Maison Européenne de la Photographie | Paris
19. Mai - 29. August 2021
Smaïl Kanouté Yasuke Kurosan, Le Samouraï noir au Japon
Yasuké Kurosan | © Smaïl Kanouté
An der Grenze zwischen Fiktion und Dokumentation konstruiert Smaïl Kanouté eine Initiationsgeschichte auf den Spuren einer wiederentdeckten Legende. Smaïl Kanoutés choreografische Schrift erzählt die Geschichte der Metamorphose des gebeugten Körpers des Sklaven in den stolzen und aufrechten Körper des Samurai und schafft so eine Begegnung zwischen afrikanischem Tanz und der Kunst des Bushido (dem Ehrenkodex der Samurai).
Durch Rituale, getanzte Zeremonien und Besuche an spirituellen und symbolischen Orten lässt sich Smaïl Kanouté von Aikido, Bushido, der Teezeremonie und Butô (japanischer zeitgenössischer Tanz) inspirieren, um einen Tanz, eine Energie und einen Geisteszustand zu erkunden.
Das Triptychon getanzter Kurzfilme, zu dem auch dieses Video gehört, wird kontinuierlich jeden Samstag und Sonntag von 14 bis 18 Uhr im MEP-Auditorium präsentiert.
Das Triptychon beschäftigt sich mit dem Zustand der schwarzen Gemeinschaft in der ganzen Welt und zu verschiedenen Zeiten.
Der erste Teil des Triptychons "Never Twenty One" ist ein Tribut an die Opfer von Waffengewalt in der Bronx. Der zweite Teil, "Yasuke Kurosan", der derzeit im MEP Studio gezeigt wird, handelt von afro-japanischer Kreuzung und der Geschichte des Sklaven Yasuke, der zum Samurai wurde. Der letzte Film "So Ava" schließlich erforscht die Philosophie der Voodoo-Tänze der Sô Ava-See-Gemeinschaft in Benin, indem er die Verbindung zwischen dem Unsichtbaren, dem Spirituellen und dem Tanz neu interpretiert.
Yasuke Kurosan, The Black Samurai in Japan, Co-Regie von Smaïl Kanouté und Abdou Diouri und gefilmt von Abdou Diouri
-Smaïl Kanouté ist ein französischer Künstler, der in Paris lebt. Nach seinem Grafikstudium an der ENSAD widmete er sich der Arbeit rund um Tanz, Performance und Design. Im Jahr 2014 schloss er sich der Show "Heroes-Prélude" des Choreographen Radhouane El Medded an, mit dem er 2015 im Pantheon öffentlich auftrat. Seine Arbeiten wurden bereits in Institutionen wie dem IMA, der Philharmonie de Paris, dem Musée de la Porte Dorée, dem MAC Lyon und dem Centquatre präsentiert.
-Yasuke Kurosan" hat die Unterstützung des Kulturministeriums / Direction générale de la création artistique, Maison Européenne de la Photographie, Ateliers Médicis, Centquatre-Paris, Waterlight Graffiti, Maison de Thé Houan Kitakamakura (Japan) erhalten. "So Ava" hat die Unterstützung der Ateliers Médicis, Ihrer Majestät Zola Toyigbé, der Seegemeinde des Königreichs So Ava, Karine Dellière, Antonin Hounga und des Vereins Sognanon (Benin) erhalten.
À la frontière entre fiction et documentaire, Smaïl Kanouté construit un récit initiatique sur les traces d’une légende retrouvée. L’écriture chorégraphique de Smaïl Kanouté raconte la métamorphose du corps courbé de l’esclave en un corps fier et droit du samouraï et crée ainsi la rencontre entre la danse africaine et l’Art du Bushido (code d’honneur des Samouraïs).
À travers des rites, des cérémonies dansées, des visites de lieux spirituels et symboliques, Smaïl Kanouté s’inspire de l’aïkido, du bushido, de la cérémonie du thé, ou encore du Butô (danse contemporaine japonaise) pour explorer à la fois une danse, une énergie et un état d’esprit.
Le triptyque de court-métrages dansés dont cette vidéo fait partie est présenté en continu tous les samedis et dimanches à l’auditorium de la MEP de 14h à 18h.
Le triptyque traite de la condition de la communauté noire à travers le monde et à différentes époques.
Le premier volet du triptyque « Never Twenty One » est un hommage aux victimes des violences liées aux armes à feu dans le Bronx. Le deuxième volet « Yasuke Kurosan », présenté actuellement au Studio de la MEP, parle du métissage afro-japonais et de l’histoire de l’esclave Yasuke devenu samouraï. Enfin, le dernier film, « So Ava », explore la philosophie des danses vaudoues de la communauté lacustre de Sô Ava au Bénin, à travers la ré-interprétation du lien entre l’invisible, le spirituel et la danse.
Yasuke Kurosan, Le samouraï noir au Japon, co-réalisé par Smaïl Kanouté et Abdou Diouri et filmé par Abdou Diouri
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Smaïl Kanouté est un artiste français basé à Paris. Après des études d’art graphique à l’ENSAD, il poursuit un travail autour de la danse, de la performance et du design. En 2014, il intègre le spectacle « Heroes-Prélude » du chorégraphe Radhouane El Medded avec lequel il se produit en public en 2015 au Panthéon. Son travail a déjà été présenté dans des institutions telles que l’IMA, la Philharmonie de Paris, le musée de la Porte Dorée, le MAC Lyon et le Centquatre.
