Galerie 94 | Baden
30. März 2023
Einführung durch Catrina Sonderegger
Ausblicke & Einblicke
Stefano Righetti
Castelo de São Jorge, Lissabon, 2018 | © Stefano Righetti
Die Welt wie wir sie heute kennen, war gestern eine andere und wie sie morgen aussieht, können wir nur erahnen. Wir stehen mittendrin in dieser Welt, sind Teil von ihr als Individuen wie auch als Gesellschaft und somit an deren Entwicklung und Veränderung beteiligt. Wir breiten uns aus, brauchen immer mehr Land, Ressourcen und Energie, verschmutzen die Umwelt und beeinflussen das Klima als gäbe es kein Morgen. Wir alle spüren heute je länger je mehr die Auswirkungen dieses Verhaltens. Das was sich in der Welt und im eigenen Land verändert, macht vor unserer Haustür nicht halt. Glücklicherweise sind es nicht nur die schlechten Entwicklungen, sondern auch die positiven.
Was bleibt ist die Sehnsucht nach Frieden, Ruhe, Gelassenheit und intakter Natur. Das ist es, was in den Bildern des Photographen Stefano Righetti abgelesen werden kann in Form von Ausblicken auf Landschaften, auf Situationen und auf Objekte. Die Ausblicke sind Betrachtungen in eine schöne, friedliche und ruhige Welt. Der Kontrast zur anderen hässlichen Welt wird bewusst ausgelassen. Gleichzeitig sind es Einblicke in die persönliche Wahrnehmung des Photographen und der photographischen Umsetzung von Licht und Formen, Eindrücken und Gefühlen, Stimmungen und Emotionen, die sich ihm im Moment der Aufnahmen präsentiert haben. Dieser Spannungsbogen hat der Ausstellung den Titel gegeben.
Gezeigt werden ausschliesslich Schwarzweissaufnahmen. Righetti begründet es damit, dass diese Art seinem photographischen Auge, seinem Empfinden und seiner Bildsprache am nächsten kommt. Die Bilder zeigen weite Landschaften wo Himmel auf Erde und Wasser trifft, manchmal so subtil, dass der Horizont ineinander verschmilzt. In der Bilderauswahl sind auch Alltagsszenen und Berglandschaften zu finden sowie Photos von Gebäuden, Mauern und seltsamen Objekten. Entstanden sind die Photos auf Reisen und Bergtouren zwischen 2016 und 2021 in skandinavischen Ländern, in Portugal und in den Alpen. Die Photos sind mal ruhig und mal dramatisch aber immer harmonisch komponiert und trotzdem spannungsgeladen. Und das ist durchaus gewollt, denn wie gesagt, es sind Ausblicke in unsere Welt, wie sie der Photograph heute sieht. Und wie sehen und empfinden es andere Betrachter und Betrachterinnen der Bilder? Righetti sagt von sich: «Ich habe nicht den Anspruch oder die Absicht damit etwas ganz bestimmtes zu vermitteln. Warum auch. Wie bei einem Musikstück oder einem gemalten Bild soll man sich angesprochen oder nicht fühlen und es so interprätieren, wie er oder sie es dabei gerade empfindet.». In diesem Sinne kann der Ausstellungsbesuch eine spannende Auseinandersetzung mit dem eigenen Ausblick und Einblick auf die heutige Welt sein.
Le monde tel que nous le connaissons aujourd'hui était différent hier et nous ne pouvons que deviner à quoi il ressemblera demain. Nous sommes au cœur de ce monde, nous en faisons partie en tant qu'individus et en tant que société et participons ainsi à son développement et à sa transformation. Nous nous étendons, avons besoin de toujours plus de terres, de ressources et d'énergie, polluons l'environnement et influençons le climat comme s'il n'y avait pas de lendemain. Aujourd'hui, nous ressentons tous de plus en plus les effets de ce comportement. Ce qui change dans le monde et dans notre propre pays ne s'arrête pas à notre porte. Heureusement, il n'y a pas que les mauvaises évolutions, mais aussi les positives.
Ce qui reste, c'est la nostalgie de la paix, du calme, de la sérénité et d'une nature intacte. C'est ce que l'on peut lire dans les visuels du photographe Stefano Righetti sous forme de vues de paysages, de situations et d'objets. Ces vues sont des réflexions sur un monde beau, paisible et calme. Le contraste avec un autre monde laid est délibérément omis. En même temps, ce sont des aperçus de la perception personnelle du photographe et de la transposition photographique de la lumière et des formes, des impressions et des sentiments, des ambiances et des émotions qui se sont présentés à lui au moment des prises de vue. Cette tension a donné son titre à l'exposition.
Seules des photos en noir et blanc sont présentées. Righetti le justifie par le fait que ce mode est le plus proche de son œil de photographe, de sa sensibilité et de son langage visuel. Les visuels montrent de vastes paysages où le ciel rencontre la terre et l'eau, parfois de manière si subtile que l'horizon se confond avec l'autre. La sélection d'images comprend également des scènes de la vie quotidienne et des paysages de montagne, ainsi que des photos de bâtiments, de murs et d'objets étranges. Les photos ont été prises lors de voyages et de randonnées en montagne entre 2016 et 2021 dans les pays scandinaves, au Portugal et dans les Alpes. Les photos sont tantôt calmes, tantôt dramatiques, mais toujours composées de manière harmonieuse et malgré tout pleines de tension. Et c'est tout à fait voulu, car comme nous l'avons dit, ce sont des aperçus de notre monde tel que le photographe le voit aujourd'hui. Et comment les autres spectateurs et spectatrices de ces visuels le voient-ils et le ressentent-ils ? Righetti dit de lui-même : "Je n'ai pas la prétention ou l'intention de transmettre quelque chose de précis. Pourquoi le ferais-je ? Comme pour un morceau de musique ou un visuel peint, on doit se sentir interpellé ou non et l'interpréter comme on le ressent à ce moment-là". Dans ce sens, la visite de l'exposition peut être une confrontation passionnante avec son propre regard et un aperçu du monde actuel.
