Fundación Foto Colectania | Barcelona
2. Februar - 28. Mai 2023
Resistencia poética
Marcelo Brodsky
Dakar, Senegal I, 1968, 2017. De la Serie “1968. El fuego de las ideas”. © Marcelo Brodsky. Cortesía ARTCO Gallery.
Die Stiftung Foto Colectania präsentiert dank der Zusammenarbeit mit der Stiftung Banco Sabadell die Ausstellung Marcelo Brodsky. Poetischer Widerstand, kuratiert von Irene de Mendoza.
Marcelo Brodsky wurde in Argentinien geboren und ging während der argentinischen Militärdiktatur in den 1970er und 1980er Jahren nach Spanien ins Exil. Sein Werk kombiniert Bilder und Interventionen mit Farbe und Text und bewegt sich zwischen Fotografie, Installation, Performance und Mahnmal.
Das Thema von Brodskys Werk umspannt die ganze Welt. Es beginnt mit dem Kampf für die Menschenrechte in Argentinien, den Brodsky im Laufe der Jahre auf viele andere Länder ausweitete. Der Rückblick auf das Jahr 1968, der Bilder der weltweiten Proteste zeigt, ist zu einem seiner ehrgeizigsten Projekte geworden, da er uns auch mit anderen miteinander verbundenen Realitäten der Zeit konfrontiert, wie Kolonialismus, Kapitalismus, Rassismus und Patriarchat. In seiner Laufbahn hat er sich auch für Bürgerrechtsbewegungen oder Black Lives Matter in den Vereinigten Staaten eingesetzt, und in jüngster Zeit war er an der Suche nach wiederherstellender Gerechtigkeit für die Opfer des Völkermords im Kolonialstaat Deutsch-Südwestafrika (dem heutigen Namibia) beteiligt.
Jüngste Äußerungen des Autors: "Fotografien sind immer offen für mehrere Interpretationen, und meine Eingriffe in die Bilder geben eine Richtung vor. Die hinzugefügten Texte und Farben konstruieren eine alternative Form der Sprache, eine Poetik des Widerstands. Indem ich in historische Bilder eingreife und ihren Kontext wiederherstelle, versuche ich, Pfeile in die Zukunft, die unsere Gegenwart ist, zu schießen".
Die in der Foto Colectania präsentierte Ausstellung versammelt einige seiner bekanntesten Serien: Sie beginnt mit einer Auswahl von fünf Fotografien, die während seines Exils in Barcelona Ende der 1970er Jahre entstanden sind, und einem Abschnitt, der seinem Projekt Buena Memoria gewidmet ist, in dem er die Folgen der argentinischen Diktatur für seine Schulkameraden untersucht. Diese Arbeit wurde zu einem der Ausgangspunkte für die Interventionen mit Text und Farbe auf Fotografien, die er in seinen späteren Projekten anwenden sollte.
Zu den weiteren ausgestellten Serien gehört sein emblematisches Werk von 1968. El fuego de las ideas, das die 1968 weltweit entfachten Bewegungen zeigt, die Fotografien des Kampfes gegen den Franquismus oder die Apartheid in Südafrika (die er zusammen mit dem Fotografen Gideon Mendel gemacht hat), das beeindruckende Rastros de violencia, das den ersten Völkermord der Geschichte anhand der kolonialistischen Fotografien des Deutschen Reichs im heutigen Namibia zeigt, und schließlich Paro Nacional über die jüngsten Aufstände in Kolumbien im Jahr 2021.
Der Künstler und Aktivist Marcelo Brodsky (Argentinien, 1954) gilt als einer der wichtigsten Autoren, die sich mit der Wiederherstellung des privaten Gedächtnisses und dessen Überschneidung mit der kollektiven Geschichte befassen. Sein Werk basiert auf der Re-Figuration des Bildes: Ausgehend von Archivbildern historischer Ereignisse, definiert Brodsky sie neu und aktualisiert sie, indem er Texte und Farbspuren einfügt und so ihre Bedeutung erweitert. Seine Arbeiten sind in der Regel Teil von konzeptionellen Essays zu einem Ereignis oder Thema.
Marcelo Brodsky ging im Alter von 22 Jahren ins Exil nach Barcelona. Dort absolvierte er eine Ausbildung bei dem Fotografen Manel Esclusa und studierte Wirtschaftswissenschaften an der Universität von Barcelona. Die Serie Exilios (Exilanten), die 1979 entstand, dem Jahr, in dem sein Bruder während der Diktatur in Argentinien verschwand, war das Ergebnis dieser Zeit.
