Centre de la photographie de Mougins
4. März - 4. Juni 2023
Amexica
Marie Baronnet
Miroir, outil de communication entre migrants, Naco, Mexique, 2010 © Marie Baronnet
An der Grenze zwischen den USA und Mexiko steht ein Zaun, eine düstere Mauer, die jeder kennt. Sie verkörpert alle Mauern und die Ablehnung des Anderen. In Amexica ist die Fotografie ein Schlachtfeld. Hier wird ein Kampf zwischen Gemeinschaften, Kulturen und Ländern ausgetragen. Vor allem aber wird ein gnadenloser Kampf zwischen Individuen und Geschlechtern ausgetragen.
In einem von aggressiven Materialien umgrenzten Gebiet können die Widersprüche nicht reibungslos ausgetragen werden; eine Arena, in der sich am Ende immer die gleichen Leute geschlagen geben müssen. Rassentrennung, Klassenspaltung, alles hier steht sich in einer Konfrontation gegenüber, in der einer der Protagonisten bettelt und der andere erniedrigt. Eine binäre Welt, in der sich blendendes Tageslicht und Dunkelheit abwechseln, Unsicherheit gegen Überfluss, Stadt gegen Wüste, Do-it-yourself und Raffinesse, Milizen gegen Kojoten - als ob dieser Teil der Welt nur in schematischen Begriffen funktionieren würde! Man muss jedoch zugeben, dass in Vollmondnächten, im Wechsel von Tag und Nacht, der Kampf zwischen zwei Kräften, zwischen zwei Impulsen, denen des Lebens und des Todes, der Liebe und des Hasses, ausgetragen wird. Die Grenzlinie zeigt deutlich das Territorium des Herrschers und das Territorium des Schwachen an.
Auf der Seite der USA ist die Mauer der Ausgangspunkt einer allgemeinen Psychose, einer Realitätsverweigerung, die von einer ängstlichen Gemeinschaft geteilt wird. Die Grenze zu schließen bedeutet, "das Volk vor dem Verbrechen zu schützen" und der Mauer einen heiligen Charakter zu verleihen. Die Mauer soll "undurchdringlich, schön und solide" (Donald Trump) sein, 3200 Kilometer lang und die Grenzen der Zivilisation gegen die modernen "Barbaren" abstecken.
In einer fotografischen Suite, die der Darstellung einer apokalyptischen Realität an der Grenze zwischen Mexiko und den USA gewidmet ist, lässt Marie Baronnet nichts im Dunkeln. Durch die Verwendung einer klaren, oft kontrastreichen Farbe mit einem dämmrigen Tonfall macht die Fotografin die Natur eines Konflikts deutlich, der die Gemeinschaften auseinanderreißt. Ihre Aufmerksamkeit richtet sich auf beliebige Augenblicke und stellt Momente nebeneinander, die den Prozess, die durch die Mauer errichtete Apartheid verständlich machen, in der Dringlichkeit, Porträt für Porträt, das Drama zu erfassen, das uns gegenübersteht, seine Protagonisten und seine Modalitäten.
À la frontière séparant les États-Unis et le Mexique se dresse une barrière, une muraille sinistre et connue de tous. À elle seule, elle incarne tous les murs et refus de l’autre. Dans Amexica, la photographie est un champ de bataille. On s’y affronte dans un combat entre communautés, cultures et pays. On y voit surtout s’y mener une lutte sans merci entre individus et entre genres.
Dans un territoire circonscrit par des matériaux agressifs, les contradictions ne peuvent se régler sans heurts ; une arène où, à la fin, ce sont toujours les mêmes qui doivent s’avouer vaincus. Clivage racial, clivage de classe, tout ici s’oppose dans un affrontement où l’un des protagonistes supplie, et l’autre humilie. Monde binaire, alternance de lumière naturelle, aveuglante, et d’obscurité, précarité contre abondance, ville et désert, bricolage et sophistication, milices opposées aux coyotes, comme si cette partie du monde ne fonctionnait qu’en termes schématiques ! Il faut pourtant en convenir, les soirs de pleine lune, dans l’alternance du jour et de la nuit, se joue le combat entre deux forces, entre deux pulsions, celles de la vie et de la mort, de l’amour et de la haine. La ligne de démarcation indique clairement le territoire du maître et le territoire du faible.
Côté États-Unis, le mur est le point de départ d’une psychose généralisée, un déni de réalité partagé par une communauté angoissée. Fermer la frontière, c’est « protéger le peuple contre le crime » et investir le mur d’un caractère sacré. L’ouvrage se veut « impénétrable, beau et solide » (Donald Trump), prévu sur 3 200 kilomètres, borne les confins de la civilisation contre ces modernes « barbares ».
