Stadtgalerie | Klagenfurt am Wörthersee
14. September 2021
Einführung durch Jürgen Pfeiler (Vizebürgermeister, Kulturreferent der Landeshauptstadt Klagenfurt a. Ws.) und Dr. Peter Kaiser (Landeshauptmann und Kulturreferent des Landes Kärnten)
dauerhaft flüchtig
Karen Irmer
Die deutsche Medienkünstlerin ist bekannt für ihre meditative, fast mystische Annäherung an ihre Sujets. „Meine Werke haben keinen identifizierbaren Raum oder Ort“, sagt Karen Irmer. „Wenn Sie die Dinge, die Sie sehen nicht eindeutig zuordnen und erkennen können, worauf schauen Sie dann? Sie beobachten sich selbst beim Sehen. Das Sehen selbst wird zum Gegenstand der Betrachtung.“
Diesem Spiel mit der Wahrnehmung hat sich die Künstlerin auch während ihres Aufenthaltes in Kärnten gewidmet. Sie nähert sich scheinbar Bekanntem so intensiv und nah, dass es oft nicht mehr erkennbar ist.
Auf diese Weise wird nicht die einzelne Erscheinung als solche, sondern die atmosphärische Situation zum Motiv. Es entstehen kraftvolle Aufnahmen von poetischer Schönheit, die mit ihrer implizierten Mehrdeutigkeit dem Betrachter meist keine klare Standortbestimmung erlauben.
Die Reflexion des eigenen Betrachtens ist integraler Bestandteil Irmers künstlerischer Strategie. In der Ausstellung steht eine Videoarbeit, in der sich nur kleinste Bewegungen vollziehen, großformatigen, fotografischen Abzügen gegenüber. Diese weisen je nach Lichteinfall einen anderen Kontrast auf, der die innewohnende mystische Qualität weiter verstärkt.
Cette artiste médiatique allemande est connue pour son approche méditative, presque mystique, de ses sujets. "Mes œuvres n'ont pas d'espace ou de lieu identifiable", déclare Karen Irmer. "Si vous ne pouvez pas attribuer et reconnaître clairement les choses que vous voyez, que regardez-vous ? Vous vous observez en train de voir. Le fait de voir lui-même devient l'objet de l'observation."
L'artiste s'est également consacrée à ce jeu avec la perception lors de son séjour en Carinthie. Elle aborde des objets apparemment familiers avec une telle intensité et une telle proximité qu'ils ne sont souvent plus reconnaissables.
Ainsi, ce n'est pas l'apparence individuelle en tant que telle mais la situation atmosphérique qui devient le motif. Il en résulte des photographies puissantes, d'une beauté poétique, qui, avec leur ambiguïté implicite, ne permettent généralement pas au spectateur de déterminer une position claire.
La réflexion sur son propre regard fait partie intégrante de la stratégie artistique d'Irmer. Dans l'exposition, une œuvre vidéo dans laquelle seuls les plus petits mouvements ont lieu est juxtaposée à des tirages photographiques de grand format. Selon l'incidence de la lumière, ils présentent un contraste différent, ce qui renforce encore la qualité mystique inhérente.
La media artist tedesca è nota per il suo approccio meditativo, quasi mistico, ai suoi soggetti. "Le mie opere non hanno uno spazio o un luogo identificabile", dice Karen Irmer. "Se non puoi assegnare e riconoscere chiaramente le cose che vedi, cosa stai guardando? Stai osservando te stesso che vedi. Il vedere stesso diventa l'oggetto dell'osservazione".
L'artista si dedica a questo gioco di percezione anche durante il suo soggiorno in Carinzia. Si avvicina alle cose apparentemente familiari così intensamente e da vicino che spesso non sono più riconoscibili.
In questo modo, non è l'aspetto individuale in quanto tale, ma la situazione atmosferica che diventa il motivo. Il risultato sono fotografie potenti di bellezza poetica che, con la loro ambiguità implicita, di solito non permettono allo spettatore di determinare una posizione chiara.
La riflessione sulla propria visione è parte integrante della strategia artistica di Irmer. Nella mostra, un'opera video in cui avvengono solo i più piccoli movimenti è giustapposta a stampe fotografiche di grande formato. A seconda dell'incidenza della luce, questi mostrano un contrasto diverso, che aumenta ulteriormente la qualità mistica intrinseca.
The German media artist is known for her meditative, almost mystical approach to her subjects. "My works have no identifiable space or place," says Karen Irmer. "If you can't clearly assign and recognize the things you see, what are you looking at? You are observing yourself seeing. Seeing itself becomes the object of observation."
The artist also devoted herself to this play with perception during her stay in Carinthia. She approaches seemingly familiar things so intensively and closely that they are often no longer recognizable.
In this way, it is not the individual appearance as such, but the atmospheric situation that becomes the motif. Powerful photographs of poetic beauty are created, which, with their implied ambiguity, usually do not allow the viewer to determine a clear position.
Reflection on one's own viewing is an integral part of Irmer's artistic strategy. In the exhibition, a video work in which only the smallest movements take place is juxtaposed with large-format photographic prints. Depending on the incidence of light, these show a different contrast, which further intensifies the inherent mystical quality.