f³ – freiraum für fotografie | Berlin
25. Juni – 21. August 2022
New Queer Photography - Focus on the Margins
Mohamad Abdouni, Michael Bailey-Gates, Maika Elan, Milan Gies, Julia Gunther, Robin Hammond, Claudia Kent, Clifford Prince King, Laurence Rasti, Bradley Secker, Shahria Sharmin, Melody Melamed, Laurence Philomene, Pauliana Valente Pimentel, Soraya Zaman
Dolly from the series Treat me like your Mother. © Mohamad Abdouni.
New Queer Photography ist allen queeren Menschen gewidmet, die wegen ihrer Lebensweise
leiden, für sie kämpfen oder einfach nur ihre Art zu leben feiern.
Julia Gunther nimmt uns in ihrer Serie „Rainbow Girls“ mit auf einen lesbischen Schönheitswettbewerb in einem südafrikanischen Township, Bradley Secker portätiert in „SEXugees“ LGBTIQ+ Asylsuchende im Mittleren und Nahen Osten, Shahria Sharmin dokumentiert das Leben von „Hijras“, die seit Jahrhunderten als Transgender- und Intergeschlechtliche Menschen auf dem indischen Subkontinent geduldet werden, Maika Elan zeigt alltägliches queeres Leben in Vietnam und Clifford Prince King teilt mit uns intime Momente zwischen homosexuellen People of Colour.
Obwohl aktuelle Filme, Serien und die westlich geprägte Kultur eine breite gesellschaftliche Akzeptanz suggerieren, bedeutet lesbisch-, schwul-, bisexuell-, trans-, intergeschlechtlich (LGBTIQ+) oder einfach queer – als verbindenen Überbegriff – zu sein in zahlreichen Ländern und Gesellschaften noch immer Diskriminierung, Stigmatisierung und Ausgrenzung. Auch in Europa wird nach wie vor jede zehnte Person, die offen damit umgeht queer zu sein, Ziel körperlicher Gewalt oder sexueller Übergriffe, wie eine im Jahr 2020 veröffentlichte Umfrage der EU-Grundrechteagentur (FRA) bestätigt.
Über vier Jahre lang trug der engagierte Art Director und Editor Benjamin Wolbergs für seine Publikation New Queer Photography Positionen von queeren Fotograf:innen aus aller Welt zusammen, darunter Arbeiten aus Indien, aus dem Libanon, aus Südafrika, aus Vietnam und von den Kapverdischen Inseln. In ihrer experimentierfreudigen künstlerischen Praxis reflektieren sie das Lebensgefühl einer neuen und jungen Generation queererMenschen, die – trotz Diskriminierungen – ihre Identität selbstbewusst und stolz leben. Die Bildautor:innen nutzen den künstlerischen Raum für das vorurteilsfreie und gefahrlose Spiel mit Geschlechtern und zugeschrieben Rollenbildern. Ihre fotografischen Ansätze reichen dabei von einer rein dokumentarischen Berichterstattung, bis hin zu einer künstlerisch/inszenierten Auseinandersetzung mit dem eigenen Körperbild. Vom Bedürfnis nach Selbstdarstellung, -vergewisserung und -spiegelung bis hin zur zersetzenden aber auch affirmativen Kraft pornografischer Darstellungen beleuchten sie die unterschiedlichsten Perspektiven queeren Lebens.
New Queer Photography zeigt bisher ungesehene Bildwelten und widersetzt sich ästhetisch dem gängigen Schubladendenken von Geschlechterrollen. Die 15 fotografischen Positionen, die in der Ausstellung präsentiert werden, themastisieren Fragen der eigenen Identität und Sexualität jenseits von Tabugrenzen, tradierten Normen und Erwartungen. Sie rücken diejenigen in den Fokus, deren Lebensrealitäten, Interessen und Bedürfnisse in den Medien, der Öffentlichkeit und im Privaten noch immer zu wenig Akzeptanz und Sichtbarkeit erfahren.
