Galerie Azzedine Alaïa | Paris
20. Mai - 14. November 2021
Azzedine Alaïa
Peter Lindbergh
Azzedine Alaïa & Tina Turner, Paris, 1989 © Peter Lindbergh (courtesy Peter Lindbergh Foundation, Paris)
Anlässlich der ersten Ausstellung des Jahres 2021 freut sich die Azzedine Alaïa Foundation, zwei Talente zu feiern, die eine Seite in der Geschichte der Fotografie und Mode geschrieben haben.
Die Werke von Peter Lindbergh und die von Azzedine Alaïa werden zusammengeführt und unterhalten sich in einer nie versiegenden Geistesgemeinschaft.
Wie die künstlerischen Begegnungen, die Richard Avedon und Christian Dior oder Yves Saint Laurent und Helmut Newton vereinten, haben Peter Lindbergh und Azzedine Alaïa ein gemeinsames Territorium gefunden, in dem jeder ihrer Ausdrucksformen das Re und des anderen ist.
Ohne ein Wort zu sagen, fanden der Fotograf und die Modedesignerin zueinander in ihrer Vorliebe für Schwarz, die sie gleichermaßen in Silberdrucken oder in der Kleidung pflegen. Lindbergh setzt immer wieder auf Schwarz und Weiß, um seine Suche nach Authentizität in den Gesichtern, die er beleuchtet, zu signalisieren. Alaïa setzt auf Monochromie, um zeitlose Kleidungsstücke zu kreieren, wahre Skulpturen für den Körper.
Jeder von ihnen findet dann diesen Eindruck von poetischem Realismus, der die Persönlichkeiten vergrößert, bevor sie ihren kreativen Ehrgeiz befriedigen. Obwohl aus entgegengesetzten Geografien stammend, haben Lindbergh und Alaïa ähnliche Horizonte kultiviert.
Ursprünglich aus Duisburg, einer Stadt in Deutschland, die auf die Niederlande blickt, wurde Peter Lindbergh an der Krefelder Schule für angewandte Kunst ausgebildet. Azzedine Alaïas Schule der schönen Künste ist die Bildhauerabteilung in Tunis, wo der Modedesigner aufgewachsen ist. Die weiß getünchten Fassaden, in denen sich die tiefen Schatten der Passanten spiegeln, begleiten Alaïas Tunesien. Die Architekturen, die die Industrie- und Handelsstadt Duisburg besitzt, dienen dem Fotografen ebenso als Rahmen wie die holländischen Strände, die er aufsucht. Beide teilen die Vorliebe für die großen Horizonte des Mittelmeers oder des Nordens, wo die Verwendung von Schwarz in flachen Farbtönen manchmal in Komplizenschaft zusammenwirkt. Während Lindbergh sich in Deutschland dank des Magazins Stern einen Namen machte und dann 1978 sein Atelier in Paris eröffnete, war Alaïa ein diskreter Couturier, dessen ausgefeilte Techniken heimlich zwischen großen Haute-Couture-Kunden ausgetauscht wurden. Bald würden dieser deutsche Junge mit der Leidenschaft für edle Fotografie und dieser junge Mann tunesischer Herkunft mit der blitzenden Schere die schönsten Kapitel der Pariser und französischen Mode schreiben.
Herausgegeben von Benjamin Lindbergh und Olivier Saillard
Mit Unterstützung der Peter Lindbergh Foundation
A l’occasion de la première exposition de l’année 2021, la Fondation Azzedine Alaïa est heureuse de célébrer deux talents qui ont écrit une page de l’histoire de la photographie et de la mode.
Les œuvres de Peter Lindbergh et celles d’Azzedine Alaïa sont réunies et conversent dans une communauté d’esprit qui n’a jamais faibli.
Comme des rencontres artistiques qui ont soudé Richard Avedon et Christian Dior ou encore Yves Saint Laurent et Helmut Newton, Peter Lindbergh et Azzedine Alaïa ont trouvé un territoire commun où chacune de leur expression se veut le re et de l’autre.
Sans mot dire, le photographe et le couturier se sont retrouvés dans l’affection pour le noir qu’ils cultivent de manière égale en tirages argentiques ou en aplats vestimentaires. Lindbergh ne cesse d’appeler le noir et le blanc pour signifier sa recherche d’authenticité des visages qu’il met en lumière. Alaïa puise dans le monochrome des vêtements intemporels, véritables sculptures pour le corps.
Chacun d’eux trouve alors cette impression de réalisme poétique qui magnifie les personnalités avant de satisfaire leur ambition créative. Bien que de géographies opposées, Lindbergh et Alaïa ont cultivé des horizons proches.
