La Villa Pérochon | Niort
4. November 2023 – 17. Februar 2024
Frôlements de l’ombre
Photographies, vidéo et scénographie : Alain Willaume
Musiques : Philippe Poirier
Textes : Gérard Haller, David Chandler, Wajdi Mouawad, Henri Michaux
© Alain Willaume, portrait d'Alain B. - Strasbourg, france - 1973
"Ich bin eher ein Reisender, der manchmal Bilder macht... ein Späher, der sich bestimmte Gebiete zuweist und sie durchstreift, um seine Mitmenschen zu alarmieren oder ihnen einige fruchtbare Träume oder Fragestellungen vorzuschlagen." Alain Willaume
Alain Willaume schöpft aus seinem gesamten rätselhaften Werk, um einen dämmrigen Spaziergang zu schaffen, der von der Atmosphäre der Villa Pérochon inspiriert ist. Er schlägt vor und webt im Halbdunkel und dank der labyrinthischen Räume der Villa eine neue Lesart seines polymorphen Werks. Auf der ersten Ebene befinden sich weite graue Gebiete, die von der Unruhe einer Welt heimgesucht werden, in der noch einige Menschen übrig sind, die zwischen Bedrohung und Andacht schwanken. Die obere Etage ist wie ein gedämpfter Zufluchtsort, der von melancholischen Schatten, knackenden Geräuschen und schlaflosen Träumen bevölkert wird. Er experimentiert viel mit Formen und entwickelt abseits der Strömungen ein Werk aus rätselhaften Bildern, die alle von der Spannung und Verletzlichkeit der Welt und der Menschen erzählen.
"Alain Willaume, ein Fotograf, für den die Fiktion nicht die Kehrseite der Realität ist, sondern eine ihrer Modalitäten, stellt Engagement und Geheimnis nicht gegeneinander, sondern vereint sie im Gegenteil in einer Form, die nicht donnernd sein muss, um wirksam zu sein. Seine wortkargen Bilder öffnen das Denken und das Sprechen /.... / Autor eines radikalen, unruhigen, aber für die Möglichkeit des Erwachens, der Frische der Epiphanien offenen Werks, verwendet Alain Willaume das Medium der Fotografie wie die Wünschelrutengänger ihren Stock oder ihr Pendel, um unter der Konformität der Erscheinungen Verwerfungslinien, schwindelerregende Abgründe zu entdecken, die plötzlich die Gesichter wie den Sinn aller Dinge erfassen." Fabien Ribery
Seit vielen Jahren untermauern die komplexen und konfliktreichen Beziehungen, die der Mensch mit seiner Umwelt eingeht, die Arbeit von Alain Willaume. Als Echo auf die universell gewordene Verwirrung dienen Staub, Zweifel oder "Nebelwände" oft als visuelle Metaphern in den Werken des Fotografen. Seine Bilder scheinen aus den Verwirrungen von Zeit und Raum hervorzugehen und zeugen von seiner Vorliebe für diese Grauzone, die Fragen zulässt, die das Wissen nicht behindern, sondern im Gegenteil erweitern. Seine paradoxen, nicht klassifizierbaren und vielfältigen Arbeiten verleihen der Spannung und Instabilität der Umgebung eine Form und warnen vor dem Zustand der Landschaften, die gleichzeitig mächtig und in der Schwebe sind, sowie vor dem Verhalten des Menschen, der ebenso bedrohlich wie verletzlich ist. Alain Willaumes Werk, das sich zweifelnd an die Realität anlehnt und weit entfernt von jeglicher dokumentarischer Vorstellung ist, ist wild, von Zufällen, Zweifeln und Notwendigkeit geprägt und bewegt sich in Rätseln. Seine unruhigen Bilder zeichnen eine persönliche und zeitgenössische Kartografie des Zustands der Welt. Willaume bewegt sich an der Schnittstelle zwischen Offenbarung und Nichts, zwischen dem Sichtbaren und dem Schwarzen Loch. Seine Vorstellungskraft erweitert das Territorium dessen, was "Dokumentarfilm" bedeutet: eine Lektion in Ehrlichkeit, die uns zur Wachsamkeit auffordert und uns in einer unruhigen, auf das Wesentliche zielenden Entblößung von der Bedrängnis und Zerbrechlichkeit der Menschen und des Planeten Erde erzählt.
