CAMERA - Centro Italiano per la Fotografia | Torino
13. Juni – 21. September 2025

Alfred Eisenstaedt

Das Ausstellungsprogramm 2025 von CAMERA – Centro Italiano per la Fotografia in Turin wird mit einer großen, bisher unveröffentlichten Ausstellung fortgesetzt, die den Fotografen Alfred Eisenstaedt in Italien würdigt. Eisenstaedt, Autor des berühmten Bildes „V-J Day in Times Square“, auf dem ein Matrose am Ende des Zweiten Weltkriegs inmitten einer jubelnden Menschenmenge eine Krankenschwester küsst, war einer der wichtigsten Fotografen der Zeitschrift „Life“, für die er die Welt und ihre Gegenwart mit einem amüsierten und forschenden Blick dokumentierte.

Dreißig Jahre nach seinem Tod und achtzig Jahre nach der Entstehung des berühmten Fotos präsentiert die von Monica Poggi kuratierte Ausstellung eine Auswahl von 150 Bildern, von denen viele noch nie gezeigt wurden, angefangen bei den ersten Aufnahmen im Deutschland der 1930er Jahre, wo er die beunruhigenden Fotos von Nazi-Größen machte, darunter das berühmte Bild von Joseph Goebbels. Die Ausstellung in der CAMERA – die erste in Italien im Jahr 1984 – zeichnet seine gesamte Karriere nach, vom schwindelerregenden Leben in den Vereinigten Staaten während des Wirtschaftsbooms über das postnukleare Japan bis hin zu seinen letzten Werken aus den 1980er Jahren.

Vor seiner Kamera standen auch Persönlichkeiten wie Sophia Loren, Marlene Dietrich, Marilyn Monroe, Albert Einstein und J. Robert Oppenheimer.

Zwei Abschnitte der Ausstellung sind außerdem den bedeutenden Reportagen gewidmet, die Eisenstaedt vor dem Zweiten Weltkrieg in Europa und in der Nachkriegszeit in Italien realisierte, wo Straßenplakate begannen, Perspektiven und Landschaften zu verändern und die sozialen und wirtschaftlichen Umwälzungen widerzuspiegeln.

Eisenstaedts Stil reiht sich in die große amerikanische Dokumentartradition ein, wird jedoch manchmal durch poetische Visionen bereichert, die an die Malerei des 19. Jahrhunderts erinnern – wie in den Aufnahmen von Balletttänzerinnen, in denen das Echo der Werke von Degas mitschwingt – oder durch witzige Ironie, die durch befremdliche Szenarien entsteht, die an die Mittel der europäischen surrealistischen Kunst erinnern. „Wenn ich ein Foto mache“, sagte Alfred Eisenstaedt, “versuche ich nicht nur das Bild einer Person oder eines Ereignisses einzufangen, sondern auch die Essenz dieses Augenblicks.“

Er wurde 1898 in Dirschau in Westpreußen (heute Polen) geboren und kam als Teenager zum ersten Mal mit der Fotografie in Berührung, als ihm ein Onkel eine Eastman Kodak Nr. 3 schenkte, die ihn während seiner gesamten Studienzeit begleitete. Ende der 1920er Jahre begann er für Associated Press zu arbeiten, woraufhin 1929 seine ersten Bilder in der deutschen Zeitschrift „Berliner Illustrirte Zeitung“ veröffentlicht wurden. Um den Rassengesetzen zu entkommen, emigrierte er 1935 in die Vereinigten Staaten, wo er im folgenden Jahr begann, für das renommierte amerikanische Magazin „Life“ zu arbeiten, für das er einige seiner bekanntesten Reportagen schuf. Eisenstaedt verstarb 1995 im Alter von 97 Jahren in seinem Ferienhaus auf seiner geliebten Insel Martha's Vineyard.

Victory Over Japan Day. New York City, USA, 14 August 1945 © Alfred Eisenstaedt, The LIFE Picture Collection

Le programme d'exposition 2025 de CAMERA - Centre italien pour la photographie de Turin se poursuit avec une grande exposition inédite qui célèbre en Italie le photographe Alfred Eisenstaedt. Auteur de la célèbre image « V-J Day in Times Square », où un marin embrasse une infirmière au milieu d'une foule en liesse à la fin de la Seconde Guerre mondiale, Eisenstaedt a été l'un des principaux photographes du magazine « Life », pour lequel il a raconté le monde et sa contemporanéité à travers un regard amusé et curieux.

