Steve McCurry. Icons | Arsenali Repubblicani | Pisa
Arsenali Repubblicani | Pisa
1. Januar – 7. April 2024
Icons
Steve McCurry
Steve McCurry ist einer der größten Meister der zeitgenössischen Fotografie und ein Bezugspunkt für ein breites Publikum, das in seinen Fotografien eine einzigartige und direkte Sichtweise auf unsere Zeit erkennt.
Die Ausstellung Steve McCurry. Icons präsentiert in über 90 Aufnahmen eine wirkungsvolle Zusammenfassung seines umfangreichen Schaffens. Die Ausstellung bietet dem Besucher eine symbolische Reise in das komplexe Universum von Erfahrungen und Emotionen, das seine Bilder seit mehr als 40 Jahren prägt, beginnend mit der berühmten Aufnahme von Sharbat Gula, dem afghanischen Mädchen, das McCurry 1984 im Flüchtlingslager Peshawar in Pakistan fotografierte und das zu einer absoluten Ikone der Weltfotografie geworden ist. Von Indien bis Burma, von der Mongolei bis Afrika, bis nach Italien: Steve McCurry bringt uns mit seinen Fotos in Kontakt mit den entferntesten ethnischen Gruppen und den unterschiedlichsten sozialen Verhältnissen. Aufnahmen, die Geschichten von Freude und Zusammengehörigkeit, von Einsamkeit und Leid, von Widerstandskraft und Solidarität, von Familie und Freundschaft einfangen und ein menschliches Dasein aufzeigen, das aus universellen Gefühlen besteht, aus Blicken, deren Stolz über geografische und kulturelle Grenzen hinweg dieselbe Würde bekräftigt. Mit seiner Fotografie überschreitet McCurry Grenzen und ermöglicht es jedem, eine Welt aus nächster Nähe zu betrachten, die zunehmend von großen Veränderungen geprägt ist.
Die von ARTIKA organisierte und von Biba Giacchetti mit dem Ausstellungsteam Sudest57 kuratierte Ausstellung beginnt mit einer außergewöhnlichen Porträtreihe und entwickelt sich über einen freien Weg, der verschiedene Themen und Situationen umfasst. Ikonen" ist auch der Titel einer Publikation, die den Ausstellungskatalog bildet, ein exklusiver Dialog, in dem Steve die Geschichten und Hintergründe seiner beliebtesten Bilder offenbart.
Durch seinen besonderen fotografischen Stil konzentriert sich Steve McCurry auf die Menschlichkeit des Motivs. Mit seinen Aufnahmen vermittelt er das menschliche Gesicht, das in jedem Winkel der Erde lauert, selbst in den dramatischsten. Wenn Henri Cartier-Bresson "das Auge seines Jahrhunderts" (des 20. Jahrhunderts) war, ist McCurry wahrscheinlich der zeitgenössische Fotograf, der am ehesten sein Erbe antreten kann. Dank seiner ausgeprägten Sensibilität ist er in der Lage, in die Tiefen der von ihm gewählten Motive vorzudringen und die tiefe Ähnlichkeit aller Individuen auf der Erde jenseits soziokultureller Schwierigkeiten zu enthüllen. Der Fotograf versucht stets, den Situationen, in die er als Reporter eintaucht, ein Gesicht zu geben, vor allem wenn diese Umstände äußerst tragisch sind.
Die Neugier ist die treibende Kraft hinter seinen Recherchen, die ihn schon als Teenager dazu brachte, jede Grenze zu überschreiten, sei es eine physische, sprachliche oder kulturelle. In jedem seiner Fotos erzählt Steve McCurry eine Geschichte, die, einmal aufgedeckt, die Komplexität eines ganzen Kontextes zu vermitteln vermag. Dazu McCurry: "Die meisten meiner Fotos haben ihre Wurzeln in den Menschen. Ich suche nach dem Moment, in dem die echte Seele zum Vorschein kommt, wenn sich die Erfahrung in das Gesicht einer Person einprägt. Ich versuche zu vermitteln, wie eine Person in einem breiteren Kontext, den wir als die conditio humana bezeichnen könnten, eingefangen werden kann. Ich möchte das Gefühl der Schönheit und des Erstaunens vermitteln, das ich auf meinen Reisen vorgefunden habe, wenn sich die Überraschung des Fremden mit der Freude des Vertrauten vermischt.
In der Ausstellung können wir einige der größten fotografischen Projekte von Steve McCurry bewundern. Der Audioguide, der aus Anlass der Ausstellung per App auf die Smartphones der Besucher heruntergeladen werden kann, bietet Einblicke in seine Erzählungen.
Steve McCurry est l'un des plus grands maîtres de la photographie contemporaine et un point de référence pour un large public qui reconnaît dans ses photographies une manière unique et directe de regarder notre époque.