Das Bild seines Selbstporträts, das er auf der Plaça de Sant Felip Neri aufgenommen hat, gilt als eines der wichtigsten Fotos in seiner Chronik des Exils. Nach seinem Abschluss als Fotograf kehrte Brodsky nach Argentinien zurück und eröffnete eine Bildagentur, Latinstock, die 30 Jahre lang tätig war. Der Autor selbst weist darauf hin, dass seine Kontakte und Erfahrungen im Rechtemanagement ausschlaggebend waren, um die am besten geeigneten Bilder für seine künstlerischen Projekte zu finden.
Er ist aktives Mitglied der Menschenrechtsorganisation "Asociación Buena Memoria" und Mitglied des Verwaltungsrats des Parque de la Memoria in Buenos Aires, der den Opfern des Staatsterrorismus gewidmet ist. Seine Werke wurden in renommierten Institutionen wie dem Metropolitan Museum of Art in New York, dem Museum of Fine Arts in Houston, dem Museo Nacional de Bellas Artes in Buenos Aires, der Pinacoteca del Estado de São Paulo oder dem Museo del Banco de la República in Bogotá ausgestellt, neben vielen anderen.
La Fondation Foto Colectania, grâce à la collaboration de la Fondation Banco Sabadell, présente l'exposition Marcelo Brodsky. Résistance poétique, organisée par Irene de Mendoza.
Né en Argentine, Marcelo Brodsky s'est exilé en Espagne pendant la dictature militaire argentine des années 1970 et 1980. Son travail combine des images et des interventions avec de la couleur et du texte, et se situe entre la photographie, l'installation, la performance et le mémorial.
Le sujet de l'œuvre de Brodsky couvre le monde entier. Il commence par la lutte pour les droits de l'homme en Argentine qui, au fil des ans, a été étendue à de nombreux autres pays. La revue de 1968, qui montre des images de manifestations mondiales, est devenue l'un de ses projets les plus ambitieux, car elle nous confronte également à d'autres réalités interconnectées de l'époque, comme le colonialisme, le capitalisme, le racisme et le patriarcat. Au cours de sa carrière, il a également donné raison aux mouvements pour les droits civiques ou Black Lives Matter aux États-Unis, et plus récemment, il a participé à la recherche d'une justice réparatrice pour les victimes du génocide dans l'État colonial du Sud-Ouest africain allemand (la Namibie d'aujourd'hui).
Dans des déclarations récentes de l'auteur : "Les photographies sont toujours ouvertes à de multiples interprétations, et mes interventions dans les images suggèrent une direction. Les textes et les couleurs ajoutés construisent une forme alternative de langage, une poétique de la résistance. Ce que j'essaie de faire en intervenant sur des images historiques et en récupérant leur contexte, c'est de décocher des flèches vers le futur, qui est notre présent".
L'exposition présentée à Foto Colectania rassemble certaines de ses séries les plus connues : elle débute par une sélection de cinq photographies prises lors de son exil à Barcelone à la fin des années 1970 et une section consacrée à son projet Buena Memoria, dans lequel il étudie les conséquences de la dictature argentine sur ses camarades de classe. Ce travail deviendra l'un des points de départ des interventions avec du texte et de la couleur sur des photographies qu'il appliquera dans ses projets ultérieurs.
Parmi les autres séries exposées, citons sa série emblématique de 1968. El fuego de las ideas, qui montre les mouvements déclenchés dans le monde en 1968, les photographies de la lutte contre le franquisme ou l'apartheid en Afrique du Sud (qu'il a réalisées avec le photographe Gideon Mendel), le saisissant Rastros de violencia, qui montre le premier génocide de l'histoire à travers les photographies colonialistes de l'empire allemand dans l'actuelle Namibie et, enfin, Paro Nacional, sur les récents soulèvements en Colombie en 2021.
Artiste et activiste, Marcelo Brodsky (Argentine, 1954) est considéré comme l'un des auteurs les plus pertinents travaillant sur la récupération de la mémoire privée et son intersection avec les histoires collectives. Son travail est basé sur la refiguration de l'image : partant d'images d'archives d'événements historiques, Brodsky les re-signifie et les actualise en y incorporant des textes et des traces de couleur, étendant ainsi leur signification. Ses œuvres font généralement partie d'essais conceptuels sur un événement ou un thème.
Marcelo Brodsky s'est exilé à Barcelone à l'âge de 22 ans. Il y a suivi une formation avec le photographe Manel Esclusa et a étudié l'économie à l'université de Barcelone. La série Exilios (Exilés), réalisée en 1979, année de la disparition de son frère en Argentine pendant la dictature, est le résultat de cette période.
