Palazzo Roverella | Rovigo
22. September 2023 - 28. Januar 2024
Il fuoco delle passioni
Tina Modotti
Donne di Juchitán con jìcara, Messico, ca. 1929 © Tina Modotti
Tina Modotti (1896/1942), nach Robert Capa und Robert Doisneau, im großen Herbst der Fotografie im Palazzo Roverella. Die Verabredung mit der legendärsten aller Fotografinnen findet vom 22. September bis zum 28. Januar 2024 in einer umfangreichen monografischen Ausstellung statt - mehr als 200 Bilder zusammen mit Filmen und Dokumenten - kuratiert von Riccardo Costantini in Zusammenarbeit mit Gianni Pignat und Piero Colussi. Die Ausstellung wird von der Fondazione Cassa di Risparmio di Padova e Rovigo gefördert, in Zusammenarbeit mit Cinemazero und dem Organisationssekretariat von Dario Cimorelli Editore.
Tina war eine Frau, die keine Schranken oder Grenzen kannte. Sie stellte sich dem Leben mit der Entschlossenheit einer pasionaria, stark in einer Schönheit, die Männer und Frauen gleichermaßen faszinierte, und in einem Talent, das sie vom Armenhaus in der Via Pracchiuso 89 in ihrer Heimatstadt Udine nach Hollywood führte, wo sie in drei Stummfilmen mitspielte, und dann in die kulturelle Lebendigkeit von Mexiko-Stadt.
Es war der große amerikanische Fotograf Edward Weston, dessen Modell und Assistentin sie war, der sie in die Fotografie einführte und sie dazu brachte, ihren eigenen thematischen und stilistischen Weg zu gehen. Tina Modotti experimentierte mit dem Einsatz der Kamera, von der Architektur bis zum Stillleben, bevor sie sich mit Leib und Seele der Darstellung des Lebens, der Arbeit und des Alltags der Arbeiterklasse, der Bauern und Werktätigen widmete, denen sie sich zugehörig fühlte.
Die Ausstellung dokumentiert das gesamte Werk Modottis und stützt sich auf die Rekonstruktion der einzigen Ausstellung, die 1929 direkt in Mexiko-Stadt stattfand und bei der etwa 60 Werke gezeigt wurden, von denen über 40 in der Ausstellung zu sehen sein werden.
Tina Modotti nahm am kulturellen Leben der Stadt teil, verkehrte mit dem Schriftsteller John Dos Passos und der Schauspielerin Dolores Del Rio, freundete sich mit Frida Kalho und Diego Rivera an und fotografierte deren Wandgemälde.
Pablo Neruda war vom plötzlichen Tod der Freundin am Abend des 5. Januar 1942 betroffen, als sie von einem Abendessen mit Freunden in einem Taxi zurückkehrte, und widmete ihr ein herzliches Epitaph: "Tina Modotti, Schwester, schlaf nicht, nein, schlaf nicht: vielleicht fühlt dein Herz die Rose von gestern wachsen, die letzte Rose von gestern, die neue Rose. Ruhe süß, Schwester. Auf dem Juwel deines schlafenden Körpers streckt sich noch die Feder und die blutige Seele, als könntest du, Schwester, dich erheben und über den Schlamm lächeln". Diese ersten Verse Nerudas erscheinen im Pantheon der Künstler in der mexikanischen Hauptstadt. Die letzten Verse des Epitaphs: "Rein ist dein süßer Name, rein dein zerbrechliches Leben:/aus Biene, Schatten, Feuer, Schnee, Stille, Schaum,/aus Stahl, Linie, Pollen, ist dein Eisen gemacht,/dein zartes Gefüge", in der Modotti gewidmeten Stele in ihrer Heimatstadt.
Tina Modottis Werk geriet lange Zeit in Vergessenheit, bis es anlässlich der Ausstellung im Moma in New York im Winter 1977 wiederentdeckt wurde. Seitdem sind ihre Figur als intellektuelle und unangepasste Frau sowie ihr fotografisches Werk Gegenstand von Studien und eingehenden Untersuchungen, die ihre Rolle als große Protagonistin des 20. Jahrhunderts bestätigen.
Tina Modotti (1896/1942), après Robert Capa et Robert Doisneau, dans le grand automne de la photographie au Palazzo Roverella. Le rendez-vous avec la plus légendaire des femmes photographes est, du 22 septembre au 28 janvier 2024, dans une vaste exposition monographique - plus de 200 images avec des films et des documents - organisée par Riccardo Costantini avec la collaboration de Gianni Pignat et Piero Colussi. L'exposition est promue par la Fondazione Cassa di Risparmio di Padova e Rovigo, avec la collaboration de Cinemazero et le secrétariat d'organisation de Dario Cimorelli Editore.