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« Yasuke Kurosan » a reçu le soutien du Ministère de la Culture / Direction générale de la création artistique, de la Maison Européenne de la Photographie, des Ateliers Médicis, du Centquatre-Paris, de Waterlight Graffiti, de Maison de Thé Houan Kitakamakura (Japon).
« So Ava » a reçu le soutien des Ateliers Médicis, Sa majesté Zola Toyigbé, la communauté lacustre du royaume de So Ava, Karine Dellière, Antonin Hounga et l’association Sognanon (Bénin).
Al confine tra fiction e documentario, Smaïl Kanouté costruisce un racconto iniziatico sulle tracce di una leggenda ritrovata. La scrittura coreografica di Smaïl Kanouté racconta la metamorfosi del corpo piegato dello schiavo nel corpo fiero ed eretto del samurai e crea così un incontro tra la danza africana e l'arte del Bushido (il codice d'onore dei samurai).
Attraverso rituali, cerimonie danzate e visite a luoghi spirituali e simbolici, Smaïl Kanouté si ispira all'aikido, al bushido, alla cerimonia del tè e al Butô (danza contemporanea giapponese) per esplorare una danza, un'energia e uno stato mentale.
Il trittico di cortometraggi danzati di cui questo video fa parte viene presentato ininterrottamente ogni sabato e domenica all'auditorium del MEP dalle 14 alle 18.
Il trittico affronta la condizione della comunità nera in tutto il mondo e in tempi diversi.
La prima parte del trittico "Never Twenty One" è un omaggio alle vittime della violenza delle armi nel Bronx. La seconda parte, "Yasuke Kurosan", attualmente in mostra al MEP Studio, riguarda l'ibridazione afro-giapponese e la storia dello schiavo Yasuke che divenne un samurai. Infine, l'ultimo film, "So Ava", esplora la filosofia delle danze voodoo della comunità del lago Sô Ava in Benin, attraverso la reinterpretazione del legame tra l'invisibile, lo spirituale e la danza.
Yasuke Kurosan, The Black Samurai in Giappone, co-diretto da Smaïl Kanouté e Abdou Diouri e filmato da Abdou Diouri
-Smaïl Kanouté è un artista francese che vive a Parigi. Dopo aver studiato arte grafica all'ENSAD, ha continuato a lavorare intorno alla danza, alla performance e al design. Nel 2014, si è unito allo spettacolo "Heroes-Prélude" del coreografo Radhouane El Medded con il quale si è esibito in pubblico nel 2015 al Pantheon. Il suo lavoro è già stato presentato in istituzioni come l'IMA, la Philharmonie de Paris, il Musée de la Porte Dorée, il MAC Lyon e il Centquatre.
-Yasuke Kurosan" ha ricevuto il sostegno del Ministero della Cultura / Direction générale de la création artistique, Maison Européenne de la Photographie, Ateliers Médicis, Centquatre-Paris, Waterlight Graffiti, Maison de Thé Houan Kitakamakura (Giappone). "So Ava" ha ricevuto il sostegno degli Ateliers Médicis, Sua Maestà Zola Toyigbé, la comunità del lago del regno di So Ava, Karine Dellière, Antonin Hounga e l'associazione Sognanon (Benin).
At the border between fiction and documentary, Smaïl Kanouté builds an initiatory story on the traces of a rediscovered legend. Smaïl Kanouté's choreographic writing tells the story of the metamorphosis of the bent body of the slave into the proud and upright body of the samurai and thus creates a meeting between African dance and the Art of Bushido (the Samurai's code of honor).
Through rituals, danced ceremonies, visits to spiritual and symbolic places, Smaïl Kanouté is inspired by aikido, bushido, the tea ceremony, or Butô (Japanese contemporary dance) to explore a dance, an energy and a state of mind.
The triptych of danced short films of which this video is a part is presented continuously every Saturday and Sunday at the MEP auditorium from 2 to 6 pm.
The triptych deals with the condition of the black community throughout the world and at different times.
The first part of the triptych "Never Twenty One" is a tribute to the victims of gun violence in the Bronx. The second part, "Yasuke Kurosan," currently showing at the MEP Studio, is about Afro-Japanese interbreeding and the story of the slave Yasuke who became a samurai. Finally, the last film, "So Ava", explores the philosophy of the voodoo dances of the lake community of Sô Ava in Benin, through the reinterpretation of the link between the invisible, the spiritual and the dance.
Yasuke Kurosan, The Black Samurai in Japan, co-directed by Smaïl Kanouté and Abdou Diouri and filmed by Abdou Diouri
-Smaïl Kanouté is a French artist based in Paris. After studying graphic art at ENSAD, he pursued work around dance, performance and design. In 2014, he joined the show "Heroes-Prélude" by choreographer Radhouane El Medded with whom he performed in public in 2015 at the Pantheon. His work has already been presented in institutions such as the IMA, the Philharmonie de Paris, the Musée de la Porte Dorée, the MAC Lyon and the Centquatre.
-Yasuke Kurosan" has received the support of the Ministry of Culture / Direction générale de la création artistique, the Maison Européenne de la Photographie, the Ateliers Médicis, the Centquatre-Paris, Waterlight Graffiti, and the Maison de Thé Houan Kitakamakura (Japan). "So Ava" received the support of the Ateliers Médicis, His Majesty Zola Toyigbé, the lake community of the kingdom of So Ava, Karine Dellière, Antonin Hounga and the association Sognanon (Benin).