Anzenberger Gallery | Wien
18. November - 23. Dezember 2022
Die Ausstellung findet im Rahmen des Rotlicht - Festival für analoge Fotografie, Wien statt.
Under the Apple Tree
Regina Anzenberger
Für ihr Buchprojekt Unter dem Apfelbaum lud die Fotografin Regina Anzenberger ihre Familienmitglieder zu Porträtsitzungen ein und verdichtete die entstandenen Arbeiten zu einem Album. Die Bilder wurden mit einer Rolleiflex-Kamera aufgenommen, meist im Freien, in Gärten, die auf den Apfelbaum im Titel verweisen. Die analoge Technik ist ein entscheidendes Element der Serie. Sie ist heute ein Anachronismus, so wie das Fotoalbum oder das Genre des Familienporträts selbst. All die kleinen Schritte, die für den analogen Prozess notwendig sind: Einlegen des Films, Fokussieren, Zurückspulen - und das Geheimnis eines Bildes, das entsteht, ohne sofort sichtbar zu sein - tragen zu seinem rituellen Charakter bei. Der namensgebende Apfelbaum ist sowohl ein realer Schauplatz, der in der Biografie des Fotografen verankert ist, als auch ein mythischer Ort: ein Sehnsuchtsort, zu dem es kein Zurück mehr gibt und der der Fotografie nicht unähnlich ist, die stets kraftvoll eine Gegenwart beschwört, die immer schon Vergangenheit ist.
Pour son projet de livre intitulé Under the Apple Tree, la photographe Regina Anzenberger a invité les membres de sa famille à des séances de portrait et a condensé les œuvres obtenues dans un album. Les photos ont été prises avec un appareil Rolleiflex, le plus souvent en extérieur, dans des jardins qui font référence au pommier du titre. La technologie analogique est un élément crucial de la série. Aujourd'hui, elle est un anachronisme, tout comme l'album photo ou le genre du portrait de famille lui-même. Toutes les petites étapes nécessaires au processus analogique : insertion du film, mise au point, rembobinage - et le mystère d'une image qui se crée sans être immédiatement visible - contribuent à son caractère rituel. Le pommier éponyme est à la fois un lieu réel, ancré dans la biographie du photographe, et un lieu mythique : un lieu de nostalgie sans retour qui n'est pas sans rappeler la photographie, qui évoque toujours avec force un présent toujours déjà passé.
Per il suo progetto di libro Under the Apple Tree, la fotografa Regina Anzenberger ha invitato i membri della sua famiglia a partecipare a sessioni di ritratto e ha condensato le opere risultanti in un album. Le immagini sono state scattate con una fotocamera Rolleiflex, per lo più all'aperto, in giardini che fanno riferimento all'albero di mele del titolo. La tecnologia analogica è un elemento cruciale della serie. Oggi è un anacronismo, così come lo è l'album fotografico o il genere del ritratto di famiglia. Tutti i piccoli passaggi necessari al processo analogico: inserimento della pellicola, messa a fuoco, riavvolgimento - e il mistero di un'immagine che viene creata senza essere immediatamente visibile - contribuiscono al suo carattere rituale. L'omonimo albero di mele è sia un luogo reale, ancorato alla biografia del fotografo, sia un luogo mitico: un luogo di nostalgia a cui non c'è ritorno e che non è dissimile dalla fotografia, che evoca sempre con forza un presente che è sempre già passato.
For her book project Under the Apple Tree photographer Regina Anzenberger invited her family members to portrait sessions and condensed the resulting works into an album. The pictures were taken with a Rolleiflex camera, mostly outdoors, in gardens that refer to the apple tree in the title. Analog technology is a crucial element of the series. Today, it is an anachronism, just as the photo album or the family portrait genre itself is. All the small steps that are necessary for the analog process: inserting the film, focusing, rewinding – and the mystery of an image that is created without being immediately visible – contribute to its ritual character. The eponymous apple tree is both an actual setting, anchored in the photographer's biography, and a mythical place: a place of longing to which there is no return and which is not dissimilar to photography, which always powerfully evokes a present that is always already past.
(Text: Anzenberger Gallery, Wien)