Fotostiftung Schweiz | Winterthur
24. Februar 2023
Bunt entfaltet sich mein Anderssein
Annelies Štrba
Annelies Štrba, In der Küche, 1995 © Annelies Štrba / Pro Litteris
Annelies Štrba (*1947) ist Beobachterin und Magierin: Sie hält flüchtige Momente fest und schafft Traumbilder; Leben und Kunst fliessen ineinander. Als ihre Kinder klein waren, gehörte die Kamera zum Familienalltag; nachts entwickelte die Mutter in der Dunkelkammer ihre Abzüge. Immer wieder eignete sie sich neue Techniken und Präsentationsformen an, so etwa als sie in den 1990er-Jahren mit ihren Videoarbeiten begann und zuletzt anfing, auf Leinwand gedruckte Fotografien zu übermalen. Während ihre früheren analogen Arbeiten mit einer Schnappschussästhetik spielen, erreichen die Video-Stills und bearbeiteten Digitalfotografien die Intensität expressionistischer Gemälde.
In der Sammlung der Fotostiftung Schweiz befindet sich eine grosse Gruppe von Štrbas frühen schwarzweissen Fotoleinwänden und den Farbfotografien – intime Familienszenen, aber auch trostlose Fassaden von Plattenbauten und Hochhäusern.
Die retrospektive Ausstellung, deren Titel ein Gedicht von Emmy Hennings zitiert, präsentiert diese Arbeiten zum ersten Mal. Sie positionieren sich um zwei neu komponierte Projektionen jener Werkzyklen, mit denen Annelies Štrba ihren Blick auf die Familie in Bilder übersetzte: Shades of Time fasst zwischen 1974 und 1997 entstandene Fotografien zusammen und zeigt das Aufwachsen der Kinder Sonja, Samuel und Linda. Noonday ist den Kindern ihrer Kinder gewidmet. In der Zusammenschau dieser Serien wird das Ineinandergreifen der Zeiten spürbar. Die von Subjektivität und Intuition geprägten Bildwelten fügen sich zu einem umfassenden Kosmos.
Annelies Štrba (*1947) est une observatrice et une magicienne : elle capture des moments fugaces et crée des images de rêve ; la vie et l’art s’entremêlent. Lorsque ses enfants étaient petits, l’appareil photo faisait partie du quotidien de la famille ; la nuit, la mère développait ses tirages dans la chambre noire. Elle n’a cessé d’acquérir de nouvelles techniques et formes de présentation, comme lorsqu’elle a commencé ses travaux vidéo dans les années 1990 et qu’elle s’est, par la suite, mise à peindre par-dessus des photographies imprimées sur toile. Alors que ses anciens travaux analogiques jouaient sur une esthétique d’instantanés, les images vidéo fixes et les photographies numériques retravaillées atteignent l’intensité des peintures expressionnistes.
La collection de la Fotostiftung Schweiz contient un vaste groupe de toiles photographiques en noir et blanc et de photographies en couleur de Štrba – des scènes familiales intimes dans des intérieurs confortables et chaotiques, mais aussi des façades désolées d’immeubles en préfabriqué et de gratte-ciel.
L’exposition rétrospective, dont le titre cite un poème d’Emmy Hennings, présente ces travaux pour la première fois. Ils se positionnent autour de deux projections recomposées des cycles d’oeuvres avec lesquels Annelies Štrba a traduit en images son regard sur la famille : Shades of Time regroupe des photographies prises entre 1974 et 1997 et montre ses enfants Sonja, Samuel et Linda grandir. Noonday est consacré aux enfants de ses enfants. L’imbrication des époques est perceptible dans l’ensemble de ces séries. Les mondes d’images marqués par la subjectivité et l’intuition s’assemblent en un cosmos global.
immagini oniriche; vita e arte confluiscono l'una nell'altra. Quando i suoi figli erano piccoli, la macchina fotografica era parte integrante della vita familiare di tutti i giorni. Di notte, la madre sviluppava le sue stampe nella camera oscura. Nel corso del tempo, Annelies Štrba ha iniziato ad acquisire nuove tecniche e forme di presentazione, come dimostrano i video prodotti negli anni '90 e i dipinti realizzati su fotografie stampate su tela. Mentre i lavori analogici della prima fase giocano con un'estetica istantanea, i fotogrammi video e le fotografie digitali raggiungono l'intensità dei dipinti espressionisti.
La collezione della Fondazione svizzera per la fotografia comprende un ampio numero delle prime tele fotografiche in bianco e nero e delle fotografie a colori di Štrba, le quali mostrano non solo scene d'intimità familiare, ma anche facciate desolate di prefabbricati e grattacieli.
La mostra retrospettiva, il cui titolo cita una poesia di Emmy Hennings, presenta queste opere per la prima volta in assoluto: esse si posizionano attorno a due nuove proiezioni di quei cicli di lavoro con cui Annelies Štrba ha tradotto in immagini la sua visione della famiglia: Shades of Time riassume le fotografie realizzate tra il 1974 e il 1997 e illustra la crescita dei figli Sonja, Samuel e Linda. Noonday è dedicata ai figli dei suoi figli. L'intreccio dei tempi diventa piuttosto palpabile nella sintesi di questa serie. Gli immaginari, contraddistinti dalla soggettività e dall'intuizione, si combinano per formare un cosmo omnicomprensivo.
Annelies Štrba (*1947) is an observer and magician: She captures fleeting moments and creates dream images; life and art intertwine. When her children were small, the camera was part of everyday family life; at night, the mother would develop her prints in the darkroom. Again and again, she adopted new techniques and forms of presentation, for instance when she began working with video in the 1990s and when she eventually started to paint over photographs printed on canvas. While her earlier analogue works play with snapshot aesthetics, her video stills and edited digital photographs achieve the intensity of expressionist paintings.
The Fotostiftung Schweiz collection contains a big group of Štrba’s early black-and-white photo canvases and colour photographs – intimate family scenes, but also bleak facades of large-panel-system buildings and high-rises.
This retrospective exhibition, whose title quotes a poem by Emmy Hennings, presents these works for the first time. They are positioned around two newly conceived projections of the work cycles with which Annelies Štrba translated her view of the family into images: Shades of Time brings together photographs taken between 1974 and 1997, showing the children Sonja, Samuel and Linda as they grow up. Noonday is dedicated to her children’s children. When these series are seen together, the interweaving of eras becomes tangible. The visual worlds, characterised by subjectivity and intuition, merge to form one comprehensive cosmos.
(Text: Fotostiftung Schweiz, Winterthur)