Die Ausstellung wurde kuratiert von Benjamin Wolbergs und Katharina Mouratidi.
New Queer Photography est dédiée à toutes les personnes queer qui, à cause de leur mode de vie
souffrent, se battent pour elles ou célèbrent tout simplement leur façon de vivre.
Dans sa série "Rainbow Girls", Julia Gunther nous emmène à un concours de beauté lesbien dans un township sud-africain, Bradley Secker fait le portrait de demandeurs d'asile LGBTIQ+ au Moyen et au Proche-Orient dans "SEXugees", Shahria Sharmin documente la vie des "hijras", qui sont tolérés depuis des siècles en tant que personnes transgenres et intersexuées dans le sous-continent indien, Maika Elan montre la vie quotidienne queer au Vietnam et Clifford Prince King partage avec nous des moments intimes entre des personnes homosexuelles de couleur.
Bien que les films et séries actuels et la culture occidentale suggèrent une large acceptation sociale, être lesbienne, gay, bisexuel, transgenre, intersexe (LGBTIQ+) ou simplement queer - en tant que terme générique unificateur - est encore synonyme de discrimination, de stigmatisation et d'exclusion dans de nombreux pays et sociétés. En Europe également, une personne sur dix qui assume ouvertement son identité queer est toujours la cible de violences physiques ou d'agressions sexuelles, comme le confirme une enquête de l'Agence des droits fondamentaux de l'UE (FRA) publiée en 2020.
Pendant plus de quatre ans, Benjamin Wolbergs, directeur artistique et éditeur engagé, a rassemblé pour sa publication New Queer Photography des positions de photographes queer du monde entier, dont des travaux d'Inde, du Liban, d'Afrique du Sud, du Vietnam et des îles du Cap-Vert. Leur pratique artistique expérimentale reflète le mode de vie d'une nouvelle et jeune génération de personnes queer qui, malgré les discriminations, vivent leur identité avec assurance et fierté. Les auteurs des photos utilisent l'espace artistique pour jouer avec les genres et les rôles attribués, sans préjugés et sans risques. Leurs approches photographiques vont d'un reportage purement documentaire à une confrontation artistique et mise en scène avec leur propre image corporelle. Du besoin de se représenter, de s'affirmer et de se refléter jusqu'à la force corrosive mais aussi affirmative des représentations pornographiques, ils mettent en lumière les perspectives les plus diverses de la vie queer.
New Queer Photography montre des mondes d'images jusqu'ici invisibles et s'oppose esthétiquement au cloisonnement habituel des rôles sexuels. Les 15 positions photographiques présentées dans l'exposition abordent les questions de l'identité personnelle et de la sexualité au-delà des limites des tabous, des normes traditionnelles et des attentes. Elles mettent l'accent sur ceux dont les réalités de vie, les intérêts et les besoins sont encore trop peu acceptés et visibles dans les médias, le public et la sphère privée.
L'exposition a été organisée par Benjamin Wolbergs et Katharina Mouratidi.
New Queer Photography è dedicata a tutte le persone queer che soffrono, lottano o semplicemente celebrano il loro modo di vivere.
soffrono, lottano o semplicemente celebrano il loro stile di vita.
Julia Gunther ci porta in un concorso di bellezza lesbico in una township sudafricana nella serie "Rainbow Girls", Bradley Secker ritrae i richiedenti asilo LGBTIQ+ in Medio Oriente in "SEXugees", Shahria Sharmin documenta la vita delle "Hijras", che sono stati tollerati per secoli come transgender e intersessuali nel subcontinente indiano, Maika Elan mostra la vita quotidiana queer in Vietnam e Clifford Prince King condivide momenti di intimità tra persone omosessuali di colore.
Sebbene i film, le serie e la cultura occidentale attuali suggeriscano un'ampia accettazione sociale, essere lesbiche, gay, bisessuali, transgender, intersessuali (LGBTIQ+) o semplicemente queer - come termine ombrello unificante - significa ancora discriminazione, stigmatizzazione ed esclusione in numerosi Paesi e società. Anche in Europa, una persona su dieci che si dichiara apertamente omosessuale è ancora oggetto di violenza fisica o sessuale, come conferma un'indagine pubblicata nel 2020 dall'Agenzia dell'UE per i diritti fondamentali (FRA).