Trente ans après sa mort et quatre-vingts ans après la réalisation de ce célèbre cliché, l'exposition organisée par Monica Poggi présente une sélection de 150 images, dont beaucoup n'ont jamais été exposées, à partir des premières photos prises en Allemagne dans les années 1930, où il a réalisé des clichés troublants des hiérarques nazis, dont le très célèbre Joseph Goebbels. L'exposition à CAMERA – la première en Italie en 1984 – retrace toute sa carrière, de la vie vertigineuse des États-Unis pendant le boom économique au Japon post-nucléaire, jusqu'à ses dernières œuvres réalisées dans les années 80.

Devant son objectif, nous retrouvons également des personnalités telles que Sophia Loren, Marlene Dietrich, Marilyn Monroe, Albert Einstein et J. Robert Oppenheimer.

Deux sections de l'exposition sont également consacrées à l'important reportage qu'Eisenstaedt a réalisé en Europe avant la Seconde Guerre mondiale et à celui réalisé en Italie après la guerre, où les panneaux routiers commencent à changer les perspectives et les paysages, reflétant les transformations sociales et économiques en cours.

Le style d'Eisenstaedt s'inscrit dans la grande tradition documentaire américaine, mais s'enrichit parfois de visions poétiques qui rappellent la peinture du XIXe siècle, comme dans les clichés consacrés aux danseuses classiques où résonne l'écho des œuvres de Degas, ou d'une ironie pleine d'esprit, construite à travers des scénarios étranges qui rappellent les expédients de l'art surréaliste européen. « Lorsque je prends une photo, affirmait Alfred Eisenstaedt, j'essaie de capturer non seulement l'image d'une personne ou d'un événement, mais aussi l'essence même de ce moment ».

Né en 1898 à Dirschau, en Prusse occidentale (aujourd'hui en Pologne), il s'initie à la photographie à l'adolescence, lorsqu'un oncle lui offre un Eastman Kodak n° 3, qui l'accompagne tout au long de ses études. À la fin des années 1920, il commence à travailler pour l'Associated Press, puis, en 1929, ses premières images sont publiées dans le magazine allemand « Berliner Illustrirte Zeitung ». En 1935, pour échapper aux lois raciales, il émigre aux États-Unis où, l'année suivante, il commence à collaborer avec le célèbre magazine américain « Life » pour lequel il signera certains de ses reportages les plus connus. Eisenstaedt décède en 1995, à l'âge de 97 ans, dans sa maison de vacances sur l'île bien-aimée de Martha's Vineyard.

Drum Major Practice. Ann Arbor, Michigan, USA, October 1950 © Alfred Eisenstaedt. The LIFE Picture Collection

Il programma espositivo del 2025 di CAMERA - Centro Italiano per la Fotografia di Torino prosegue con una grande mostra inedita, che celebra in Italia il fotografo Alfred Eisenstaedt. Autore della famosa immagine "V-J Day in Times Square", in cui un marinaio bacia un’infermiera in mezzo a una folla festante al termine della Seconda Guerra Mondiale, Eisenstaedt è stato uno dei principali fotografi della rivista “Life”, per la quale ha raccontato il mondo e la sua contemporaneità attraverso uno sguardo divertito e indagatore.

A trent’anni dalla sua morte e a ottanta dalla realizzazione del celebre scatto, l’esposizione curata da Monica Poggi presenta una selezione di 150 immagini, molte delle quali mai esposte, a partire dai primi scatti nella Germania degli anni Trenta, dove realizzò le inquietanti fotografie ai gerarchi nazisti, tra cui quella celeberrima a Joseph Goebbels. La mostra a CAMERA – la prima in Italia del 1984 – ripercorre tutto l’arco della sua carriera, passando dalla vita vertiginosa degli Stati Uniti del boom economico, al Giappone post-nucleare, fino alle ultime opere realizzate negli anni Ottanta.

Davanti al suo obiettivo ritroviamo anche personaggi come Sophia Loren, Marlene Dietrich, Marilyn Monroe, Albert Einstein e J. Robert Oppenheimer.