« Je suis plutôt un voyageur qui, parfois, fait des images… un guetteur qui s’assigne certains territoires et les arpente pour alarmer ses semblables ou leur proposer quelques songes ou questionnements fertiles. » Alain Willaume
Alain Willaume puise dans l’ensemble de son oeuvre énigmatique pour créer une déambulation crépusculaire inspirée par l’atmosphère de la Villa Pérochon. Il propose et tisse dans la pénombre et grâce aux espaces labyrinthiques de la Villa une nouvelle lecture de son oeuvre polymorphe. Au premier niveau, de vastes territoires gris hantés par l’inquiétude d’un monde où quelques humains demeurent encore, oscillant entre menace et recueillement. L’étage supérieur, lui, se vit comme un refuge feutré peuplé d’ombres mélancoliques, de craquements et de rêves insomniaques. Farouche expérimentateur de formes, il développe, à l’écart des courants, une oeuvre faite d’images énigmatiques qui, toutes, racontent la tension et la vulnérabilité du monde et des humains.
« Photographe pour qui la fiction n’est pas l’envers de la réalité mais une de ses modalités, Alain Willaume n’oppose pas engagement et mystère, mais les unit au contraire dans une forme n’ayant nul besoin d’être tonitruante pour être efficace. Ses images taciturnes ouvrent la pensée et la parole /.... / Auteur d’une oeuvre radicale, inquiète, mais ouverte sur la possibilité de l’éveil, de la fraîcheur des épiphanies, Alain Willaume utilise le médium photographique comme les sourciers leur bâton ou leur pendule, afin de déceler sous la conformité des apparences des lignes de failles, des gouffres vertigineux happant soudain les visages comme le sens de toute chose. » Fabien Ribery
Depuis de nombreuses années, les relations complexes et conflictuelles que l’homme entretient avec son environnement sous-tendent le travail d’Alain Willaume. En écho à la confusion devenue universelle, poussières, doutes ou « écrans de fumée » font souvent office de métaphores visuelles dans l’œuvre du photographe. Ses images semblent surgir des brouillages du temps et de l’espace et témoignent de son attirance pour cette zone grise propice au questionnement qui n’entrave pas la connaissance mais au contraire l’élargit. Paradoxal, inclassable, multiple, son travail donne une forme à la tension et à l’instabilité environnantes et alerte sur la condition des paysages, à la fois puissants et en sursis, ainsi que sur le comportement de l’homme, aussi menaçant que vulnérable. S’adossant dubitativement au réel et loin de toute notion documentaire, l’œuvre d’Alain Willaume, farouche, semée d’accidents, de doute et de nécessité progresse par énigmes. Ses images intranquilles dessinent une cartographie personnelle et contemporaine de l’état du monde. Willaume chemine à la jonction de la révélation et du néant, du visible et du trou noir. Son imaginaire étend le territoire de ce que signifie le « documentaire » : une leçon d’honnêteté qui nous invite à la vigilance et nous raconte, dans un dépouillement inquiet tendant à l’essentiel, le harassement et la fragilité des humains et de la planète Terre.
"Sono più un viaggiatore che a volte crea immagini... un osservatore che si assegna certi territori e li sorveglia per allarmare i suoi simili o offrire loro qualche sogno o interrogativo fertile". Alain Willaume
Alain Willaume attinge a tutta la sua opera enigmatica per creare una passeggiata crepuscolare ispirata all'atmosfera di Villa Pérochon. Nella penombra e negli spazi labirintici della Villa, l'artista propone e intreccia una nuova lettura della sua opera polimorfa. Al primo livello, vasti territori grigi infestati dall'inquietudine di un mondo in cui rimangono ancora pochi esseri umani, che oscillano tra minaccia e contemplazione. Il piano superiore, invece, è come un rifugio silenzioso popolato da ombre malinconiche, rumori scricchiolanti e sogni insonni. Sperimentatore accanito della forma, ha sviluppato, lontano dal mainstream, un corpo di lavoro fatto di immagini enigmatiche che raccontano tutte la tensione e la vulnerabilità del mondo e degli esseri umani.
