VisuleX - Gallery for Photography | Hamburg
6. Juni - 11. Juli 2025
BACK TO THE MAGIC – Camera Obscura und die Kunst der analogen Fotografie
Thomas Kellner, Maciej Markowicz, Michael Nischke, Marcus Schwier
Elbphilharmonie, Sandtorhafen, Hamburg, 2018 © Maciej Maarkowicz
Vier zeitgenössische Fotografen widmen sich in Hamburg der Urform des Sehens – poetisch, analog, entschleunigt.
Was kann Fotografie sein, wenn man sich von Technik, Tempo und Perfektion löst? Die Jubiläumsausstellung «Back to the Magic» in der VisuleX Gallery for Photography gibt eine entschiedene Antwort: ein bewusster Akt der Wahrnehmung, ein Spiel mit Licht und Zeit – fernab des digitalen Rauschens.
Zum zehnjährigen Bestehen der Galerie vereinen sich vier internationale Positionen rund um die Camera Obscura, jenes optische Prinzip, das als Urmutter der Fotografie gilt. Gezeigt werden Werke von Maciej Markowicz, Thomas Kellner, Michael Nischke und Marcus Schwier – alle arbeiten auf je eigene Weise mit Lochkamera oder Grossbildtechnik, ohne Objektiv, ohne digitale Nachbearbeitung.
Maciej Markowicz bewegt sich buchstäblich mit dem Bild: Seine selbstgebauten Obscura-Fahrzeuge belichten über Sekunden hinweg grossformatiges Farbfotopapier. Die daraus entstehenden «Motiongraphs» verdichten Zeit zu intensiven Farblandschaften. In Hamburg ist sowohl sein Ruderboot als auch der Obscura-Van aus der Camargue zu sehen – beides mobile Dunkelkammern, beides performative Werke.
Thomas Kellner nähert sich mit seiner Serie «Sixtorama» dem klassischen Akt neu an. Mit sechs selbstgebauten Lochkameras segmentiert er den weiblichen Körper in Einzelbilder, die zu einem Panorama zusammengesetzt sind – eine Dekonstruktion des Blicks, ein Spiel mit Zeit und Fragment.
Michael Nischke wiederum bringt Stille auf Polaroid. Seine Aufnahmen von Menschen an Stränden wirken entrückt: Bewegungen verwischen, Licht wird flächig, der Moment entzieht sich der Zeit. Besonders eindrücklich ist seine Serie «Blue Sky – Warm Sand», in warmen Sepia- und kühlen Tungstontönen gehalten.
Architektur trifft Licht bei Marcus Schwier. Der in Düsseldorf ausgebildete Künstler zeigt grossformatige Panoramen – etwa von isländischen Eisbergen – mit träumerischer Lichtstimmung. Seine Arbeiten mit der selbstgebauten Lochkamera verzichten auf jede Linse, jede digitale Korrektur und entfalten gerade dadurch eine meditative Tiefe.
Mit dieser Ausstellung erinnert VisuleX nicht nur an die Anfänge der eigenen Galeriegeschichte, sondern auch an das Fundament fotografischen Sehens. Zehn Jahre nach der Gründung bleibt das Haus unter Leitung von Vivian Laux-Eggert ein Ort für die leisen Töne der Fotografie – gegenwärtig, entschleunigt, magisch.
TAORMINA MAZZARO II, 1999 © Michael Nischke
Quatre photographes contemporains rendent hommage, à Hambourg, à la forme originelle de la vision – poétique, analogique, ralentie.
Que devient la photographie lorsqu’elle renonce à la technologie, à la vitesse et à la perfection ? L’exposition anniversaire « Back to the Magic » à la VisuleX Gallery for Photography apporte une réponse éclairée : un acte de perception consciente, un jeu entre lumière et temps – loin du bruit numérique.
Pour fêter ses dix ans, la galerie réunit quatre positions internationales autour de la camera obscura, ce principe optique ancestral considéré comme l’ancêtre de la photographie. Les œuvres de Maciej Markowicz, Thomas Kellner, Michael Nischke et Marcus Schwier témoignent d’une pratique délibérément lente, artisanale, à rebours de l’immédiateté numérique.
Maciej Markowicz, par exemple, se déplace avec son image. Ses véhicules camera obscura, qu’il construit lui-même, exposent du papier photo couleur grand format pendant plusieurs secondes. Les « Motiongraphs » qui en résultent sont des condensés de temps en paysages colorés intenses.
Thomas Kellner déconstruit le nu féminin dans sa série « Sixtorama ». Six sténopés capturent fragment par fragment le corps allongé, recomposé ensuite en panoramique – une remise en question du regard, du temps photographique et de la représentation.
