NRW-Forum | Düsseldorf
18. August 2023 bis 21. Januar 2024
Beyond Fame. Die Kunst der Stars
I am a Stranger in my Own Skin, Collage on glass, 2015-2016 © Peter Doherty, Courtesy of Janine Bean Gallery
Jeder Star ein*e Künstler*in? Immer mehr erfolgreiche Schauspieler*innen, Musiker*innen und Prominente betätigen sich auch künstlerisch und gehen damit in die Öffentlichkeit. Warum suchen sie einen weiteren Erfolg auf der Kunstbühne? Oder dient die Kunst eher der persönlichen Selbstfindung? Die Ausstellung Beyond Fame. Die Kunst der Stars präsentiert vom 18. August 2023 bis 24. Januar 2024 Arbeiten internationaler und nationaler Berühmtheiten, die Einblicke hinter die Fassade der öffentlichen Personen bieten, jenseits von Rolle und Prominenz.
So unterschiedlich die Persönlichkeiten aus Schauspiel, Sport, Politik, Musik oder Literatur sind, so verschieden sind auch ihre Wege zur Kunst. Die Wahl des künstlerischen Mediums ist oft unerwartet und überraschend, die Werke eng mit den jeweiligen Biografien verbunden. Die Ausstellung präsentiert mit Malerei, Fotografie, Video und Installation Arbeiten von Bryan Adams, Meret Becker, Tim Bendzko, Carlito (Cro), Samy Deluxe, Anna Delvey, Lea Draeger, Peter Doherty, Harald Glööckler, Grimes, Josephine Henning, Anton Hofreiter, Isis-Maria Niedecken, Edi Rama, Jean Remy, Michael Stich, Laura Tonke und Gedeon Schenkt.
Die ausgestellten Künstler*innen teilen eine jahrelange, intensive Auseinandersetzung mit der Kunst, auch wenn viele keine Akademie besucht haben, sondern als Autodidakten begannen. In der Zusammenstellung der Arbeiten zeigt sich, dass der Trend in Richtung Universalkünstler*innen geht, die schreiben, malen, singen, fotografieren und gerne gängige Formate sprengen.
Künstlerinnen wie Lea Drager und Meret Becker sind in vielfältigen künstlerischen Feldern zuhause. Lea Draeger ist Schauspielerin, Autorin und bildende Künstlerin. Seit 2015 ist sie festes Ensemblemitglied des Maxim-Gorki-Theaters in Berlin. 2022 veröffentlichte sie ihr hoch gelobtes Romandebüt und seit 2018 arbeitet sie verstärkt als Künstlerin: Sie zeichnet Päpstinnen und Päpste, mit denen sie patriarchale Systeme und hierarchische Strukturen hinterfragt. Meret Becker kommt aus einer Künstler*innen-Familie und ist selbst Sängerin, Schauspielerin und Malerin. In ihrer Kunst setzt sie sich mit gesellschaftlichen Themen auseinander und nutzt ihre Popularität, um sich für Frauenrechte einzusetzen.
Rockstars wie Bryan Adams und Peter Doherty haben Millionen Platten verkauft und sind schon seit vielen Jahren künstlerisch tätig. Während für Adams gute Fotografien wie Zeitkapseln sind, die Erinnerungen speichern, bietet die Kunst dem skandalträchtigen Libertines-Sänger Peter Doherty neben der Lyrik eine ausdrucksstarke Möglichkeit, sein Leben zu verarbeiten. Er malt mit Blut und Kohle, kombiniert wild Zeichnung, Malerei, Bild-Text-Collagen und Skulpturen. Die Arbeiten der kanadischen Musikerin Claire Elise Boucher alias Grimes sind von Krieger*innen, Nymphen, Cyborgs und Manga-Figuren bevölkert, die sie in ihren Musikvideos auch selbst verkörpert. Die Inspiration für ihre Zeichnungen und Cover bezieht sie aus mythischen und psychedelischen Bildern, entleiht Figuren und Motive beim Jugendstil und Surrealisten und setzt oft künstliche Intelligenz ein.
Aber nicht nur in Kultur und Unterhaltung, sondern auch in vermeintlich weiter von der Kunst entfernten Bereichen wie Politik und Sport gibt es Persönlichkeiten, die neben ihren Karrieren auch als Künstler*innen tätig sind. Seine Begeisterung für Botanik kommt in den Arbeiten von Politiker Anton Hofreiter, seit 2005 Mitglied des Deutschen Bundestages und promovierter Biologe, zum Ausdruck. Seine häufigsten Motive sind Blumen und Zeichnen ist für ein Weg „um zu erkennen, wie die Dinge wirklich sind“. Der frühere Wimbledonsieger Michael Stich interessierte sich schon in jungen Jahren für Kunst und wurde erst zu einem begeisterten Kunstsammler, bevor er begann, persönliche Erfahrungen zu verarbeiten, indem er sie auf die Leinwand bringt. „Meine Kunst ist Spiegelbild meiner Persönlichkeit und meiner Emotionen“, sagt er.