L'image de son autoportrait prise sur la Plaça de Sant Felip Neri est considérée comme l'une des photographies les plus importantes de sa chronique de l'exil. Après avoir obtenu son diplôme de photographe, Brodsky est retourné en Argentine et a ouvert une agence d'images, Latinstock, qui a fonctionné pendant 30 ans. L'auteur lui-même souligne que ses contacts et son expérience en matière de gestion des droits ont été déterminants pour trouver les images les plus adaptées à ses projets artistiques.
Il est membre actif de l'organisation de défense des droits de l'homme "Asociación Buena Memoria" et du conseil d'administration du Parque de la Memoria à Buenos Aires, dédié aux victimes du terrorisme d'État. Ses œuvres ont été exposées dans des institutions prestigieuses telles que le Metropolitan Museum of Art de New York, le Museum of Fine Arts de Houston, le Museo Nacional de Bellas Artes de Buenos Aires, la Pinacoteca del Estado de São Paulo ou le Museo del Banco de la República de Bogota, entre autres.
La Fondazione Foto Colectania, grazie alla collaborazione della Fondazione Banco Sabadell, presenta la mostra Marcelo Brodsky. Resistenza poetica, a cura di Irene de Mendoza.
Nato in Argentina, Marcelo Brodsky è andato in esilio in Spagna durante la dittatura militare argentina degli anni Settanta e Ottanta. Il suo lavoro combina immagini e interventi con colori e testi e si colloca tra fotografia, installazione, performance e memoriale.
Il soggetto delle opere di Brodsky spazia in tutto il mondo. Inizia con la lotta per i diritti umani in Argentina che, nel corso degli anni, Brodsky ha esteso a molti altri Paesi. La rassegna del 1968, che mostra immagini delle proteste mondiali, è diventata uno dei suoi progetti più ambiziosi, in quanto ci mette di fronte anche ad altre realtà interconnesse dell'epoca, come il colonialismo, il capitalismo, il razzismo e il patriarcato. Nella sua carriera ha anche rivendicato i movimenti per i diritti civili o il Black Lives Matter negli Stati Uniti, e più recentemente è stato coinvolto nella ricerca di una giustizia riparativa per le vittime del genocidio nello stato coloniale dell'Africa tedesca del Sud-Ovest (l'attuale Namibia).
Nelle recenti dichiarazioni dell'autore: "Le fotografie sono sempre aperte a molteplici interpretazioni, e i miei interventi nelle immagini suggeriscono una direzione. I testi e i colori aggiunti costruiscono una forma alternativa di linguaggio, una poetica della resistenza. Quello che cerco di fare intervenendo sulle immagini storiche e recuperando il loro contesto è scagliare frecce nel futuro, che è il nostro presente".
La mostra presentata a Foto Colectania riunisce alcune delle sue serie più note: inizia con una selezione di cinque fotografie scattate durante il suo esilio a Barcellona alla fine degli anni Settanta e una sezione dedicata al suo progetto Buena Memoria, in cui indaga le conseguenze della dittatura argentina sui suoi compagni di scuola. Questo lavoro sarebbe diventato uno dei punti di partenza per gli interventi con testo e colore sulle fotografie che avrebbe applicato nei suoi progetti successivi.
Tra le altre serie in mostra, l'emblematica del 1968. El fuego de las ideas, che mostra i movimenti scatenati in tutto il mondo nel 1968, le fotografie della lotta contro il franchismo o l'Apartheid in Sudafrica (che ha realizzato insieme al fotografo Gideon Mendel), il sorprendente Rastros de violencia, che mostra il primo genocidio della storia attraverso le fotografie colonialiste dell'Impero tedesco nell'attuale Namibia e, infine, Paro Nacional, sulle recenti rivolte in Colombia del 2021.
Artista e attivista, Marcelo Brodsky (Argentina, 1954) è considerato uno degli autori più rilevanti che lavorano sul recupero della memoria privata e sulla sua intersezione con le storie collettive. Il suo lavoro si basa sulla rifigurazione dell'immagine: partendo da immagini d'archivio di eventi storici, Brodsky le risignifica e le aggiorna incorporandovi testi e tracce di colore, estendendone così il significato. Le sue opere fanno generalmente parte di saggi concettuali su un evento o un tema.
Marcelo Brodsky andò in esilio a Barcellona all'età di 22 anni. Lì si è formato con il fotografo Manel Esclusa e ha studiato economia all'Università di Barcellona. La serie Exilios (Esiliati), realizzata nel 1979, anno della scomparsa del fratello in Argentina durante la dittatura, è il risultato di questo periodo.