L'exposition Steve McCurry. Icônes présente, en plus de 90 clichés, un résumé efficace de sa vaste production. L'exposition propose aux visiteurs un voyage symbolique dans l'univers complexe d'expériences et d'émotions qui caractérise ses images depuis plus de 40 ans, en commençant par le célèbre cliché de Sharbat Gula, la jeune fille afghane que McCurry a photographiée en 1984 dans le camp de réfugiés de Peshawar au Pakistan et qui est devenue une icône absolue de la photographie mondiale. De l'Inde à la Birmanie, de la Mongolie à l'Afrique, jusqu'en Italie : avec ses photographies, Steve McCurry nous met en contact avec les groupes ethniques les plus éloignés et les conditions sociales les plus disparates. Des clichés qui capturent des histoires de joie et de convivialité, de solitude et de souffrance, de résilience et de solidarité, de famille et d'amitié, et qui mettent en lumière une condition humaine faite de sentiments universels, de regards dont la fierté affirme, au-delà des frontières géographiques et culturelles, une même dignité. Avec ses photographies, McCurry franchit les frontières et permet à chacun de s'approcher d'un monde de plus en plus voué à de grands changements.
L'exposition, organisée par ARTIKA et mise en scène par Biba Giacchetti avec l'équipe d'exposition Sudest57, commence par une extraordinaire séquence de portraits et se développe à travers un parcours libre qui embrasse différents thèmes et situations. Icônes" est également le titre d'une publication qui constitue le catalogue de l'exposition, un dialogue exclusif dans lequel Steve révèle les histoires et les contextes de ses images les plus appréciées.
Grâce à son style photographique particulier, Steve McCurry met l'accent sur l'humanité du sujet. Avec ses clichés, il transmet le visage humain qui se cache dans tous les coins de la planète, même les plus dramatiques. Si Henri Cartier-Bresson était "l'œil de son siècle" (le XXe siècle), McCurry est probablement le photographe contemporain le plus à même de reprendre son héritage. Grâce à sa sensibilité marquée, il est capable de pénétrer les profondeurs de ses sujets de prédilection, révélant la similitude profonde de tous les individus sur terre, au-delà des difficultés socioculturelles. Le photographe essaie toujours de donner un visage aux situations dans lesquelles il se trouve plongé en tant que reporter, surtout si ces circonstances sont extrêmement tragiques.
La curiosité est le moteur de ses recherches, capable de le pousser, même adolescent, à franchir toutes les frontières, qu'elles soient physiques, linguistiques ou culturelles. Dans chacune de ses photos, Steve McCurry nous raconte une histoire qui, une fois révélée, est capable de communiquer la complexité de tout un contexte. Voici ce que dit McCurry : "La plupart de mes photos sont ancrées dans les gens. Je recherche le moment où l'âme la plus authentique émerge, où l'expérience s'imprime sur le visage d'une personne. J'essaie de montrer ce qu'une personne peut être dans un contexte plus large que l'on pourrait appeler la condition humaine. Je veux transmettre le sens viscéral de la beauté et de l'émerveillement que j'ai trouvé devant moi, au cours de mes voyages, lorsque la surprise d'être un étranger se mêle à la joie de la familiarité".
L'exposition nous permet d'admirer certains des plus grands projets photographiques de Steve McCurry. Des aperçus narratifs seront présents dans l'audioguide qui, pour l'occasion, sera téléchargeable via une application sur les smartphones des visiteurs.
Steve McCurry è uno dei più grandi maestri della fotografia contemporanea ed è un punto di riferimento per un larghissimo pubblico che nelle sue fotografie riconosce un modo unico e diretto di guardare il nostro tempo.
La mostra Steve McCurry. Icons presenta, in oltre 90 scatti, un efficace riassunto della sua vasta produzione. La mostra propone ai visitatori un viaggio simbolico nel complesso universo di esperienze e di emozioni che da oltre 40 anni caratterizza le sue immagini, a partire dal famoso scatto di Sharbat Gula, la ragazza Afghana che McCurry ha fotografato nel 1984 nel campo profughi di Peshawar in Pakistan e che è diventata un'icona assoluta della fotografia mondiale. Dall’India alla Birmania, dalla Mongolia all’Africa, fino in Italia: con le sue fotografie Steve McCurry ci pone a contatto con le etnie più lontane e con le condizioni sociali più disparate. Scatti che catturano storie di gioia e aggregazione, di solitudine e sofferenza, di resilienza e solidarietà, di famiglia e amicizia e mettono in evidenza una condizione umana fatta di sentimenti universali, di sguardi la cui fierezza afferma, al di là dei confini geografici e culturali, la medesima dignità. Con la sua fotografia McCurry attraversa le frontiere e consente a tutti di conoscere da vicino un mondo che sempre più è destinato a grandi cambiamenti.
