Kunsthaus L6 | Freiburg im Breisgau
18. September - 1. November 2020
Die Ausstellung findet im Rahmen der Biennale de la Photographie de Mulhouse statt
The And
Irene de Andres, Julius Brauckmann, Lorraine Hellwig, Daniel Kurth, David Meskhi, Barbara Probst, Laura Schawelka
© Irene de Andres
Die Ausstellung "Das und" im Kunsthaus L6 in Freiburg zeigt sieben Künstlerinnen und Künstler, die mit dem Thema - und der Metapher - des visuellen Mechanismus dieser (Selbst-)Vermarktungs- und Optimierungsstrategien spielen. Zu den Themen gehören: klassische Merchandising-Produkte, sportliche Körper, "Orgien" des exzessiven Reisens, Kunstkonsum oder das Zuhause als exklusives Symbol des Luxus. So thematisieren die Arbeiten sowohl materielle Fetischisierung als auch übertriebene Selbstgefälligkeit, menschlichen Profit, Optimierung des Körpers und die Vergänglichkeit der Werbekultur.
L’exposition « The and » au Kunsthaus L6 de Fribourg expose sept artistes jouant avec le thème – et la métaphore – du mécanisme visuel de ces stratégies d’(auto) marketing et d’optimisation. Parmi les thèmes abordés : les produits classiques du merchandising, des corps athlétiques, des « orgies » de voyages excessives, la consommation d’art ou encore l’habitat comme symbole exclusif de luxe. Les travaux thématisent ainsi autant la fétichisation matérielle que la complaisance exagérée, le profit humain, l’optimisation du corps et l’éphémère de la culture de la publicité.
The exhibition shows 7 artists toying with the theme– and metaphor – of visual marketing strategies. Among the themes addressed: conventional merchandising products, athletic bodies, the ‘debauchery’ of excessive travel, consumption of art and property as an exclusive symbol of luxury. The works address both fetishized commodities and exaggerated indulgence, human profit, body enhancement and the ephemeral world of advertising. However, we are not witnessing a condemnation of images from the ‘culture of advertising’ and everyday life for ‘fraudulent manipulation’. These works as a whole read more like a critical, humorous and distanced commentary, and question the role of photography as complicit with the modern aesthetics of advertising and goods.
(Text: Biennale de la Photographie de Mulhouse)