecamente dell'apparire e dell'assente. Con queste e altre opere, la mostra mette in evidenza la capacità dell'artista Kilimnik di rinegoziare continuamente i termini delle narrazioni consolidate dentro e fuori il suo tempo.
The work of Karen Kilimnik has occupied a significant position in international contemporary art since the 1990s. Kilimnik's practice combines art historical styles, cultural codes, and prominent figures from the Romantic painting tradition, ballet, and opera with those of contemporary glamour and pop culture. In her artistic practice, she uses a variety of media including painting, drawing, collage, photography, video, and installation. Her work is imbued with the aura of a certain passion, which is fed by extensive knowledge of selected subjects. In Kilimnik's work, "performing" and the "performance" itself take on a significant role. As early as the late 1980s and early 1990s, Kilimnik showed mise en scène installations that were transmissions of stage performances. Her passion for Russian ballet was emphasized again and again. Using fragmentary means of stage props, wafts of fog, sound and light, Kilimnik creates a situation that stimulates digression into imagined narratives. The current exhibition features two installation situations with Kilimnik's works Swan Lake (1992) and Kitri and friends at the garden folly (2004). They are flanked by paintings from various years of origin that depict the motif of "clearing as stage" as well as inherently engage with the appearing and the absent. With these and other works, the exhibition highlights Kilimnik's ability as an artist to continually renegotiate the terms of established narratives in and out of her time.
(Text: Kunsthaus Glarus)