Christophe Guye Galerie | Zürich
27. Oktober 2022 - 11. März 2023
Eine Retrospektive
Rinko Kawauchi
Untitled, from the series 'Hanabi', 2001 | © Rinko Kawauchi/Courtesy of Christophe Guye Galerie
Die Retrospektive zeigt Werke aus acht verschiedenen Serien – 'Utatane', 'Hanabi', 'the eyes, the ears,', 'Illuminance', 'Ametsuchi', 'Halo' sowie ihre neuesten Serien 'M/E' und 'as it is' – und umfasst 40 Abzüge aus den Jahren 2001 bis 2021.
Inspiriert vom Shinto, einer japanischen Religion, die sich der heiligen Essenz der Natur widmet, ist für Rinko Kawauchi kein Thema zu unbedeutend oder zu banal, um fotografiert zu werden. Seit Beginn ihrer fotografischen Karriere zeichnen sich Kawauchis Werke durch eine einzigartige Ästhetik und Stimmung aus, indem sie intime, poetische und schöne Momente der Welt um sie herum festhalten. Oft haben sie brillantes und strahlendes Licht, das ihnen eine traumähnliche Qualität verleiht. Ihre Motive können vergänglich sein, aber in gewisser Weise bestimmen sie die Fragilität der Existenz. Und gerade wegen dieser Annäherung an die Realität in den kleinsten Details - von denen die meisten oft unbemerkt bleiben - wurden Rinko Kawauchis Werke immer wieder als visuelle Haikus bezeichnet und ihrem Schaffen ein gewisses japanisches Flair zugeschrieben. Andererseits, wie der Fotografie-Kritiker und Fotografie-Historiker Kōtarō Iizawa betont, lässt sich ihre Fotografie nicht unbedingt in eine Kategorie einordnen, die man als ‘japanischen Stil‘ bezeichnen würde. Rinko Kawauchis Fotografie hat die Grenzen des japanischen Stils überschritten und eine Ebene erreicht, auf der sie für universelle Werte steht.
2001 wurde Rinko Kawauchi praktisch über Nacht berühmt, als sie den Kimura-Ihei-Preis, den wichtigsten Nachwuchs-Fotopreis Japans gewann. Kurz daraufhin veröffentlichte sie, als erste japanische Fotografin überhaupt, drei Bücher gleichzeitig: Utatane (Schläfchen), Hanabi (Feuerwerk) und Hanako, eine intime Studie eines gleichnamigen jungen Mädchens. Rinko Kawauchi ist Preisträgerin des renommierten Annual Infinity Awards 2009 vom New Yorker International Center of Photography, in der Kategorie Kunst, und wurde 2012 für den Deutsche Börse Photography Prize nominiert. Die Künstlerin hatte schon zahlreiche wichtige Einzelausstellungen, u.a. in der Fondation Cartier pour l’art Contemporain in Paris, im California Museum of Photography in Riverside, Hasselblad Centre in Göteborg, Museu de Arte Moderna de São Paulo, Metropolitan Museum of Photography in Tokio, ARGOS Centrum voor Kunst en Media in Brüssel, in der Londoner Photographers’ Gallery, oder dem Vangi Sculpture Garden Museum in Shizuoka. Zudem zeigte sie ihre Werke in bedeutungsvollen Gruppenausstellungen wie im Huis Marseille in Amsterdam, im Le Mois de la Photo à Montréal, an der Brighton Photo Biennial 2010, im Toyota Municipal Museum of Art in Aichi oder im Art Museum NO-MA in Shiga.
Inspirée par le shinto, une religion japonaise consacrée à l'essence sacrée de la nature, Rinko Kawauchi considère qu'aucun sujet n'est trop insignifiant ou trop banal pour être photographié. Depuis le début de sa carrière de photographe, les œuvres de Kawauchi se distinguent par une esthétique et une ambiance uniques, en capturant des moments intimes, poétiques et beaux du monde qui les entoure. Souvent, elles bénéficient d'une lumière brillante et éclatante qui leur confère une qualité onirique. Leurs motifs peuvent être éphémères, mais d'une certaine manière, ils déterminent la fragilité de l'existence. Et c'est précisément en raison de cette approche de la réalité dans les plus petits détails - dont la plupart passent souvent inaperçus - que les œuvres de Rinko Kawauchi ont toujours été qualifiées de haïkus visuels et qu'un certain flair japonais a été attribué à sa création. D'autre part, comme le souligne le critique et historien de la photographie Kōtarō Iizawa, sa photographie ne se laisse pas nécessairement classer dans une catégorie que l'on qualifierait de 'style japonais'. La photographie de Rinko Kawauchi a dépassé les limites du style japonais pour atteindre un niveau où elle représente des valeurs universelles.