Unter dem Pseudonym Gedeon Schenkt ist eine prominente Person Teil der Ausstellung, deren Identität noch nicht bekannt gegeben wird. Den Besuchenden wird es überlassen, in den Werken nach Hinweisen zu suchen und damit auch der Frage nachzugehen, inwieweit Identität mit der öffentlichen Person und dem Kunstwerk verbunden ist.
Neben persönlichen Einblicken und überraschenden Blickwinkeln auf bekannte Persönlichkeiten hält die Ausstellung Besuchenden auch einen Spiegel vor: In der Begegnung mit den Werken stellt man unwillkürlich fest, wie stark man von den medialen Stereotypen der prominenten Menschen beeinflusst ist, wie sehr diese die eigene Rezeption lenken und wie viele eigene Wünsche und Fantasien wir auf berühmte Menschen richten.
Die Ausstellung wird kuratiert von Alain Bieber, Künstlerischer Leiter des NRW-Forum Düsseldorf.
Chaque star est un* artiste ? De plus en plus d'acteurs*, de musiciens* et de célébrités à succès se lancent également dans une activité artistique et se font ainsi connaître du public. Pourquoi cherchent-ils un nouveau succès sur la scène artistique ? Ou l'art leur sert-il plutôt à se découvrir personnellement ? L'exposition Beyond Fame. L'art des stars présente, du 18 août 2023 au 24 janvier 2024, des œuvres de célébrités internationales et nationales qui offrent un aperçu de ce qui se cache derrière la façade des personnages publics, au-delà de leur rôle et de leur célébrité.
Les personnalités du monde du spectacle, du sport, de la politique, de la musique ou de la littérature sont aussi différentes les unes des autres que leurs chemins vers l'art. Le choix du médium artistique est souvent inattendu et surprenant, les œuvres sont étroitement liées à leurs biographies respectives. L'exposition présente des œuvres de Bryan Adams, Meret Becker, Tim Bendzko, Carlito (Cro), Samy Deluxe, Anna Delvey, Lea Draeger, Peter Doherty, Harald Glööckler, Grimes, Josephine Henning, Anton Hofreiter, Isis-Maria Niedecken, Edi Rama, Jean Remy, Michael Stich, Laura Tonke et Gedeon Schenkt, avec de la peinture, de la photographie, de la vidéo et des installations.
Les artistes* exposés partagent des années d'étude intensive de l'art, même si beaucoup n'ont pas fréquenté d'académie, mais ont commencé en autodidactes. La compilation des travaux montre que la tendance est aux artistes universels* qui écrivent, peignent, chantent, photographient et aiment faire éclater les formats courants.
Des artistes comme Lea Drager et Meret Becker sont à l'aise dans de multiples domaines artistiques. Lea Draeger est actrice, auteure et artiste visuelle. Depuis 2015, elle est membre permanent de la troupe du Maxim-Gorki-Theater à Berlin. En 2022, elle a publié son premier roman très apprécié et depuis 2018, elle travaille de plus en plus en tant qu'artiste : elle dessine des papes et des pontifes, avec lesquels elle remet en question les systèmes patriarcaux et les structures hiérarchiques. Meret Becker vient d'une famille d'artistes* et est elle-même chanteuse, actrice et peintre. Dans son art, elle aborde des thèmes de société et utilise sa popularité pour défendre les droits des femmes.
Des stars du rock comme Bryan Adams et Peter Doherty ont vendu des millions de disques et sont actifs dans le domaine artistique depuis de nombreuses années. Alors que pour Adams, les bonnes photographies sont comme des capsules temporelles qui stockent des souvenirs, l'art offre au chanteur scandaleux des Libertines Peter Doherty, en plus de la poésie, un moyen expressif d'assimiler sa vie. Il peint avec du sang et du fusain, combinant sauvagement le dessin, la peinture, le collage visuel-texte et la sculpture. Les œuvres de la musicienne canadienne Claire Elise Boucher, alias Grimes, sont peuplées de guerriers*, de nymphes, de cyborgs et de personnages de manga, qu'elle incarne elle-même dans ses clips musicaux. Elle puise son inspiration pour ses dessins et ses pochettes dans des visuels mythiques et psychédéliques, emprunte des figures et des motifs à l'art nouveau et aux surréalistes et utilise souvent l'intelligence artificielle.
