Kunstsammlungen Chemnitz
11. Februar – 9. Juni 2024
Vier Frauen. Vier Lebensläufe Fotografieren in der DDR
Christine Stephan-Brosch, Evelyn Krull, Gerdi Sippel, May Voigt
Luvosprojekt IV, 1989, Leihgabe Evelyn Krull, Foto: Kunstsammlungen Chemnitz/Frank Krüger © Evelyn Krull
Mit Vier Frauen. Vier Lebensläufe - Fotografieren in der DDR widmen sich die Kunstsammlungen am Theaterplatz Werken der sächsischen Fotografinnen Christine Stephan-Brosch, Evelyn Krull, Gerdi Sippel und May Voigt. Die Ausstellung präsentiert deren Leben und Arbeit in der DDR-Zeit und damit einem oft vernachlässigten Kapitel der Fotografiegeschichte. Es werden etwa 80 Fotografien präsentiert, die bis zur politischen Wende 1989 entstanden sind - darunter auch die im vergangenen Jahr durch die Kunstsammlungen Chemnitz erworbenen Künstlerporträts von Christine Stephan-Brosch. Die Kunstsammlungen Chemnitz greifen für das Projekt sowohl auf den eigenen Bestand zurück als auch auf Arbeiten, die direkt von den Fotografinnen geliehen sind.
Eng verbunden mit der sächsischen Kulturszene ist Christine Stephan-Brosch, die seit den 1960er Jahren eine Vielzahl an Künstler:innen porträtiert hat. Mit ihren Fotografien geht sie stets auf Spurensuche nach dem Natürlichen, das sie sowohl in den Menschen als auch in ihrer eigenen unmittelbaren Umgebung findet. Evelyn Krull überzeugt mit ihrer Sicht auf das Körperliche. Bereits in den 1970er-Jahren beginnt sie Akte zu fotografieren. In ihrer künstlerischen Fotografie werden in klarer Bildsprache universale menschliche Themen durch die Aktdarstellungen kommuniziert. Über die Arbeit mit dem Menschen und dem Körper werden Fragen aufgeworfen, Emotionen erzeugt sowie Körperlichkeit und oft auch Sinnlichkeit verhandelt. Gerdi Sippels Fotografien zeichnen sich besonders durch das Darstellen von menschlicher Arbeit und deren schöpferischer Kraft aus. Der Fokus liegt jedoch weniger auf dem Arbeiten als Handlung, als auf dem Ergebnis, das sich in den alltäglichsten Dingen und in Arbeitsspuren zeigt. Dunkel gehaltene Momentaufnahmen, in denen das Licht eine entscheidende Rolle spielt, prägen die Arbeiten von May Voigt. Ihre Bilder sind oft als verschlüsselte Metaphern zu verstehen. In dieser Form geben die Fotografien auf eindrucksvolle und sensible Weise das tiefste Innere der Künstlerin wieder. Die Bilder spiegeln Ängste, Einsamkeit, Schwermütigkeit und gleichzeitig Hoffnung sowie die Suche nach dem Sinn wider.
"Hautnah und ganz persönlich begegnen uns die vier Fotografinnen in der Ausstellung, die damit den Blick auf eine vergangene Zeit ermöglichen." Johanna Gerling, Kuratorin.
Die Ausstellung verfolgt das Ziel, die unterschiedlichen Positionen im Kontext ihrer Entstehung zu verorten und die künstlerische Entwicklung der vier Fotografinnen darzustellen. Dafür werden die Lebensläufe und Werke der einzelnen Künstlerinnen, die aus unterschiedlichen Generationen stammen, näher beleuchtet. Diese stehen stellvertretend für eine Vielzahl an Fotografinnen, von denen einige beinahe in Vergessenheit geraten sind.
Avec Vier Frauen. Vier Lebensläufe - Fotografieren in der DDR, les Kunstsammlungen am Theaterplatz se consacrent aux œuvres des photographes saxonnes Christine Stephan-Brosch, Evelyn Krull, Gerdi Sippel et May Voigt. L'exposition présente leur vie et leur travail à l'époque de la RDA et donc un chapitre souvent négligé de l'histoire de la photographie. Environ 80 photographies réalisées jusqu'au tournant politique de 1989 sont présentées - dont les portraits d'artistes de Christine Stephan-Brosch, acquis l'année dernière par les collections d'art de Chemnitz. Pour ce projet, les collections d'art de Chemnitz ont recours à leur propre fonds ainsi qu'à des œuvres directement empruntées aux photographes.
Christine Stephan-Brosch est étroitement liée à la scène culturelle saxonne. Depuis les années 1960, elle a fait le portrait d'un grand nombre d'artistes. Avec ses photographies, elle part toujours à la recherche du naturel, qu'elle trouve aussi bien chez les gens que dans son propre environnement immédiat. Evelyn Krull convainc par sa vision du physique. Dès les années 1970, elle commence à photographier des nus. Dans sa photographie artistique, des thèmes humains universels sont communiqués dans un langage visuel clair à travers les représentations de nus. Le travail avec l'homme et le corps soulève des questions, génère des émotions et négocie la corporalité et souvent la sensualité. Les photographies de Gerdi Sippel se distinguent particulièrement par la représentation du travail humain et de sa force créatrice. L'accent est cependant moins mis sur le travail en tant qu'action que sur le résultat, qui se manifeste dans les objets les plus quotidiens et dans les traces de travail. Les travaux de May Voigt se caractérisent par des instantanés sombres dans lesquels la lumière joue un rôle décisif. Ses visuels sont souvent à comprendre comme des métaphores codées. Sous cette forme, les photographies restituent de manière impressionnante et sensible l'intérieur le plus profond de l'artiste. Les visuels reflètent l'angoisse, la solitude, la mélancolie mais aussi l'espoir et la quête de sens.