Il mondo come lo conosciamo oggi era diverso ieri e possiamo solo immaginare come sarà domani. Siamo proprio al centro di questo mondo, ne facciamo parte come individui e come società e quindi partecipiamo al suo sviluppo e al suo cambiamento. Ci espandiamo, abbiamo bisogno di sempre più terra, risorse ed energia, inquiniamo l'ambiente e influenziamo il clima come se non ci fosse un domani. Oggi tutti noi sentiamo sempre di più gli effetti di questo comportamento. Ciò che sta cambiando nel mondo e nel nostro Paese non si ferma alle nostre porte. Fortunatamente, non si tratta solo di sviluppi negativi, ma anche di quelli positivi.
Ciò che rimane è il desiderio di pace, tranquillità, serenità e natura intatta. Questo è ciò che si legge nelle immagini del fotografo Stefano Righetti sotto forma di scorci di paesaggi, situazioni e oggetti. I panorami sono contemplazioni di un mondo bello, pacifico e tranquillo. Il contrasto con l'altro brutto mondo è volutamente omesso. Allo stesso tempo, sono scorci della percezione personale del fotografo e della sua realizzazione fotografica della luce e delle forme, delle impressioni e dei sentimenti, degli stati d'animo e delle emozioni che gli si sono presentati al momento dello scatto. Questo arco di tensione ha dato il titolo alla mostra.
Vengono mostrate solo fotografie in bianco e nero. Righetti spiega che questo tipo di fotografia si avvicina maggiormente al suo occhio fotografico, alla sua sensibilità e al suo linguaggio visivo. Le immagini mostrano vasti paesaggi dove il cielo incontra la terra e l'acqua, a volte in modo così sottile che l'orizzonte si fonde con l'altro. La selezione di immagini comprende anche scene di vita quotidiana e paesaggi montani, oltre a foto di edifici, muri e oggetti strani. Le foto sono state scattate durante viaggi e tour in montagna tra il 2016 e il 2021 nei Paesi scandinavi, in Portogallo e sulle Alpi. Le foto sono a volte calme e a volte drammatiche, ma sempre composte in modo armonioso e allo stesso tempo pieno di tensione. E questo è abbastanza intenzionale, perché, come ho detto, si tratta di vedute del nostro mondo così come il fotografo lo vede oggi. E come vedono e sentono gli altri spettatori delle immagini? Righetti dice di sé: "Non ho la pretesa o l'intenzione di trasmettere qualcosa in particolare. Perché dovrei? Come per un brano musicale o un quadro dipinto, uno dovrebbe sentirsi indirizzato o meno e interpretarlo nel modo in cui si sente in quel momento. In questo senso, la visita alla mostra può essere un'emozionante verifica delle proprie prospettive e del proprio sguardo sul mondo di oggi.
The world as we know it today was a different one yesterday and we can only guess what it will look like tomorrow. We are in the middle of this world, are part of it as individuals and as a society and thus participate in its development and change. We are expanding, needing more and more land, resources and energy, polluting the environment and influencing the climate as if there were no tomorrow. Today we all feel the effects of this behavior the longer the more. What is changing in the world and in our own country does not stop at our doorstep. Fortunately, it is not only the bad developments, but also the positive ones.
What remains is the longing for peace, tranquility, serenity and intact nature. This is what can be read in the pictures of the photographer Stefano Righetti in the form of views of landscapes, situations and objects. The views are reflections on a beautiful, peaceful and quiet world. The contrast to the other ugly world is deliberately omitted. At the same time, they are glimpses of the photographer's personal perception and photographic realization of light and forms, impressions and feelings, moods and emotions that presented themselves to him at the moment of taking the pictures. This arc of tension has given the exhibition its title.
Only black and white photographs are shown. Righetti justifies it with the fact that this kind comes closest to his photographic eye, his feeling and his picture language. The images show vast landscapes where sky meets earth and water, sometimes so subtly that the horizons merge into one another. The selection of images also includes everyday scenes and mountain landscapes, as well as photos of buildings, walls and strange objects. The photos were taken on trips and mountain tours between 2016 and 2021 in Scandinavian countries, Portugal and the Alps. The photos are sometimes calm and sometimes dramatic, but always harmoniously composed and yet charged with tension. And that is quite intentional, because as I said, they are views of our world as the photographer sees it today. And how do other viewers of the pictures see and feel?
Righetti says of himself: "I do not have the claim or the intention to convey something very specific with it. Why also. As with a piece of music or a painted picture one is to feel addressed or not and to interpret it in such a way, as he or she feels it thereby straight". In this sense, a visit to the exhibition can be an exciting examination of one's own outlook and insight into today's world.
(Text: Galerie 94, Baden)