"Fotografo per il quale la finzione non è il contrario della realtà ma una delle sue modalità, Alain Willaume non si oppone all'impegno e al mistero, ma al contrario li unisce in una forma che non ha bisogno di essere rumorosa per essere efficace. Le sue immagini taciturne aprono il pensiero e la parola /.... / Autore di un'opera radicale e inquieta, aperta alla possibilità del risveglio e alla freschezza delle epifanie, Alain Willaume usa il mezzo fotografico come i rabdomanti usano i loro bastoni o i loro pendoli, per individuare linee di faglia e abissi vertiginosi sotto la conformità delle apparenze, catturando improvvisamente i volti come il senso di ogni cosa. Fabien Ribery
Da molti anni il lavoro di Alain Willaume si basa sulle relazioni complesse e conflittuali tra l'uomo e il suo ambiente. Facendo eco alla confusione che è diventata universale, polvere, dubbi e "cortine fumogene" fungono spesso da metafore visive nel lavoro del fotografo. Le sue immagini sembrano emergere dal confondersi del tempo e dello spazio, testimoniando la sua attrazione per questa zona grigia che incoraggia la domanda e non ostacola la conoscenza ma, al contrario, la amplia. Paradossale, inclassificabile e sfaccettato, il suo lavoro dà forma alla tensione e all'instabilità dell'ambiente, mettendoci in guardia sulla condizione dei paesaggi, potenti e in scadenza, e sul comportamento dell'uomo, minaccioso e vulnerabile. In dubbio con la realtà e lontano da qualsiasi nozione di documentario, il lavoro di Alain Willaume è feroce, disseminato di incidenti, dubbi e necessità, e procede per enigmi. Le sue immagini intricate tracciano una cartografia personale e contemporanea dello stato del mondo. Willaume cammina sul confine tra la rivelazione e il nulla, tra il visibile e il buco nero. La sua immaginazione estende il territorio del significato di "documentario": una lezione di onestà che ci invita a essere vigili e ci racconta, in un'inquieta riduzione all'essenziale, la stanchezza e la fragilità degli esseri umani e del pianeta Terra.
"I'm more of a traveler who sometimes makes images... a watcher who assigns himself certain territories and surveys them to alarm his fellow human beings or offer them some fertile dreams or questioning." Alain Willaume
Alain Willaume draws on his enigmatic body of work to create a twilight stroll inspired by the atmosphere of the Villa Pérochon. In the half-light and labyrinthine spaces of the Villa, he proposes and weaves a new reading of his polymorphous work. On the first level, vast grey territories haunted by the anxiety of a world where a few humans still remain, oscillating between threat and contemplation. The upper floor, on the other hand, is a hushed refuge populated by melancholy shadows, creaking noises and sleepless dreams. A fierce experimenter with form, he has developed a body of work made up of enigmatic images that tell of the tension and vulnerability of the world and of human beings.
"A photographer for whom fiction is not the reverse of reality, but one of its modalities, Alain Willaume does not oppose commitment and mystery, but rather unites them in a form that does not need to be loud to be effective. His taciturn images open up thought and speech /.... / Author of a radical, restless body of work, yet open to the possibility of awakening, of the freshness of epiphanies, Alain Willaume uses the photographic medium like dowsers use their sticks or pendulums, to detect fault lines beneath the conformity of appearances, vertiginous chasms suddenly snatching up faces like the meaning of everything." Fabien Ribery
For many years, Alain Willaume's work has been underpinned by the complex and conflicting relationships between man and his environment. Echoing the confusion that has become universal, dust, doubts and "smoke screens" often act as visual metaphors in the photographer's work. His images seem to emerge from the blurring of time and space, testifying to his attraction to this grey zone conducive to questioning, which doesn't impede knowledge but, on the contrary, broadens it. Paradoxical, unclassifiable, multifaceted, his work gives form to the tension and instability of the environment, and alerts us to the condition of landscapes, both powerful and on borrowed time, and to human behavior, both threatening and vulnerable. Leaning dubiously against reality and far removed from any notion of documentary, Alain Willaume's fierce work, strewn with accidents, doubt and necessity, progresses by enigma. His intranquil images sketch a personal, contemporary cartography of the state of the world. Willaume walks the line between revelation and nothingness, the visible and the black hole. His imagination expands the territory of what "documentary" means: a lesson in honesty that invites us to be vigilant and tells us, in a restless stripping down to essentials, about the weariness and fragility of humans and planet Earth.
(Text: La Villa Pérochon, Niort)