Galerie & Edition Stephan Witschi | Zürich
18. Mai 2023
Lea Kunz und Jürg Halter im Gespräch mit Barbara Liebster
La peau des amis
Lea Kunz
© Lea Kunz, Le Dos n.2, 2016, Inkjet Print on Pro FineArt Baryta Paper, 90 x 59.8 cm
Die Arbeit von Lea Kunz basiert auf Begegnungen, oft mit ihr nahestehenden Menschen, manchmal mit beinahe Fremden, die sie einlädt, fotografiert zu werden. In halbverlassenen Innenräumen oder in den Tannenwäldern, die ihr Haus im Jura umgeben, fängt sie kollektive und individuelle Choreografien ein, die improvisiert und ungezügelt sind. Die nackten Körper und die Gesten der Protagonisten sind nie explizit, man liest sie weder als verführerisch noch als sexuell, weder als Kampf noch als Ritual. Anmut ist hier versehentlich, Verwirrung und Ungeschicklichkeit sind befreiend; auf Zärtlichkeit antwortet liebevolle Brutalität.
In einer Zeit, in der Schönheitsstandards und den unaufhörlichen Optimierungen des Körpers immer entschiedener begegnet wird, ebenso wie der systematischen Sexualisierung von Nacktheit, bleibt der Körper zentral für die Geschlechtsidentität und die sexuelle Orientierung von Individuen. In diesem Zusammenhang bietet Lea Kunz’ Arbeit, die sich nicht einordnen lässt, emanzipatorische Darstellungen des nackten Körpers. Seit 2015 komponiert sie einen wachsenden Korpus an Bildern, die nicht in traditionellen Serien funktionieren und sich weigern, eine einzige, präzise und definierte Richtung einzuschlagen.
Im Mittelpunkt der Ausstellung, die aus diesem riesigen Archiv schöpft, steht eine Intimität, die mehr mit Freundschaft als mit Sexualität zu tun hat und in der sich Momente der Zuneigung, Spannung, Auseinandersetzung oder Verspieltheit abwechseln, die keinem äußeren Zwang gehorchen.
In Zusammenarbeit mit dem Centre de la Photographie Genève.
Le travail de Lea Kunz se développe sur la base de rencontres, souvent avec ses proches, parfois avec de presque inconnus, qu’elle invite à se laisser photographier. Dans des intérieurs semi-abandonnés ou dans les forêts de sapins qui entourent sa maison au Jura, elle saisit des chorégraphies collectives ou individuelles, improvisées et débridées. On ne déchiffre explicitement dans les corps nus et les gestes des protagonistes ni séduction ni prélude sexuel, ni rixe ni rituel. La grâce y est accidentelle, la confusion et la maladresse libératoires ; à la tendresse répond une brutalité affectueuse.
Alors que les standards de beauté et les optimisations brutalement imposés sur les corps sont contrés toujours plus résolument, tout comme la sexualisation systématique de la nudité, le corps demeure un enjeu souvent central de l’identité de genre et de l’orientation sexuelle des individus. Dans ce contexte, le travail inclassable de Lea Kunz offre des représentations émancipatoires du corps nu. Elle compose depuis 2015 un corpus croissant d’images, qui ne fonctionne pas traditionnellement par séries, et qui refuse une direction unique, précise et définie.
Puisée dans cette vaste archive, l’exposition à la Galerie & Edition Stephan Witschi est centrée sur une intimité tenant plus de l’amitié que la sexualité, alternant des moments d’affection, de tension, d’empoigne ou de délassement n’obéissant à aucune im¬position extérieure.
Collaboration avec le Centre de la Photographie Genève.
Il lavoro di Lea Kunz si basa su incontri, spesso con persone vicine a lei, a volte con quasi sconosciuti, che invita a farsi fotografare. In interni semi-abbandonati o nelle foreste di abeti che circondano la sua casa nel Giura, cattura coreografie collettive e individuali, improvvisate e sfrenate. I corpi nudi e i gesti dei protagonisti non sono mai espliciti; non si leggono né come seduzione né come sesso, né come combattimento né come rituale. Qui la grazia è accidentale, la confusione e la goffaggine sono liberatorie; alla tenerezza si risponde con l'amorevole brutalità.
In un'epoca in cui gli standard di bellezza e l'incessante ottimizzazione del corpo vengono contrastati in modo sempre più deciso, così come la sessualizzazione sistematica della nudità, il corpo rimane centrale per l'identità di genere e l'orientamento sessuale degli individui. In questo contesto, l'opera di Lea Kunz, che non può essere etichettata, offre rappresentazioni emancipatorie del corpo nudo. Dal 2015, l'artista compone un corpo crescente di immagini che non funzionano in serie tradizionali e rifiutano di seguire un'unica direzione precisa e definita.
Attingendo a questo vasto archivio, la mostra si concentra su un'intimità che ha più a che fare con l'amicizia che con la sessualità, alternando momenti di affetto, tensione, confronto o gioco che non obbediscono a nessun vincolo esterno.
In collaborazione con il Centre de la Photographie Genève.
Lea Kunz’s work is based on encounters, often with people close to her, sometimes with almost strangers, whom she invites to be photographed. In semi-abandoned interiors or in the fir forests that surround her house in the Jura, she captures collective and individual choreographies, as improvised as they are unbridled. The naked bodies and gestures of the protagonists are never explicit, neither seductive nor sexual, neither brawls nor rituals. Grace is accidental, confusion and awkwardness become liberating, and tenderness is met with loving brutality.
At a time when beauty standards and the ceaseless optimisations imposed on the body are being countered ever more resolutely, as is the systematic sexualisation of nudity, the body often remains central to gender identity and sexual orientation of individuals. In this context, Lea Kunz’s unclassifiable work offers emancipatory representations of the naked body. Since 2015 she has been composing a growing body of images, which does not function in traditional series, and which refuses to adopt a single, precise and defined direction.
Drawn from this vast archive, the exhibition is centered on an intimacy that has more to do with friendship than sexuality, alternating moments of affection, tension, grappling or playfulness that do not submit to any external imposition.
In Collaboration with Centre de la Photograpie Genève.
(Text: Danaé Panchaud, Centre de la Photographie, Genève)