La mostra, organizzata da ARTIKA e curata da Biba Giacchetti con il Team Mostre di Sudest57, ha inizio con una straordinaria sequenza di ritratti e si sviluppa attraverso un percorso libero che abbraccia diversi temi e situazioni. “Icons” è inoltre il titolo di una pubblicazione che costituisce il catalogo della mostra, un dialogo esclusivo nel quale Steve svela le storie e i retroscena delle sue immagini più amate.
Attraverso il suo particolare stile fotografico, Steve McCurry pone la propria attenzione sull’umanità del soggetto. Con i suoi scatti ci trasmette il volto umano che si cela in ogni angolo della terra, anche nei più drammatici. Se Henri Cartier-Bresson è stato “l’occhio del suo secolo” (il Novecento), McCurry è probabilmente il fotografo contemporaneo più incline a raccoglierne l’eredità. Grazie alla sua spiccata sensibilità, è capace infatti di penetrare in profondità dei soggetti scelti, svelando la profonda somiglianza di tutti gli individui sulla terra, al di là delle difficoltà socio-culturali. Il fotografo cerca sempre di attribuire un volto alle situazioni in cui si trova immerso da reporter, soprattutto se tali circostanze si presentano estremamente tragiche.
La curiosità è il motore della sua ricerca, capace di spingerlo, fin da adolescente, ad attraversare ogni confine, fosse esso fisico, linguistico e culturale. In ogni sua foto Steve McCurry ci racconta una storia che, una volta svelata, è in grado di comunicare la complessità di un intero contesto. Queste le parole di McCurry: “La maggior parte delle mie foto è radicata nella gente. Cerco il momento in cui si affaccia l’anima più genuina, in cui l’esperienza s’imprime sul volto di una persona. Cerco di trasmettere ciò che può essere una persona colta in un contesto più ampio che potremmo chiamare la condizione umana. Voglio trasmettere il senso viscerale della bellezza e della meraviglia che ho trovato di fronte a me, durante i miei viaggi, quando la sorpresa dell’essere estraneo si mescola alla gioia della familiarità.”
Il percorso espositivo ci permette di ammirare alcuni tra i più grandi progetti fotografici di Steve McCurry. Approfondimenti narrativi saranno presenti nell’audioguida che, per l’occasione, sarà scaricabile tramite app sullo smartphone dei visitatori.
Steve McCurry is one of the greatest masters of contemporary photography and is a reference point for a very wide audience who recognize in his photographs a unique and direct way of looking at our time.
The exhibition Steve McCurry. Icons presents, in more than 90 shots, an effective summary of his vast production. The exhibition offers visitors a symbolic journey into the complex universe of experiences and emotions that has characterized his images for more than 40 years, starting with the famous shot of Sharbat Gula, the Afghan girl whom McCurry photographed in 1984 in the Peshawar refugee camp in Pakistan and who has become an absolute icon of world photography. From India to Burma, Mongolia to Africa, and Italy: with his photographs Steve McCurry brings us into contact with the most distant ethnic groups and the most diverse social conditions. Shots that capture stories of joy and togetherness, loneliness and suffering, resilience and solidarity, family and friendship, and highlight a human condition made up of universal feelings, of looks whose pride affirms, beyond geographical and cultural boundaries, the same dignity. With his photography, McCurry crosses borders and allows everyone to get up close and personal with a world that is increasingly destined for great change.
The exhibition, organized by ARTIKA and curated by Biba Giacchetti with the Sudest57 Exhibitions Team, begins with an extraordinary sequence of portraits and develops through a free path that embraces different themes and situations. "Icons" is also the title of a publication that constitutes the exhibition catalog, an exclusive dialogue in which Steve reveals the stories and backgrounds of his most beloved images.
Through his particular photographic style, Steve McCurry places his focus on the humanity of the subject. Through his shots he conveys to us the human face that lurks in every corner of the earth, even in the most dramatic ones. If Henri Cartier-Bresson was "the eye of his century" (the 20th century), McCurry is probably the contemporary photographer most likely to pick up his legacy. Indeed, thanks to his keen sensitivity, he is able to penetrate deep into the chosen subjects, revealing the profound similarity of all individuals on earth, beyond socio-cultural difficulties. The photographer always tries to put a face to the situations in which he finds himself immersed as a reporter, especially if those circumstances are extremely tragic.
Curiosity is the driving force behind his research, capable of pushing him, even as a teenager, to cross every border, be it physical, linguistic or cultural. In each of his photos Steve McCurry tells us a story that, once revealed, is able to communicate the complexity of an entire context. These are McCurry's words, "Most of my photos are rooted in people. I look for the moment when the most genuine soul emerges, when experience is imprinted on a person's face. I try to convey what a person caught in a broader context that we might call the human condition can be. I want to convey the visceral sense of beauty and wonder that I have found before me on my travels, when the surprise of being a stranger is mixed with the joy of familiarity."
The exhibition itinerary allows us to view some of Steve McCurry's greatest photographic projects. Narrative insights will be featured in the audio guide that, for the occasion, will be downloadable via app to visitors' smartphones.
(Text: ARTIKA)