Musée suisse de l’appareil photographique | Vevey
9. September 2021 - 2. Februar 2022
Vestiges
Jean-Marc Yersin
Noville, Grand Canal, 2019 | © Jean-Marc Yersin
Jean-Marc Yersin, ehemaliger Co-Direktor des Schweizerischen Kameramuseums, begann als professioneller Fotograf. Seit 2018 ist er zu seiner ersten Leidenschaft zurückgekehrt und setzt einen Zyklus von Bildern fort, die ihn dreißig Jahre zuvor inspirierten. Er kadriert eng, in schwarz-weiß, Autobahnbauten, Fabriken und Berggebäude. Die Kompositionen sind geometrisch, kontrastreich, scharf. Es ist keine menschliche Präsenz vorhanden. Die Formen werden von ihren Funktionen abstrahiert. Die Stille ist absolut.
Dies sind Fotografien unter Spannung. Sie zeigen den Konflikt zwischen gebauter Umwelt und Natur, zwischen Beton und den Landschaften der Genferseeregion, der Rhone und der Alpen. Sie projizieren sich auch phantasievoll in die Zukunft. So werden laut Jean-Marc Yersin die großen Werke der Kunst und Industriearchitektur in einigen Jahrzehnten aussehen. Diese Strukturen werden aufgegeben. Noch intakt, noch stolz, werden sie an monumentale Skulpturen oder Land-Art-Installationen erinnern. Für wie lange?
Diese Bestandsaufnahme eines im Entstehen begriffenen Territoriums wird durch das strenge Auge des Fotografen und seine Kunst des Druckens vergrößert. Zwischen Scouting und vorbereitenden Skizzen bereitet Jean-Marc Yersin seine Aufnahmen mit Sorgfalt vor. Er nutzt eine 24 x 36 Digitalkamera, zuletzt eine Leica M10-R, und rahmt die rechteckigen Bilder vorher in ein quadratisches Format. Mit Hilfe von Dezentrierlinsen oder perspektivischer Kontrollsoftware korrigiert er Verzerrungen, kümmert sich um die Vertikalen und stellt den richtigen Horizont her. Wie Sie sehen, sind die Bilder von Jean-Marc Yersin so gut konstruiert wie seine Motive.
Ancien co-directeur du Musée suisse de l’appareil photographique, Jean-Marc Yersin a d’abord été photographe professionnel. Il est retourné depuis 2018 à sa passion première, poursuivant un cycle d’images dont il avait eu l’inspiration trente ans plus tôt. Il cadre serré, en noir et blanc, des structures autoroutières, des usines, des constructions de montagne. Les compositions sont géométriques, contrastées, d’une netteté tranchante. Il n’y a pas de présence humaine. Les formes sont abstraites de leurs fonctions. Le silence est absolu.
Ce sont des photographies sous tension. Elles montrent le conflit entre le bâti et la nature, entre le béton et les paysages de l’Arc lémanique, du Rhône, des Alpes. Elles se projettent aussi imaginairement dans l’avenir. Voilà à quoi ressembleront, nous suggère Jean-Marc Yersin, les grands ouvrages d’art et les architectures industrielles dans plusieurs décennies. Ces structures seront à l’abandon. Encore intactes, encore orgueilleuses, elles évoqueront des sculptures monumentales ou des installations de Land Art. Pour combien de temps ?
Cet inventaire d’un territoire en devenir est magnifié par l’œil rigoureux du photographe et son art du tirage. Entre repérages et croquis préparatoires, Jean-Marc Yersin prépare ses prises de vue avec soin. Il tire parti d’un appareil numérique 24 x 36, dernièrement un Leica M10-R, dont il recadre au préalable les images rectangulaires au format carré. A l’aide d’objectifs à décentrement ou d’un logiciel de contrôle de la perspective, il corrige les distorsions, veille aux verticales, établit le bon horizon. On le voit : les images de Jean-Marc Yersin sont aussi construites que ses sujets.
Ex co-direttore del Museo svizzero della macchina fotografica, Jean-Marc Yersin ha iniziato come fotografo professionista. Dal 2018, è tornato alla sua prima passione, continuando un ciclo di immagini che lo ha ispirato trent'anni prima. Inquadra strettamente, in bianco e nero, strutture autostradali, fabbriche ed edifici di montagna. Le composizioni sono geometriche, contrastanti, nitide. Non c'è presenza umana. Le forme sono astratte dalle loro funzioni. Il silenzio è assoluto.
Queste sono fotografie sotto tensione. Mostrano il conflitto tra l'ambiente costruito e la natura, tra il cemento e i paesaggi della regione del lago di Ginevra, del Rodano e delle Alpi. Si proiettano anche con immaginazione nel futuro. Questo è ciò che Jean-Marc Yersin suggerisce che le grandi opere d'arte e l'architettura industriale avranno un aspetto tra alcuni decenni. Queste strutture saranno abbandonate. Ancora intatti, ancora orgogliosi, evocheranno sculture monumentali o installazioni di Land Art. Per quanto tempo?
Questo inventario di un territorio in divenire è amplificato dall'occhio rigoroso del fotografo e dalla sua arte della stampa. Tra scouting e schizzi preparatori, Jean-Marc Yersin prepara i suoi scatti con cura. Si avvale di una macchina fotografica digitale 24 x 36, ultimamente una Leica M10-R, e inquadra preventivamente le immagini rettangolari in un formato quadrato. Con l'aiuto di lenti di decentramento o software di controllo della prospettiva, corregge le distorsioni, si occupa delle verticali e stabilisce il giusto orizzonte. Come potete vedere, le immagini di Jean-Marc Yersin sono ben costruite come i suoi soggetti.
Former co-director of the Swiss Camera Museum, Jean-Marc Yersin started out as a professional photographer. Since 2018, he has returned to his first passion, continuing a cycle of images that inspired him thirty years earlier. He frames tightly, in black and white, motorway structures, factories and mountain buildings. The compositions are geometric, contrasted, sharp. There is no human presence. The forms are abstracted from their functions. The silence is absolute.
These are photographs under tension. They show the conflict between the built environment and nature, between concrete and the landscapes of the Lake Geneva region, the Rhone and the Alps. They also project themselves imaginatively into the future. This is what the great engineering and industrial architecture will look like in several decades, Jean-Marc Yersin suggests. These structures will be abandoned. Still intact, still proud, they will evoke monumental sculptures or Land Art installations. For how long?
This inventory of a territory in the making is magnified by the photographer's rigorous eye and his art of printing. Between scouting and preparatory sketches, Jean-Marc Yersin designs his shots with care. He takes advantage of a 24 x 36 digital camera, most recently a Leica M10-R, and reframes the rectangular images in a square format. With the help of tilt shift lenses or perspective control software, he corrects distortions, takes care of the verticals and establishes the right horizon. As you can see, Jean-Marc Yersin's images are as well constructed as his subjects.
(Text: Musée suisse de l’appareil photographique, Vevey)