Mais ce n'est pas seulement dans la culture et le divertissement, mais aussi dans des domaines supposés plus éloignés de l'art, comme la politique et le sport, que l'on trouve des personnalités qui, parallèlement à leurs carrières, sont aussi des artistes*. Sa passion pour la botanique s'exprime dans les œuvres du politicien Anton Hofreiter, membre du Bundestag allemand depuis 2005 et docteur en biologie. Ses motifs les plus fréquents sont les fleurs et le dessin est pour lui un moyen "de voir comment les choses sont vraiment". L'ancien vainqueur de Wimbledon Michael Stich s'est intéressé à l'art dès son plus jeune âge et est d'abord devenu un collectionneur d'art enthousiaste avant de commencer à traiter ses expériences personnelles en les transposant sur la toile. "Mon art est le reflet de ma personnalité et de mes émotions", dit-il.
Sous le pseudonyme de Gedeon Schenkt, une personne éminente, dont l'identité n'a pas encore été révélée, fait partie de l'exposition. Il est laissé aux visiteurs le soin de chercher des notes dans les œuvres et donc de se demander dans quelle mesure l'identité est liée à la personne publique et à l'œuvre d'art.
Outre des aperçus personnels et des points de vue surprenants sur des personnalités connues, l'exposition est aussi un miroir tendu aux visiteurs : Au contact des œuvres, on transmet involontairement à quel point on est influencé par les stéréotypes médiatiques des personnes célèbres, à quel point ceux-ci orientent notre propre réception et combien de nos propres désirs et fantasmes nous orientons sur les personnes célèbres.
Le commissaire de l'exposition est Alain Bieber, directeur artistique du NRW-Forum de Düsseldorf.
Ogni star è un artista? Sempre più attori, musicisti e celebrità di successo diventano artisti e rendono pubblico il loro lavoro. Perché cercano un ulteriore successo sul palcoscenico dell'arte? Oppure l'arte serve più come mezzo di scoperta personale? La mostra Beyond Fame. The Art of Stars presenta opere di celebrità internazionali e nazionali dal 18 agosto 2023 al 24 gennaio 2024, offrendo una visione dietro la facciata dei personaggi pubblici, al di là del ruolo e della celebrità.
Tanto diverse sono le personalità della recitazione, dello sport, della politica, della musica o della letteratura, quanto diversi sono i loro percorsi verso l'arte. La scelta del mezzo artistico è spesso inaspettata e sorprendente, le opere strettamente legate alle rispettive biografie. La mostra presenta opere di pittura, fotografia, video e installazioni di Bryan Adams, Meret Becker, Tim Bendzko, Carlito (Cro), Samy Deluxe, Anna Delvey, Lea Draeger, Peter Doherty, Harald Glööckler, Grimes, Josephine Henning, Anton Hofreiter, Isis-Maria Niedecken, Edi Rama, Jean Remy, Michael Stich, Laura Tonke e Gedeon Schenkt.
Gli artisti esposti condividono anni di intenso impegno con l'arte, anche se molti non hanno frequentato un'accademia ma hanno iniziato come autodidatti. La raccolta di opere mostra che la tendenza è verso artisti universali che scrivono, dipingono, cantano, fotografano e amano andare oltre i formati comuni.
Artisti come Lea Draeger e Meret Becker sono a loro agio in campi artistici diversi. Lea Draeger è attrice, autrice e artista visiva. Dal 2015 è membro permanente dell'ensemble del Teatro Maxim Gorki di Berlino. Nel 2022 ha pubblicato il suo acclamato romanzo d'esordio e dal 2018 lavora sempre più come artista: disegna papi e papesse con cui mette in discussione i sistemi patriarcali e le strutture gerarchiche. Meret Becker proviene da una famiglia di artisti ed è lei stessa cantante, attrice e pittrice. Nella sua arte affronta temi sociali e usa la sua popolarità per promuovere i diritti delle donne.
Rockstar come Bryan Adams e Peter Doherty hanno venduto milioni di dischi e sono artisti da molti anni. Mentre per Adams le fotografie sono come capsule del tempo che conservano i ricordi, l'arte offre allo scandaloso cantante dei Libertines Peter Doherty un modo espressivo per elaborare la sua vita insieme alla poesia. Dipinge con sangue e carboncino, combinando selvaggiamente disegno, pittura, collage di immagini e testi e scultura. Le opere della musicista canadese Claire Elise Boucher, in arte Grimes, sono popolate da guerrieri, ninfe, cyborg e personaggi manga, che lei stessa incarna nei suoi video musicali. Per i suoi disegni e le sue copertine si ispira a immagini mitiche e psichedeliche, prende in prestito figure e motivi dall'art nouveau e dai surrealisti e spesso utilizza l'intelligenza artificiale.