L'immagine del suo Autoritratto scattata nella Plaça de Sant Felip Neri è considerata una delle fotografie più importanti della sua cronaca dell'esilio. Dopo essersi diplomato come fotografo, Brodsky è tornato in Argentina e ha aperto un'agenzia di immagini, Latinstock, che ha operato per 30 anni. L'autore stesso sottolinea che i suoi contatti e la sua esperienza nella gestione dei diritti sono stati decisivi per trovare le immagini più adatte ai suoi progetti artistici.
È membro attivo dell'organizzazione per i diritti umani "Asociación Buena Memoria" e del Consiglio di amministrazione del Parque de la Memoria di Buenos Aires, dedicato alle vittime del terrorismo di Stato. Le sue opere sono state esposte in istituzioni prestigiose come il Metropolitan Museum of Art di New York, il Museum of Fine Arts di Houston, il Museo Nacional de Bellas Artes di Buenos Aires, la Pinacoteca del Estado de São Paulo o il Museo del Banco de la República di Bogotá, tra le tante.
Foto Colectania Foundation, thanks to the key collaboration of the Banco Sabadell Foundation, presents on February 2, 2023 the exhibition Marcelo Brodsky. Poetic Resistance, curated by Irene de Mendoza.
Originally from Argentina, Marcelo Brodsky was exiled to Spain during his country’s military dictatorship of the 1970s and 1980s. His work combines images and interventions with colour and text, and stands at the intersection between photography, installation, performance and memorial art.
The subject matter of Brodsky's work spans historical and current world events. It begins with the depiction of the struggle for human rights in Argentina which, over the years, the artist extends to many other countries. The review of the year 1968, which shows images of worldwide demonstrations, has become one of his most ambitious projects, confronting us with other interconnected realities of the time, such as colonialism, capitalism, racism and patriarchy. Throughout his career he has also supported civil rights movements, such as Black Lives Matter in the United States, and more recently has been involved in seeking restorative justice for the victims of genocide in the colonial state of German South West Africa, today's Namibia.
As the author himself explains, “Photographs always remain open to multiple interpretations, and my interventions in the images suggest possible directions. The added texts and colours create an alternative language, a poetics of resistance. By intervening in historical images and reclaiming their circumstances, I seek to project them into the future, which is now our present".
The exhibition presented at Foto Colectania brings together some of his best-known series. It begins with a selection of five photographs taken during his exile at the end of the 1970s in Barcelona and a section dedicated to his project Buena Memoria (Good Memory), in which he investigates how Argentina's dictatorship affected his former schoolmates. This work would become one of the starting points for the intervention in photographs using text and colour, a technique he applies in his later projects.
Other series on display include his emblematic 1968. The Fire of Ideas, which depicts the unleashing of the 1968 world demonstrations, the photographs of the fight against Francoism and Apartheid in South Africa (the latter a collaborative project with the photographer Gideon Mendel), the impressive Traces of Violence, which shows history's first genocide through the colonialist photographs of the German Empire in present-day Namibia and, finally, Colombia. National Strike on the 2021 uprisings in Colombia.
An artist and activist, Marcelo Brodsky (Argentina, 1954) is considered one of the most relevant artists working on the recovery of private memory and its intersection with collective histories. His work is based on the refiguration of the image: taking archival images of historical events as a starting point, Brodsky revises them by incorporating text and colour, thus extending their meaning. His works generally form part of conceptual essays on a specific event or theme.
Marcelo Brodsky was exiled to Barcelona at the age of 22. There he studied photography under Manel Esclusa and economics at the University of Barcelona. The series Exilios (Exiles), made in 1979—year in which his brother disappeared in Argentina during the dictatorship—was the result of this period.
His photograph Self-Portrait as Shot to Death, taken in Plaça de Sant Felip Neri, is considered one of the most important images in his chronicle of exile. After graduating as a photographer, Brodsky returned to Argentina and opened the image agency Latinstock, which operated for 30 years. The artist himself points out that his contacts and experience in copyright management were decisive in finding the most suitable images for his artistic projects.
He is an active member of the human rights organisation Asociación Buena Memoria and of the Board of Directors of the Parque de la Memoria in Buenos Aires, dedicated to the victims of state terrorism. His works have been exhibited in renowned institutions such as the Metropolitan Museum of Art in New York, the Museum of Fine Arts in Houston, the Museo Nacional de Bellas Artes in Buenos Aires, the Pinacoteca do Estado de São Paulo in São Paulo and the Museo del Banco de la República in Bogotá, among many others.