"C'est à fleur de peau et de manière très personnelle que nous rencontrons les quatre photographes de l'exposition, qui nous permettent ainsi de jeter un regard sur une époque révolue". Johanna Gerling, commissaire d'exposition.
L'exposition a pour objectif de situer les différentes positions dans le contexte de leur création et de présenter l'évolution artistique des quatre photographes. Pour ce faire, les parcours de vie et les œuvres de chacune des artistes, issues de générations différentes, sont examinés de plus près. Elles sont représentatives d'une multitude de femmes photographes, dont certaines sont presque tombées dans l'oubli.
Con Quattro donne. Vier Lebensläufe - Fotografieren in der DDR, le Kunstsammlungen am Theaterplatz si dedicano alle opere delle fotografe sassoni Christine Stephan-Brosch, Evelyn Krull, Gerdi Sippel e May Voigt. La mostra presenta la loro vita e il loro lavoro durante l'epoca della DDR e quindi un capitolo spesso trascurato della storia della fotografia. Sono presentate circa 80 fotografie scattate fino al cambiamento politico del 1989, tra cui i ritratti d'artista di Christine Stephan-Brosch acquisiti dalla Kunstsammlungen Chemnitz lo scorso anno. Per il progetto, la Kunstsammlungen Chemnitz attinge al proprio patrimonio e alle opere prestate direttamente dai fotografi.
Christine Stephan-Brosch è strettamente legata alla scena culturale sassone e ha ritratto un gran numero di artisti fin dagli anni Sessanta. Nelle sue fotografie è sempre alla ricerca di tracce di natura, che trova sia nelle persone che nell'ambiente circostante. Evelyn Krull colpisce per la sua visione del fisico. Ha iniziato a fotografare nudi già negli anni Settanta. Nella sua fotografia artistica, i temi umani universali sono comunicati attraverso i nudi in un chiaro linguaggio visivo. Lavorando con le persone e il corpo, solleva domande, genera emozioni e negozia la fisicità e spesso la sensualità. Le fotografie di Gerdi Sippel sono caratterizzate in particolare dalla rappresentazione del lavoro umano e del suo potere creativo. Tuttavia, l'attenzione non è tanto sul lavoro in quanto azione, quanto sul risultato, che può essere visto nelle cose più quotidiane e nelle tracce del lavoro. Le opere di May Voigt sono caratterizzate da istantanee scure in cui la luce gioca un ruolo decisivo. Le sue immagini sono spesso da intendersi come metafore codificate. In questa forma, le fotografie riflettono in modo impressionante e sensibile l'interiorità più profonda dell'artista. Le immagini riflettono paure, solitudine, malinconia e, allo stesso tempo, speranza e ricerca di significato.
"Incontriamo i quattro fotografi in mostra da vicino, permettendoci di gettare uno sguardo su un'epoca passata". Johanna Gerling, curatrice.
L'obiettivo della mostra è collocare le diverse posizioni nel contesto della loro creazione e mostrare lo sviluppo artistico dei quattro fotografi. A tal fine, le biografie e le opere dei singoli artisti, che appartengono a generazioni diverse, saranno esaminate in dettaglio. Esse sono rappresentative di un gran numero di fotografe donne, alcune delle quali sono state quasi dimenticate.
With Four Women. Vier Lebensläufe - Fotografieren in der DDR, the Kunstsammlungen am Theaterplatz are devoting themselves to works by the Saxon photographers Christine Stephan-Brosch, Evelyn Krull, Gerdi Sippel and May Voigt. The exhibition presents their lives and work during the GDR era and thus an often neglected chapter in the history of photography. Around 80 photographs are presented that were taken up to the political change in 1989 - including the artist portraits by Christine Stephan-Brosch acquired by the Kunstsammlungen Chemnitz last year. For the project, the Kunstsammlungen Chemnitz is drawing on its own holdings as well as works lent directly by the photographers.
Christine Stephan-Brosch is closely associated with the Saxon cultural scene and has portrayed a large number of artists since the 1960s. In her photographs, she is always on the lookout for traces of the natural, which she finds both in people and in her own immediate surroundings. Evelyn Krull impresses with her view of the physical. She began photographing nudes as early as the 1970s. In her artistic photography, universal human themes are communicated through the nudes in a clear visual language. By working with people and the body, she raises questions, generates emotions and negotiates physicality and often sensuality. Gerdi Sippel's photographs are characterized in particular by the depiction of human work and its creative power. However, the focus is less on the work as an action than on the result, which can be seen in the most everyday things and in traces of work. May Voigt's works are characterized by dark snapshots in which light plays a decisive role. Her visuals are often to be understood as coded metaphors. In this form, the photographs reflect the artist's deepest inner self in an impressive and sensitive way. The visuals reflect fears, loneliness, melancholy and at the same time hope and the search for meaning.
"We encounter the four photographers in the exhibition up close and personal, allowing us to take a look at a bygone era." Johanna Gerling, curator.
The aim of the exhibition is to place the different positions in the context of their creation and to show the artistic development of the four photographers. To this end, the biographies and works of the individual artists, who come from different generations, will be examined in more detail. They are representative of a large number of female photographers, some of whom have almost been forgotten.
(Text: Kunstsammlungen Chemnitz)