En 2001, Rinko Kawauchi est devenue célèbre pratiquement du jour au lendemain lorsqu'elle a remporté le prix Kimura Ihei, le plus important prix de photographie pour jeunes talents au Japon. Peu de temps après, elle est devenue la toute première photographe japonaise à publier trois livres en même temps : Utatane (Sieste), Hanabi (Feu d'artifice) et Hanako, une étude intime d'une jeune fille du même nom. Rinko Kawauchi est lauréate du prestigieux Annual Infinity Awards 2009 du New York International Center of Photography, dans la catégorie Art, et a été nominée en 2012 pour le Deutsche Börse Photography Prize. L'artiste a déjà présenté de nombreuses expositions individuelles importantes, notamment à la Fondation Cartier pour l'art Contemporain à Paris, au California Museum of Photography à Riverside, au Hasselblad Centre à Göteborg, au Museu de Arte Moderna de São Paulo, au Metropolitan Museum of Photography à Tokyo, à l'ARGOS Centrum voor Kunst en Media à Bruxelles, à la Photographers' Gallery de Londres ou au Vangi Sculpture Garden Museum à Shizuoka. Elle a également présenté ses œuvres dans le cadre d'expositions de groupe importantes, comme au Huis Marseille à Amsterdam, au Mois de la Photo à Montréal, à la Brighton Photo Biennial 2010, au Toyota Municipal Museum of Art à Aichi ou à l'Art Museum NO-MA à Shiga.
Ispirandosi allo Shinto, una religione giapponese dedicata all'essenza sacra della natura, nessun soggetto è troppo insignificante o banale per essere fotografato da Rinko Kawauchi. Fin dall'inizio della sua carriera fotografica, le opere di Kawauchi sono state caratterizzate da un'estetica e da uno stato d'animo unici, catturando momenti intimi, poetici e belli del mondo che la circonda. Spesso hanno una luce brillante e radiosa che conferisce loro una qualità onirica. I loro soggetti possono essere effimeri, ma in un certo senso definiscono la fragilità dell'esistenza. Ed è proprio per questo approccio alla realtà nei minimi dettagli - che spesso passano inosservati - che le opere di Rinko Kawauchi sono state più volte definite haiku visivi e le è stato attribuito un certo fascino giapponese. D'altra parte, come sottolinea il critico e storico della fotografia Kōtarō Iizawa, la sua fotografia non rientra necessariamente in una categoria che si potrebbe definire "stile giapponese". La fotografia di Rinko Kawauchi ha superato i confini dello stile giapponese e ha raggiunto un livello tale da rappresentare valori universali.
Nel 2001, Rinko Kawauchi è diventata famosa praticamente da un giorno all'altro quando ha vinto il Premio Kimura Ihei, il più importante premio giapponese per giovani fotografi. Poco dopo, diventa la prima fotografa giapponese a pubblicare tre libri contemporaneamente: Utatane (Nap), Hanabi (Fuochi d'artificio) e Hanako, uno studio intimo di una ragazza con lo stesso nome. Rinko Kawauchi è la vincitrice del prestigioso Annual Infinity Award 2009 del New York International Center of Photography, nella categoria Arte, ed è stata nominata per il Deutsche Börse Photography Prize nel 2012. L'artista ha tenuto numerose e importanti mostre personali, tra cui la Fondation Cartier pour l'art Contemporain di Parigi, il California Museum of Photography di Riverside, l'Hasselblad Centre di Göteborg, il Museu de Arte Moderna di San Paolo, il Metropolitan Museum of Photography di Tokyo, l'ARGOS Centrum voor Kunst en Media di Bruxelles, la London Photographers' Gallery e il Vangi Sculpture Garden Museum di Shizuoka. Ha inoltre esposto i suoi lavori in importanti mostre collettive come Huis Marseille ad Amsterdam, Le Mois de la Photo à Montréal, Brighton Photo Biennial 2010, Toyota Municipal Museum of Art ad Aichi e Art Museum NO-MA a Shiga.
Inspired by Shinto, a Japanese religion dedicated to the sacred essence of nature, no subject is too insignificant or mundane for Rinko Kawauchi to photograph. Since the beginning of her photographic career, Kawauchi's works have been characterized by a unique aesthetic and mood, capturing intimate, poetic and beautiful moments of the world around her. They often have brilliant and radiant lighting that gives them a dream-like quality. Their subjects can be ephemeral, but in a way they define the fragility of existence. And it is precisely because of this approach to reality in the smallest details - most of which often go unnoticed - that Rinko Kawauchi's works have repeatedly been called visual haikus and attributed a certain Japanese flair to her work. On the other hand, as photography critic and photography historian Kōtarō Iizawa points out, her photography does not necessarily lend itself to a category that would be considered 'Japanese style'. Rinko Kawauchi's photography has transcended the boundaries of Japanese style and reached a level where it stands for universal values.
In 2001, Rinko Kawauchi became famous virtually overnight when she won the Kimura Ihei Prize, Japan's most prestigious award for young photographers. Shortly thereafter, she became the first Japanese photographer ever to publish three books simultaneously: Utatane (Nap), Hanabi (Fireworks), and Hanako, an intimate study of a young girl of the same name. Rinko Kawauchi is the recipient of the prestigious 2009 Annual Infinity Award from the New York International Center of Photography, in the Art category, and was nominated for the Deutsche Börse Photography Prize in 2012. The artist has had numerous important solo exhibitions, including at the Fondation Cartier pour l'art Contemporain in Paris, the California Museum of Photography in Riverside, Hasselblad Centre in Gothenburg, Museu de Arte Moderna de São Paulo, Metropolitan Museum of Photography in Tokyo, ARGOS Centrum voor Kunst en Media in Brussels, London Photographers' Gallery, or the Vangi Sculpture Garden Museum in Shizuoka. She has also shown her work in major group exhibitions such as Huis Marseille in Amsterdam, Le Mois de la Photo à Montréal, Brighton Photo Biennial 2010, Toyota Municipal Museum of Art in Aichi, and Art Museum NO-MA in Shiga.
(Text: Christophe Guye Galerie, Zürich)