La Fundación Foto Colectania, gracias a la colaboración principal de la Fundación Banco Sabadell, presenta el próximo 2 de febrero la exposición Marcelo Brodsky. Resistencia poética, comisariada por Irene de Mendoza.
Nacido en Argentina, Marcelo Brodsky se exilió a España durante la dictadura militar argentina de los años 70 y 80. Su obra combina imágenes e intervenciones con color y texto, ubicándose entre la fotografía, la instalación, la performance y el memorial.
La temática de la obra de Brodsky abarca todo el mundo. Arranca con la lucha por los derechos humanos en Argentina que, con los años, el autor extendería a muchos otros países. La revisión del año 1968, que muestra imágenes de protestas mundiales, se ha convertido en uno de sus proyectos más ambiciosos al enfrentarnos, además, con otras realidades interconectadas de la época como son el colonialismo, el capitalismo, el racismo o el patriarcado. En su trayectoria ha reivindicado también movimientos por los derechos civiles o el Black Lives Matter de Estados Unidos, y más recientemente destaca la búsqueda de la justicia reparadora para las víctimas del genocidio en el estado colonial de África del Sudoeste Alemana (la actual Namibia).
En declaraciones recientes del autor: “Las fotografías siempre quedan abiertas para múltiples interpretaciones, y mis intervenciones en las imágenes sugieren una dirección. Los textos y colores añadidos construyen una forma alternativa de lenguaje, una poética de la resistencia. Lo que intento hacer interviniendo imágenes históricas y recuperando su contexto es lanzar flechas hacia el futuro, que es nuestro presente.”
La exposición que se presenta en Foto Colectania reúne algunas de sus series más conocidas: comienza con una selección de cinco fotografías realizadas durante su exilio a finales de los años 70 en Barcelona y una sección dedicada a su proyecto Buena Memoria, en la que investiga las consecuencias de la dictadura argentina sobre sus compañeros de colegio. Esta obra se convertiría en uno de los puntos de partida para las intervenciones con texto y color sobre fotografías que aplicará en sus proyectos posteriores.
Otras series que se exponen son su emblemática 1968. El fuego de las ideas que muestra los movimientos desencadenados en todo el mundo en 1968, las fotografías de la lucha contra el Franquismo o del Apartheid en Sudáfrica (que realiza junto al fotógrafo Gideon Mendel), la impactante Rastros de violencia, que muestra el primer genocidio de la historia a través de las fotografías colonialistas del Imperio Alemán en la actual Namibia y, por último, Paro Nacional sobre las recientes revueltas de Colombia en 2021.
Artista y activista, Marcelo Brodsky (Argentina, 1954) está considerado uno de los autores más relevantes que trabajan en la recuperación de la memoria privada y su intersección con las historias colectivas. Su obra se basa en la re-figuración de la imagen: tomando como punto de partida imágenes de archivo de sucesos históricos, Brodsky las resignifica y actualiza incorporando textos y trazos de color, extendiendo así sus significados. Sus obras generalmente forman parte de ensayos conceptuales en torno a un acontecimiento o tema.
Marcelo Brodsky se exilió a Barcelona con 22 años. Allí se formó con el fotógrafo Manel Esclusa y estudió Economía en la Universidad de Barcelona. De esta época resultaría la serie Exilios, realizada en 1979, año en que desaparece su hermano en Argentina durante la dictadura.
La imagen de su Autorretrato fusilado, realizada en la plaza de Sant Felip Neri, está considerada como una de las fotografías más importantes de su crónica sobre el exilio. Cuando termina la carrera —y ya como fotógrafo— Brodsky vuelve a Argentina y abre una agencia de imágenes, Latinstock, que funcionó durante 30 años. El propio autor señala que los contactos y la experiencia en la gestión de derechos fueron decisivos a la hora de encontrar las imágenes más idóneas para sus proyectos artísticos.
Es miembro activo de la organización de derechos humanos "Asociación Buena Memoria" y de la Junta Directiva del Parque de la Memoria de Buenos Aires, dedicado a las víctimas del terrorismo de estado. Sus obras han sido expuestas en instituciones de prestigio como el Metropolitan Museum of Art de Nueva York, el Museum of Fine Arts de Houston, el Museo Nacional de Bellas Artes de Buenos Aires, la Pinacoteca del Estado de São Paulo o el Museo del Banco de la República de Bogotá, entre muchos otros.
(Text: Fundación Foto Colectania, Barcelona)