Due sezioni della mostra sono inoltre dedicate all'importante reportage che Eisenstaedt realizza in Europa prima della Seconda Guerra Mondiale e a quello realizzato in Italia nel dopoguerra, dove i cartelloni stradali iniziano a cambiare le prospettive e i paesaggi, riflettendo le trasformazioni sociali ed economiche in corso.

Lo stile di Eisenstaedt si inserisce nella grande tradizione documentaria americana, ma si arricchisce talvolta di visioni poetiche, che richiamano la pittura dell’Ottocento - come negli scatti dedicati alle ballerine di danza classica dove risuona l’eco delle opere di Degas - oppure di arguta ironia, costruita tramite scenari stranianti che richiamano gli espedienti dell’arte surrealista europea. «Quando scatto una fotografia – affermava Alfred Eisenstaedt – cerco di catturare non solo l'immagine di una persona o di un evento, ma anche l'essenza di quel momento».

Nato nel 1898 a Dirschau, nella Prussia Occidentale (oggi Polonia), il suo primo approccio con la fotografia avviene durante l’adolescenza, quando uno zio gli regala una Eastman Kodak Nr. 3, che lo accompagna durante tutti gli anni di studio. Alla fine degli anni Venti, inizia a lavorare per l’Associated Press, a cui segue nel 1929 la pubblicazione delle prime immagini sulla rivista tedesca “Berliner Illustrirte Zeitung”. Nel 1935, per fuggire alle leggi razziali, emigra negli Stati Uniti dove l’anno seguente inizia a collaborare con la celebre rivista americana “Life” con cui firmerà alcuni dei suoi servizi più conosciuti. Eisenstaedt muore nel 1995, all’età di novantasette anni, nella casa di villeggiatura sull’amata isola di Martha's Vineyard.

LIFE photographer Alfred Eisenstaedt. New York, USA, 1939 © Leonard Mccombe, The LIFE Picture Collection

The 2025 exhibition programme at CAMERA - Italian Centre for Photography in Turin continues with a major new exhibition celebrating the photographer Alfred Eisenstaedt in Italy. Author of the famous image ‘V-J Day in Times Square’, in which a sailor kisses a nurse amid a jubilant crowd at the end of the Second World War, Eisenstaedt was one of the leading photographers for Life magazine, for which he chronicled the world and its contemporary events with an amused and inquiring eye.

Thirty years after his death and eighty years after the famous shot was taken, the exhibition curated by Monica Poggi presents a selection of 150 images, many of which have never been exhibited before, starting with his early shots in Germany in the 1930s, where he took disturbing photographs of Nazi leaders, including the famous one of Joseph Goebbels. The exhibition at CAMERA – the first in Italy in 1984 – traces his entire career, from the dizzying life of the United States during the economic boom to post-nuclear Japan and his last works in the 1980s.

In front of his lens we also find personalities such as Sophia Loren, Marlene Dietrich, Marilyn Monroe, Albert Einstein and J. Robert Oppenheimer.

Two sections of the exhibition are also dedicated to Eisenstaedt's important reportage in Europe before the Second World War and in Italy after the war, where road signs began to change perspectives and landscapes, reflecting the social and economic transformations underway.

Eisenstaedt's style is part of the great American documentary tradition, but is sometimes enriched by poetic visions reminiscent of 19th-century painting, such as in his shots of ballet dancers, which echo the works of Degas, or by witty irony, constructed through alienating scenarios reminiscent of European surrealist art. ‘When I take a photograph,’ said Alfred Eisenstaedt, ‘I try to capture not only the image of a person or an event, but also the essence of that moment’.

Born in 1898 in Dirschau, West Prussia (now Poland), he first came into contact with photography as a teenager, when an uncle gave him an Eastman Kodak No. 3, which accompanied him throughout his studies. In the late 1920s, he began working for the Associated Press, followed in 1929 by the publication of his first images in the German magazine Berliner Illustrirte Zeitung. In 1935, to escape racial laws, he emigrated to the United States, where the following year he began working for the famous American magazine Life, for which he produced some of his best-known photo reports. Eisenstaedt died in 1995, at the age of ninety-seven, in his holiday home on his beloved island of Martha's Vineyard.

(Text: CAMERA – Centro Italiano per la Fotografia)

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