Femme sans barrières ni limites, Tina a affronté la vie avec la détermination d'une pasionaria, forte d'une beauté qui intriguait hommes et femmes, et d'un talent qui l'a conduite de la maison pauvre de via Pracchiuso 89, dans sa ville natale d'Udine, à Hollywood, où elle a joué dans trois films muets, puis à la vivacité culturelle de Mexico.
C'est le grand photographe américain Edward Weston, dont elle a été le modèle et l'assistante, qui l'a initiée à la photographie, l'amenant à construire son propre parcours thématique et stylistique. Tina Modotti a expérimenté l'utilisation de l'appareil photo, de l'architecture aux natures mortes, avant de se consacrer corps et âme à la représentation de la vie, du travail et du quotidien des classes populaires, des paysans et des ouvriers, auxquels elle se sentait appartenir.
L'exposition documente l'ensemble de l'œuvre de Modotti et s'articule autour de la reconstitution de la seule exposition qu'elle a tenue directement à Mexico en 1929, où une soixantaine d'œuvres ont été exposées, dont plus de 40 seront présentes dans l'exposition.
Tina Modotti participe à l'animation culturelle de la ville, fréquente l'écrivain John Dos Passos, l'actrice Dolores Del Rio, se lie d'amitié avec Frida Kalho et Diego Rivera, dont elle photographie les peintures murales.
Pablo Neruda, frappé par la mort soudaine de son amie, survenue dans la soirée du 5 janvier 1942, alors qu'elle rentrait en taxi d'un dîner avec des amis, lui consacre une épitaphe émouvante : "Tina Modotti, ma sœur, ne dors pas, non, ne dors pas : peut-être ton cœur sent-il pousser la rose d'hier, la dernière rose d'hier, la nouvelle rose. Repose-toi doucement, ma sœur. Sur le joyau de ton corps endormi s'étend encore la plume et l'âme sanglante, comme si tu pouvais, ma sœur, t'élever et sourire au-dessus de la boue". Ces premiers vers de Neruda figurent au panthéon des artistes de la capitale mexicaine. Les derniers de l'épitaphe : "Pur est ton doux nom, pure ta vie fragile:/d'abeille, d'ombre, de feu, de neige, de silence, d'écume,/d'acier, de ligne, de pollen, est fait ton fer,/ta structure délicate", dans la stèle dédiée à Modotti dans sa ville natale.
L'œuvre de Tina Modotti a été oubliée pendant de nombreuses années jusqu'à sa redécouverte à l'occasion de l'exposition au Moma de New York durant l'hiver 1977. Depuis lors, sa figure de femme intellectuelle et anticonformiste, ainsi que son œuvre photographique, ont fait l'objet d'études et d'approfondissements, confirmant son rôle de grande protagoniste du XXe siècle.
Tina Modotti (1896/1942), dopo Robert Capa e Robert Doisneau, nel grande autunno della fotografia di Palazzo Roverella. L’appuntamento con la più leggendaria delle donne fotografe è, dal 22 settembre al 28 gennaio 2024, in una estesa monografica – più di 200 immagini insieme a filmati e documenti – curata da Riccardo Costantini con la collaborazione di Gianni Pignat e Piero Colussi. La mostra è promossa dalla Fondazione Cassa di Risparmio di Padova e Rovigo e si avvale della collaborazione di Cinemazero e della segreteria organizzativa di Dario Cimorelli Editore.
Donna che non ammetteva barriere o limiti, Tina affrontò la vita con la grinta di pasionaria, forte di una bellezza che intrigava uomini e donne e di un talento che la condusse, dalla povera casa di via Pracchiuso 89 della natia Udine ad Hollywood, dove fu protagonista in tre film muti, e poi nella vivacità culturale di Città del Messico.
Ad introdurla alla fotografia fu il grande fotografo americano Edward Weston, di cui fu modella e assistente, arrivando a costruire un suo personale percorso tematico e stilistico. Tina Modotti sperimenta l’uso della macchina fotografica, spaziando dalle architetture alle nature morte, per poi dedicarsi anima e corpo a raccontare la vita, il lavoro, la quotidianità dei ceti popolari, contadini e operai, cui lei sentiva di appartenere.