Ma non solo nella cultura e nell'intrattenimento, ma anche in campi presumibilmente più lontani dall'arte, come la politica e lo sport, ci sono personalità che affiancano alla loro carriera quella di artisti. L'entusiasmo per la botanica si esprime nelle opere del politico Anton Hofreiter, membro del Bundestag tedesco dal 2005 e biologo con un dottorato. I suoi motivi più frequenti sono i fiori e il disegno è per lui un modo "per vedere come sono realmente le cose". L'ex campione di Wimbledon Michael Stich si è interessato all'arte in giovane età ed è diventato un appassionato collezionista d'arte prima di iniziare a elaborare le esperienze personali mettendole su tela. "La mia arte è un riflesso della mia personalità e delle mie emozioni", afferma.
Sotto lo pseudonimo di Gedeon Schenkt, fa parte della mostra una persona importante, la cui identità non è ancora stata rivelata. I visitatori sono lasciati a cercare indizi nelle opere e quindi anche a interrogarsi sulla misura in cui l'identità è legata alla persona pubblica e all'opera d'arte.
Oltre a spunti personali e prospettive sorprendenti su personaggi noti, la mostra offre anche uno specchio ai visitatori: Nell'incontro con le opere, ci si rende involontariamente conto di quanto si sia influenzati dagli stereotipi mediatici sulle persone di spicco, di quanto questi orientino la propria ricezione e di quanti dei nostri desideri e delle nostre fantasie siano rivolti ai personaggi famosi.
La mostra è curata da Alain Bieber, direttore artistico del NRW-Forum di Düsseldorf.
Is every star an artist? More and more successful actors, musicians and celebrities are also active in the arts and thus go public. Why do they seek further success on the art stage? Or does art rather serve the purpose of personal self-discovery? The exhibition Beyond Fame. The Art of Stars presents works by international and national celebrities from August 18, 2023 to January 24, 2024, offering insights behind the facade of public figures, beyond role and celebrity.
As different as the personalities from acting, sports, politics, music or literature are, so are their paths to art. The choice of artistic medium is often unexpected and surprising, the works closely linked to the respective biographies. The exhibition presents painting, photography, video and installation works by Bryan Adams, Meret Becker, Tim Bendzko, Carlito (Cro), Samy Deluxe, Anna Delvey, Lea Draeger, Peter Doherty, Harald Glööckler, Grimes, Josephine Henning, Anton Hofreiter, Isis-Maria Niedecken, Edi Rama, Jean Remy, Michael Stich, Laura Tonke and Gedeon Schenkt.
The artists on display share years of intense involvement with art, even though many did not attend an academy but began as self-taught artists. The compilation of works shows that the trend is towards universal artists who write, paint, sing, photograph and like to go beyond common formats.
Artists like Lea Draeger and Meret Becker are at home in diverse artistic fields. Lea Draeger is an actress, author and visual artist. She has been a permanent ensemble member of the Maxim Gorki Theater in Berlin since 2015. In 2022 she published her highly acclaimed novel debut and since 2018 she has increasingly worked as an artist: she draws female popes and popes with whom she questions patriarchal systems and hierarchical structures. Meret Becker comes from a family of artists and is herself a singer, actress and painter. In her art she deals with social issues and uses her popularity to campaign for women's rights.
Rock stars like Bryan Adams and Peter Doherty have sold millions of records and have been artistic for many years. While for Adams, good photographs are like time capsules that store memories, art offers scandal-plagued Libertines singer Peter Doherty an expressive way to process his life, along with poetry. He paints with blood and charcoal, wildly combining drawing, painting, image-text collages and sculpture. The works of Canadian musician Claire Elise Boucher aka Grimes are populated by warriors*, nymphs, cyborgs and manga characters, which she also embodies herself in her music videos. She draws inspiration for her drawings and covers from mythical and psychedelic images, borrows figures and motifs from Art Nouveau and Surrealists, and often uses artificial intelligence.
However, not only in culture and entertainment, but also in areas supposedly further removed from art, such as politics and sports, there are personalities who, in addition to their careers, are also active as artists. His enthusiasm for botany is expressed in the works of politician Anton Hofreiter, a member of the German Bundestag since 2005 and a biologist with a doctorate. His most frequent motifs are flowers, and drawing is for him a way "to see how things really are." Former Wimbledon champion Michael Stich became interested in art at a young age and became an avid art collector before he began to process personal experiences by putting them on canvas. "My art is a reflection of my personality and emotions," he says.
Under the pseudonym Gedeon Schenkt, a prominent person is part of the exhibition, whose identity is yet to be revealed. Visitors will be left to search for notes in the works and thus also to pursue the question of the extent to which identity is linked to the public person and the work of art.
In addition to personal insights and surprising perspectives on well-known personalities, the exhibition also holds up a mirror to visitors: In the encounter with the works, one involuntarily realizes how strongly one is influenced by the media stereotypes of prominent people, how much these direct one's own reception, and how many of one's own desires and fantasies we direct towards famous people.
The exhibition is curated by Alain Bieber, Artistic Director of the NRW-Forum Düsseldorf.
(Text (d): NRW-Forum, Düsseldorf)