Haus der Kunst | Solothurn
9. Juni – 21. Juli 2024
Doppelbelichtungen
Lukas Hoffmann
Aus der Serie Doppelbelichtung, Wilmersdorfer Strasse, Berlin, 2024 © Lukas Hoffmann
Der neue Werkzyklus von Lukas Hoffmann basiert auf einem einfachen und wirkungsvollen Konzept.
Mit seiner Grossbildkamera 8x10 Inch fotografiert er ohne Stativ aus einer Distanz von rund 2,6 Metern Menschen im öffentlichen Raum. Dabei macht er zwei Aufnahmen auf ein Negativ.
Die hellen Partien bringen die dunklen zum Verschwinden, umso intensiver, je stärker die Kontraste sind. Die dabei zeitlichen und räumlichen Verschiebungen manifestieren sich durch semi-transparente Bildpartien. Das Fotografierte wirkt in der Folge unklar, zerrissen, deformiert. Figur, Architektur oder Vegetation verschmelzen bisweilen bis zur Unkenntlichkeit ineinander.
Die 30 ausgestellten schwarz–weiss Fotografien sind allesamt in den letzten zwei Monaten in seiner Wahlheimat Berlin entstanden. Lukas Hoffmann (*1981 in Zug), streift mit der Grossbildkamera durch die Stadt, hofft auf sonniges Wetter und packt seine Motive.
Entstanden ist ein neuer Arbeitszyklus, dessen Bildausdruck ungewohnt ist – und den Betrachter dazu verführt, eine Entdeckungsreise in Raum und Zeit anzutreten.
Aus der Serie Doppelbelichtung, Schönhauser Allee I, Berlin, 2024 © Lukas Hoffmann
Le nouveau cycle d'œuvres de Lukas Hoffmann repose sur un concept simple et efficace.
Avec son appareil photo grand format 8x10 inch, il photographie sans trépied des personnes dans l'espace public à une distance d'environ 2,6 mètres. Il prend deux photos sur un négatif.
Les parties claires font disparaître les parties sombres, d'autant plus intensément que les contrastes sont forts. Les décalages temporels et spatiaux qui en résultent se manifestent par des parties d'image semi-transparentes. La chose photographiée apparaît alors floue, déchirée, déformée. Figure, architecture ou végétation se confondent parfois jusqu'à devenir méconnaissables.
Les 30 photographies en noir et blanc exposées ont toutes été prises au cours des deux derniers mois dans sa ville d'adoption, Berlin. Lukas Hoffmann (né en 1981 à Zoug) parcourt la ville avec son appareil photo grand format, espère un temps ensoleillé et saisit ses motifs.
Il en résulte un nouveau cycle de travail dont l'expression picturale est inhabituelle - et qui incite le spectateur à entreprendre un voyage de découverte dans l'espace et le temps.
Aus der Serie Doppelbelichtung, Gleisdreieck, Berlin, 2024 © Lukas Hoffmann
Il nuovo ciclo di opere di Lukas Hoffmann si basa su un concetto semplice ed efficace.
Utilizzando la sua macchina fotografica di grande formato 8x10 pollici, fotografa le persone in spazi pubblici da una distanza di circa 2,6 metri senza treppiede. Effettua due scatti su un unico negativo.
Le aree chiare fanno scomparire quelle scure, tanto più intense quanto più forti sono i contrasti. Gli spostamenti temporali e spaziali che ne derivano si manifestano in parti semitrasparenti dell'immagine. Di conseguenza, ciò che viene fotografato appare poco chiaro, lacerato, deformato. Figure, architetture o vegetazione a volte si fondono l'una nell'altra senza essere riconoscibili.
Le 30 fotografie in bianco e nero in mostra sono state tutte scattate negli ultimi due mesi nella sua città d'adozione, Berlino. Lukas Hoffmann (*1981 a Zug) gira per la città con la sua macchina fotografica di grande formato, sperando in un tempo soleggiato e cogliendo i suoi motivi.
Il risultato è un nuovo ciclo di lavori la cui espressione pittorica è insolita e invita lo spettatore a intraprendere un viaggio alla scoperta dello spazio e del tempo.
Aus der Serie Doppelbelichtung, Rosenthaler Platz, Berlin, 2024 © Lukas Hoffmann
Lukas Hoffmann's new cycle of works is based on a simple and effective concept.
Using his large-format 8x10 inch camera, he photographs people in public spaces from a distance of around 2.6 meters without a tripod. He takes up two shots on one negative.
The light areas make the dark areas disappear, the more intense the stronger the contrasts are. The resulting temporal and spatial shifts are manifested in semi-transparent parts of the image. As a result, what is photographed appears unclear, torn, deformed. Figure, architecture or vegetation sometimes merge into one another beyond recognition.
The 30 black and white photographs on display were all taken in the last two months in his adopted home of Berlin. Lukas Hoffmann (*1981 in Zug) roams the city with his large-format camera, hoping for sunny weather and grabbing his motifs.
The result is a new cycle of work whose pictorial expression is unusual - and entices the viewer to embark on a journey of discovery in space and time.
(Text: Haus der Kunst, Solothurn)