Per oltre quattro anni, il direttore artistico e redattore Benjamin Wolbergs ha raccolto per la sua pubblicazione New Queer Photography le posizioni di fotografi queer di tutto il mondo, tra cui opere provenienti da India, Libano, Sudafrica, Vietnam e Capo Verde. Nella loro pratica artistica sperimentale, riflettono l'atteggiamento verso la vita di una nuova e giovane generazione di persone queer che, nonostante le discriminazioni, vivono la propria identità con fiducia e orgoglio. Gli autori di immagini utilizzano lo spazio artistico per giocare con i generi e i modelli di ruolo attribuiti senza pregiudizi o pericoli. I loro approcci fotografici spaziano dal reportage puramente documentario all'esame artistico/scenografico della propria immagine corporea. Dal bisogno di auto-rappresentazione, auto-assicurazione e riflessione al potere corrosivo ma anche affermativo delle rappresentazioni pornografiche, illuminano le più diverse prospettive della vita queer.
La New Queer Photography mostra mondi visivi inediti e resiste esteticamente alla comune etichettatura dei ruoli di genere. Le 15 posizioni fotografiche presentate in mostra affrontano questioni di identità e sessualità al di là dei confini dei tabù, delle norme e delle aspettative tradizionali. Mettono in luce le realtà di vita, gli interessi e i bisogni di coloro che ricevono ancora troppo poca accettazione e visibilità nei media, in pubblico e in privato.
La mostra è stata curata da Benjamin Wolbergs e Katharina Mouratidi.
New Queer Photography is dedicated to all queer people who suffer for their way of life, fight for it or simply celebrate it.
Julia Gunther takes us in her series "Rainbow Girls" on a lesbian beauty pageant in a South African township, Bradley Secker portrays LGBTIQ+ asylum seekers in the Middle East in his work "Sexugees", Shahria Sharmin documents the lives of "Hijras" who have been tolerated as transgender and intersex people on the Indian subcontinent for centuries, Maika Elan shows everyday queer life in Vietnam and Clifford Prince King shares intimate moments between gaypeople of colour.
Although current films, series and Western culture suggest a broad social acceptance, being lesbian, gay, bisexual, transgender, intersex (LGBTIQ+) or simply queer – as a unifying umbrella term – still means discrimination, stigmatization and exclusion in numerous countries and societies. Also in Europe, one in ten people who are open about being queer are still the target of physical violence or sexual assault, as confirmed by a survey published in 2020 by the EU Agency for Fundamental Rights (FRA).
For over four years, the dedicated art director and editor Benjamin Wolbergs collected positions from queer photographers around the world for his publication New Queer Photography, including works from India, Lebanon, South Africa, Vietnam and the Cape Verde Islands. In their experimental artistic practice, the photographers reflect the attitude towards life of a new and young generation of queer people who – despite discrimination – live their identity selfconfidently and proudly. The picture authors use the artistic space to play with genders and ascribed role models without prejudice or danger. The photographic approaches range from purely documentary reporting to an artistic/staged examination of one's own body image. From the need for self-expression, self-assurance and self-reflection to the corrosive but also affirmative power of pornographic depictions, they illuminate the most diverse perspectives of queer life.
New Queer Photography shows hitherto unseen visual worlds and aesthetically opposes and resists the common pigeonholing of gender roles. The 15 photographic positions presented in the exhibition address questions of identity and sexuality beyond taboos, traditional norms and expectations of mainstream society. The exhibition and its accompanying program focus on those whose realities, interests and needs are still not sufficiently accepted and visible in the media, in public and in private.
The exhibition has been curated by Benjamin Wolbergs and Katharina Mouratidi.
(Text: f³ – freiraum für fotografie, Berlin)