Dans une suite photographique consacrée à la représentation d’une réalité apocalyptique à la frontière entre le Mexique et les États-Unis, Marie Baronnet ne laisse rien dans l’ombre. Par l’emploi d’une couleur franche, souvent contrastée, avec une tonalité crépusculaire, la photographe fait ressortir la nature d’un conflit qui déchire les communautés. Son attention se porte sur des instants quelconques et juxtapose des moments qui rendent intelligibles le processus, l’apartheid mis en place par le mur, dans l’urgence, portrait par portrait, de saisir le drame qui nous fait face, ses protagonistes et ses modalités.
Al confine tra Stati Uniti e Messico si erge una barriera, un muro sinistro noto a tutti. Da solo incarna tutti i muri e i rifiuti dell'altro. In Amexica, la fotografia è un campo di battaglia. È una battaglia tra comunità, culture e Paesi. Soprattutto, assistiamo a una lotta spietata tra individui e tra generi.
In un territorio circoscritto da materiali aggressivi, le contraddizioni non possono essere risolte senza scontri; un'arena dove, alla fine, sono sempre le stesse persone a dover ammettere la sconfitta. Divario razziale, divario di classe, tutto qui si oppone in un confronto in cui uno dei protagonisti implora e l'altro umilia. Un mondo binario, che alterna natura, luce accecante e oscurità, precarietà contro abbondanza, città e deserto, bricolage e sofisticazione, milizie contro coyote, come se questa parte del mondo funzionasse solo in termini schematici! Eppure bisogna ammettere che nelle sere di luna piena, nell'alternarsi del giorno e della notte, si gioca la battaglia tra due forze, tra due impulsi, quelli della vita e della morte, dell'amore e dell'odio. La linea di demarcazione indica chiaramente il territorio del padrone e quello del debole.
Da parte statunitense, il muro è il punto di partenza di una psicosi generalizzata, una negazione della realtà condivisa da una comunità angosciata. Chiudere il confine significa "proteggere il popolo dal crimine" e investire il muro di un carattere sacro. L'opera è destinata a essere "impenetrabile, bella e solida" (Donald Trump), progettata su 3.200 chilometri, segnando i limiti della civiltà contro questi moderni "barbari".
In una suite fotografica dedicata alla rappresentazione di una realtà apocalittica al confine tra Messico e Stati Uniti, Marie Baronnet non lascia nulla al buio. Attraverso l'uso di colori decisi e spesso contrastanti, con un tono crepuscolare, la fotografa fa emergere la natura di un conflitto che sta lacerando le comunità. La sua attenzione si concentra su momenti casuali e giustappone attimi che rendono intelligibile il processo, l'apartheid messo in atto dal muro, nell'urgenza, ritratto per ritratto, di catturare il dramma che ci si para davanti, i suoi protagonisti e le sue modalità.
A barrier stands at the border between the United States and Mexico, a sinister defensive wall known to all. It alone embodies all walls, all refusals of the other. In Amexica, photography is a battleground, a fight between communities, cultures, countries, and, above all, a merciless struggle taking place between individuals and between genders.
In a territory surrounded with aggressive materials, contradictions cannot be resolved without clashes; an arena where, in the end, the same people always end up accepting defeat. Racial divide, class divide, here everything is opposed in a confrontation in which one of the protagonists begs and the other humiliates. A binary world: blinding daylight alternating with darkness, precarity with abundance, city with desert, DIY with sophistication, militia with coyotes, as if this part of the world only operates in schematic terms! But under the full moon, in the alternance between day and night, it is obvious that a battle between two forces, two impulses, is being played out: between life and death, between love and hate. The dividing line clearly indicates the territory of the master and the territory of the weak.
On the US side, the wall is the starting point of a generalized psychosis, a denial of reality shared by a fearful community. The enclosure is just a question of ‘protecting people against crime’. The wall becomes sacred. The construction that is meant to be ‘impenetrable, beautiful and solid’ (Donald Trump), planned over 3,200 kilometres, sets out the limits of civilization versus or modern Barbarians.
In a photographic series dedicated to the representation of the apocalyptic reality at the Mexico-US border, Marie Baronnet doesn’t leave anything hidden. Through her use of strong, often contrasting colour, combined with a dusky tonality, she draws out the nature of a conflict that rips apart communities in which the differences between contradictory aspirations are irreconcilable. Everyday moments captured by the photographer are simply juxtaposed with other scenes that render the process intelligible – the apartheid created by the wall. It is vital to describe, portrait by portrait, all the protagonists of the drama to better understand what is taking place.
(Text: Centre de la photographie de Mougins)