Michael Nischke, de son côté, capture l’éphémère avec du film Polaroid grand format. Ses scènes de plage, à la frontière du flou et de l’immobilité, évoquent une temporalité suspendue. Ses images baignées de sépia ou de tons tungsten rappellent les débuts de la photographie instantanée.
Avec ses panoramas oniriques, Marcus Schwier explore l’espace et la lumière. Ses photographies de paysages glacés, réalisées sans lentille ni retouche, s’apparentent à des méditations visuelles où la technique se fait oubli.
La galerie VisuleX, fondée lors de la 6e Triennale de la Photographie, reste, dix ans plus tard, un lieu d’exploration photographique exigeante. Portée par Vivian Laux-Eggert, elle célèbre une décennie d’art visuel loin des automatismes numériques – en faveur d’une photographie qui pense.
Lost memories, 1997 © Thomas Keller
Quattro fotografi contemporanei rendono omaggio, ad Amburgo, alla forma primordiale dello sguardo – poetica, analogica, lenta.
Cosa può essere la fotografia se si abbandona la tecnologia, la velocità e la perfezione? La mostra «Back to the Magic» alla galleria VisuleX for Photography risponde con fermezza: un atto consapevole di percezione, un dialogo tra luce e tempo, lontano dal rumore digitale.
Per il suo decimo anniversario, la galleria riunisce quattro voci internazionali attorno alla camera obscura, uno dei principi ottici più antichi della storia dell’immagine. Le opere di Maciej Markowicz, Thomas Kellner, Michael Nischke e Marcus Schwier adottano un approccio analogico e meditativo, distante dall’istantaneità del presente.
Maciej Markowicz si muove letteralmente con la fotografia: veicoli-camera obscura da lui costruiti espongono carta fotografica a colori di grande formato per diversi secondi. I suoi «Motiongraphs» sono paesaggi cromatici in cui il tempo si condensa.
Thomas Kellner rilegge il nudo femminile nella serie «Sixtorama»: sei camere stenopeiche riprendono porzioni del corpo che, unite, creano un panorama complesso – un gioco concettuale tra frammento, tempo e rappresentazione.
Michael Nischke immortala l’attesa con pellicole Polaroid a grande formato. I suoi scatti di spiagge e figure evanescenti catturano una dimensione sospesa, tra il seppia caldo e il tungsteno bluastro, in un tempo che sfuma.
Infine, Marcus Schwier presenta paesaggi glaciali e sogni architettonici in ampie panoramiche realizzate senza lenti, con camere stenopeiche da lui stesso progettate. Le sue immagini evocano uno spazio contemplativo oltre la tecnica.
A dieci anni dalla fondazione, la VisuleX Gallery rimane, sotto la guida di Vivian Laux-Eggert, un faro per la fotografia d’arte, radicata nella lentezza e nella riflessione, fedele al gesto fotografico nella sua essenza.
Four contemporary photographers explore the origins of vision in Hamburg – poetic, analogue, and deliberately slow.
What happens to photography when one abandons technology, speed, and perfection? The anniversary exhibition Back to the Magic at VisuleX Gallery for Photography offers a compelling answer: a mindful act of seeing, a dialogue between light and time – far removed from digital noise.
To mark its tenth anniversary, the gallery brings together four international artists around the camera obscura, one of the oldest image-making principles. Maciej Markowicz, Thomas Kellner, Michael Nischke, and Marcus Schwier each pursue their own analogue path, embracing a photographic practice that is tactile, introspective, and resolutely non-digital.
Maciej Markowicz literally moves with the image: using mobile camera obscura vehicles of his own making, he exposes large-format colour photographic paper over several seconds. His “Motiongraphs” are vibrant temporal landscapes, suspended between stillness and movement.
Thomas Kellner revisits the female nude in Sixtorama, photographing models in segments using six pinhole cameras and reassembling them into a panorama. The result is a layered exploration of gaze, fragmentation, and photographic temporality.
Michael Nischke captures fleeting beach scenes with large-format Polaroid film. His blurred figures and muted tones – warm sepia and cool tungsten – evoke a suspended, almost timeless atmosphere, where motion turns painterly.
Marcus Schwier, trained as both architect and photographer, presents panoramic images of icebergs and architectural spaces. Created with handcrafted pinhole cameras and devoid of lenses or digital correction, his works evoke meditative worlds beyond technical perfection.
Ten years after its founding, VisuleX Gallery remains – under the direction of Vivian Laux-Eggert – a space for photographic contemplation and craftsmanship. Back to the Magic celebrates not just the gallery’s journey, but also the enduring power of light, time, and perception.