Kunst Haus Wien
13. Oktober 2022 - 14. Februar 2023
We love our Customers
Stefanie Moshammer
Stefanie Moshammer, She is but a trendy deal, 2022, Full HD, color, sound. Video still.
Frauenhände mit rosa Kunstnägeln, verziert mit Logos von Luxusmarken, streicheln ausrangierte Kleidungsstücke. Sie erkunden haptisch jedes Detail des Textils, liebkosen es regelrecht. Daneben tritt ein funktionslos gewordener, weil verbogener metallener Kleiderständer in Erscheinung.
Stefanie Moshammers fortlaufende Serie We Love Our Customers spielt mit unserer Wahrnehmung der heutigen Konsum- und Markenkultur. Die Künstlerin untersucht auf humorvolle und scharfsinnige Art und Weise unsere Beziehung zu Kleidungsstücken zwischen Tradition und Gegenwart, zwischen Wertschätzung und Massenprodukt. Die in der Ausstellung versammelten Arbeiten kokettieren mit dieser Wertedichotomie und dem Kontrast von organischen Materialien und entfremdeten, maschinellen Versatzstücken. Neben digital generierten Texten und Found-Footage-Videos dient der Künstlerin die Stoffsammlung ihrer Großmutter als Ausgangsmaterial.
Stefanie Moshammer begann ihr Langzeitprojekt im Jahr 2018 und führt es ortsspezifisch mit jeder neuen Ausstellung weiter. Im KUNST HAUS WIEN zeigt Moshammer neue Videoarbeiten, digital bearbeitete Textilcollagen und ortsspezifische Objekte. Spielerisch bringt die Künstlerin unterschiedlichste Elemente zusammen, um die Absurdität und Komplexität der Fast-Fashion-Industrie aufzuzeigen, die eine der umweltschädlichsten Industrien der Welt ist. Moshammers Arbeiten fungieren als visuelle Parodie auf ein obsessives und unreflektiertes Konsumverhalten und halten gleichzeitig auf subtile Weise dazu an, dieses kritisch zu hinterfragen.
Kuratorin: Sophie Haslinger
Des mains de femmes aux ongles artificiels roses, décorées de logos de marques de luxe, caressent des vêtements mis au rebut. Vous explorez haptiquement chaque détail du textile, vous le caressez littéralement. À côté, un portemanteau en métal, devenu inutilisable car tordu, fait son apparition.
La série continue We Love Our Customers de Stefanie Moshammer joue avec notre perception de la culture de consommation et de marque actuelle. L'artiste examine avec humour et perspicacité notre relation avec les vêtements, entre tradition et présent, entre estime et produit de masse. Les œuvres rassemblées dans l'exposition flirtent avec cette dichotomie des valeurs et le contraste entre les matériaux organiques et les pièces détachées aliénées, fabriquées par des machines. Outre des textes générés numériquement et des vidéos de found footage, l'artiste utilise la collection de tissus de sa grand-mère comme matériau de base.
Stefanie Moshammer a commencé son projet à long terme en 2018 et le poursuit en fonction du lieu à chaque nouvelle exposition. À la KUNST HAUS WIEN, Moshammer présente de nouveaux travaux vidéo, des collages textiles traités numériquement et des objets spécifiques au lieu. De manière ludique, l'artiste réunit les éléments les plus divers pour mettre en évidence l'absurdité et la complexité de l'industrie de la fast fashion, l'une des plus polluantes au monde. Les travaux de Moshammer fonctionnent comme une parodie visuelle d'un comportement de consommation obsessionnel et irréfléchi, tout en incitant de manière subtile à le remettre en question de manière critique.
Commissaire d'exposition : Sophie Haslinger
Mani di donna con unghie artificiali rosa, decorate con loghi di marchi di lusso, accarezzano indumenti dismessi. Esplorano apticamente ogni dettaglio del tessuto, accarezzandolo letteralmente. Accanto, appare uno stendibiancheria in metallo non più funzionante perché piegato.
La serie in corso di Stefanie Moshammer We Love Our Customers gioca con la nostra percezione della cultura dei consumatori e dei marchi di oggi. In modo umoristico e percettivo, l'artista esamina il nostro rapporto con gli indumenti tra tradizione e presente, tra apprezzamento e prodotto di massa. Le opere raccolte in mostra si confrontano con questa dicotomia di valori e con il contrasto tra materiali organici e pezzi alienati, realizzati a macchina. Oltre a testi generati digitalmente e video found-footage, l'artista utilizza come materiale di partenza la collezione di tessuti della nonna.
Stefanie Moshammer ha iniziato il suo progetto a lungo termine nel 2018 e lo prosegue in modo specifico ad ogni nuova mostra. Alla KUNST HAUS WIEN, Moshammer presenta nuove opere video, collage tessili elaborati digitalmente e oggetti site-specific. L'artista mette insieme in modo giocoso una grande varietà di elementi per evidenziare l'assurdità e la complessità dell'industria del fast fashion, che è una delle industrie più dannose per l'ambiente al mondo. Le opere di Moshammer fungono da parodia visiva del consumismo ossessivo e irriflessivo, incoraggiandoci sottilmente a metterlo in discussione.
Curatore: Sophie Haslinger
Women's hands with pink artificial nails, decorated with logos of luxury brands, caress discarded garments. They haptically explore every detail of the textile, literally caressing it. Next to it, a metal clothes rack that has become functionless because it has been bent appears.
Stefanie Moshammer's ongoing series We Love Our Customers plays with our perception of today's consumer and brand culture. The artist humorously and astutely examines our relationship to garments between tradition and the present, between appreciation and mass production. The works gathered in the exhibition flirt with this dichotomy of values and the contrast of organic materials and alienated, machine-made set pieces. In addition to digitally generated texts and found-footage videos, the artist uses her grandmother's collection of fabrics as source material.
Stefanie Moshammer began her long-term project in 2018 and continues it site-specifically with each new exhibition. At KUNST HAUS WIEN Moshammer shows new video works, digitally processed textile collages and site-specific objects. The artist playfully brings together a wide variety of elements to highlight the absurdity and complexity of the fast-fashion industry, which is one of the most polluting industries in the world. Moshammer's works function as a visual parody of obsessive and unreflective consumerism, while subtly encouraging us to critically question it.
Curator: Sophie Haslinger
(Text: Kunst Haus Wien)