L’esposizione documenta l’intera opera della Modotti facendo perno sulla ricostruzione dell’unica mostra da lei direttamente realizzata a Città del Messico, nel 1929, dove furono esposte una sessantina di opere oltre 40 delle quali saranno presenti in mostra.
Tina Modotti partecipa alla vivacità culturale della città, frequenta lo scrittore John Dos Passos, l’attrice Dolores Del Rio e diventa amica di Frida Kalho e Diego Rivera, e di quest’ultimo fotografa i murales.
Pablo Neruda colpito dalla morte improvvisa dell’amica, avvenuta la sera del 5 gennaio del ’42 mentre in taxi tornava da una cena con amici, le dedicò un accorato epitaffio: “Tina Modotti, sorella non dormi, no, non dormi: forse il tuo cuore sente crescere la rosa di ieri, l’ultima rosa di ieri, la nuova rosa. Riposa dolcemente sorella. Sul gioiello del tuo corpo addormentato ancora protende la penna e l’anima insanguinata come se tu potessi, sorella, risollevarti e sorridere sopra il fango”. Questi primi versi di Neruda compaiono nel pantheon degli artisti della capitale messicana. Gli ultimi dell’epitaffio: “Puro è il tuo dolce nome, pura la tua fragile vita:/di ape, ombra, fuoco, neve, silenzio, spuma,/d’acciaio, linea, polline, si è fatta la tua ferrea,/la tua delicata struttura”, nella stele che alla Modotti è stata dedicata nella sua città natale.
L’opera di Tina Modotti fu per molti anni dimenticata fino alla sua riscoperta nell’occasione della mostra al Moma di New York, nell’inverno del 1977. Da quel momento la sua figura di donna intellettuale ed anticonformista, così come la sua opera fotografica, sono state oggetto di studi ed approfondimenti, confermandone il ruolo di grande protagonista del XX secolo.
Tina Modotti (1896/1942), after Robert Capa and Robert Doisneau, in the Great Autumn of Photography at Palazzo Roverella. The appointment with the most legendary of women photographers is, from September 22 to January 28, 2024, in an extensive monographic exhibition-more than 200 images together with films and documents-curated by Riccardo Costantini with the collaboration of Gianni Pignat and Piero Colussi. The exhibition is sponsored by the Fondazione Cassa di Risparmio di Padova e Rovigo and has the collaboration of Cinemazero and the organizational secretariat of Dario Cimorelli Editore.
A woman who admitted no barriers or limits, Tina faced life with the grit of a pasionaria, strengthened by a beauty that intrigued men and women alike and a talent that led her from the poor house at 89 Pracchiuso Street in her native Udine to Hollywood, where she starred in three silent films, and then to the cultural vibrancy of Mexico City.
Introducing her to photography was the great American photographer Edward Weston, whose model and assistant she was, coming to build her own thematic and stylistic path. Tina Modotti experimented with the use of the camera, ranging from architecture to still lifes, and then devoted herself body and soul to recounting the life, work, and everyday life of the working classes, peasants and laborers, to which she felt she belonged.
The exhibition documents Modotti's entire oeuvre by pivoting on the reconstruction of the only exhibition she directly held in Mexico City, in 1929, where some sixty works were exhibited, more than 40 of which will be in the exhibition.
Tina Modotti participated in the city's cultural vibrancy, hanging out with writer John Dos Passos, actress Dolores Del Rio and becoming friends with Frida Kalho and Diego Rivera, and of the latter she photographed the latter's murals.
Pablo Neruda struck by his friend's sudden death on the evening of Jan. 5, '42, while in a cab returning from a dinner with friends, dedicated a heartfelt epitaph to her: "Tina Modotti, sister do not sleep, no, do not sleep: perhaps your heart feels yesterday's rose growing, yesterday's last rose, the new rose. Rest sweetly sister. On the jewel of your sleeping body still stretches the pen and the bloody soul as if you could, sister, rise and smile above the mud." These early verses by Neruda appear in the pantheon of artists in the Mexican capital. The last of the epitaph, "Pure is your sweet name, pure your fragile life:/Of bee, shadow, fire, snow, silence, froth,/of steel, line, pollen, was made your iron,/your delicate frame," in the stele dedicated to Modotti in her hometown.
Tina Modotti's work was for many years forgotten until its rediscovery on the occasion of the exhibition at Moma in New York in the winter of 1977. Since then, her figure as an intellectual and nonconformist woman, as well as her photographic work, have been the subject of studies and in-depth studies, confirming her role as a great protagonist of the 20th century.
(Text: Palazzo Roverella, Rovigo)