Originaire de Duisbourg, une ville située en Allemagne qui regarde sans peine les Pays Bas, Peter Lindbergh a été formé à l’École d’Arts Appliqués de Krefeld. L’École d’Azzedine Alaïa est celle des Beaux-Arts au département des sculptures à Tunis où le couturier a grandi. Les façades blanchies à la chaux qui renvoient les ombres profondes de passants ont accompagné la Tunisie d’Alaïa. Les architectures que Duisbourg, ville industrielle et commerciale possède, servent de cadre au photographe autant que les plages néerlandaises qu’il fréquente. Tous deux partagent le goût pour les grands horizons qu’ils soient de méditerranée ou du Nord, où parfois l’usage des noirs en aplats dialoguent en complicité. Alors que Lindbergh se fait une réputation en Allemagne notamment grâce au magazine Stern, puis installe son studio à Paris en 1978, Alaïa est ce couturier pétri de discrétion dont les techniques sophistiquées s’échangent secrètement entre grandes clientes de haute couture. Bientôt ce garçon allemand épris de photographie noble et ce jeune homme d’origine tunisienne aux ciseaux éclairs écriront les plus beaux chapitres de la mode parisienne et française.
sous la direction de Benjamin Lindbergh et Olivier Saillard
Avec le soutien de la Fondation Peter Lindbergh
In occasione della prima mostra dell'anno 2021, la Fondazione Azzedine Alaïa ha il piacere di celebrare due talenti che hanno scritto una pagina della storia della fotografia e della moda.
Le opere di Peter Lindbergh e quelle di Azzedine Alaïa sono riunite e dialogano in una comunità di spirito che non ha mai vacillato.
Come gli incontri artistici che univano Richard Avedon e Christian Dior o Yves Saint Laurent e Helmut Newton, Peter Lindbergh e Azzedine Alaïa hanno trovato un territorio comune dove ciascuna delle loro espressioni è il re e dell'altro.
Senza dire una parola, il fotografo e lo stilista si sono trovati nell'affetto per il nero, che coltivano ugualmente nelle stampe argentate o negli abiti. Lindbergh non smette di chiamare il bianco e nero per significare la sua ricerca di autenticità nei volti che mette in evidenza. Alaïa attinge alla monocromia per creare capi senza tempo, vere e proprie sculture per il corpo.
Ognuno di loro trova allora questa impressione di realismo poetico che ingigantisce le personalità prima di soddisfare la sua ambizione creativa. Pur provenendo da geografie opposte, Lindbergh e Alaïa hanno coltivato orizzonti simili.
Originario di Duisburg, una città della Germania che si affaccia sui Paesi Bassi, Peter Lindbergh si è formato alla Scuola di Arti Applicate di Krefeld. La scuola di belle arti di Azzedine Alaïa è il dipartimento di scultura di Tunisi, dove lo stilista è cresciuto. Le facciate bianche che riflettono le ombre profonde dei passanti hanno accompagnato la Tunisia di Alaïa. Le architetture che Duisburg, città industriale e commerciale, possiede servono da cornice al fotografo tanto quanto le spiagge olandesi che frequenta. Entrambi condividono il gusto per i grandi orizzonti del Mediterraneo o del Nord, dove l'uso dei neri in tinte piatte interagisce talvolta in complicità. Mentre Lindbergh si è fatto un nome in Germania grazie alla rivista Stern, per poi fondare il suo studio a Parigi nel 1978, Alaïa era un couturier discreto le cui tecniche sofisticate venivano scambiate segretamente tra i grandi clienti dell'alta moda. Ben presto questo ragazzo tedesco con la passione per la nobile fotografia e questo giovane di origine tunisina con forbici fulminanti avrebbero scritto i più bei capitoli della moda parigina e francese.
A cura di Benjamin Lindbergh e Olivier Saillard
Con il sostegno della Fondazione Peter Lindbergh
On the occasion of the first exhibition of the year 2021, the Azzedine Alaïa Foundation is pleased to celebrate two talents who have written a page in the history of photography and fashion.
The works of Peter Lindbergh and those of Azzedine Alaïa are brought together and converse in a community of spirit that has never wavered.
Like the artistic encounters that united Richard Avedon and Christian Dior or Yves Saint Laurent and Helmut Newton, Peter Lindbergh and Azzedine Alaïa have found a common territory where each of their expressions is the re and the other.
Without saying a word, the photographer and the couturier found themselves in love with black, which they cultivate equally in silver prints or clothing. Lindbergh never stops calling black and white to signify his search for authenticity in the faces he brings to light. Alaïa draws from the monochrome of timeless clothes, real sculptures for the body.
Each one of them then finds this impression of poetic realism which magnifies the personalities before satisfying their creative ambition. Although from opposite geographies, Lindbergh and Alaïa have cultivated close horizons.
Originally from Duisburg, a city in Germany that looks out over the Netherlands without difficulty, Peter Lindbergh was trained at the Krefeld School of Applied Arts. The School of Azzedine Alaïa is that of Fine Arts in the Department of Sculpture in Tunis where the couturier grew up. The whitewashed facades that reflect the deep shadows of passers-by have accompanied Alaïa’s Tunisia. The architectures that Duisburg, an industrial and commercial city, possesses, serve as a setting for the photographer as much as the Dutch beaches he frequents. Both share the taste for the great horizons whether they are of the Mediterranean or the North, where sometimes the use of flat blacks dialogue in complicity. While Lindbergh made a reputation in Germany, notably thanks to Stern magazine, and then set up his studio in Paris in 1978, Alaïa is a couturier full of discretion whose sophisticated techniques are secretly exchanged between major haute couture clients. Soon, this German boy in love with noble photography and this young man of Tunisian origin with lightning scissors will write the most beautiful chapters of Parisian and French fashion.
under the direction of Benjamin Lindbergh and Olivier Saillard
With the support of the Peter Lindbergh Foundation