Mudam Luxembourg
20. September 2024 – 2. Februar 2025
Radical Software - Women, Art & Computing 1960–1991
Doris Chase, Circles I, 1970 (film stills), Courtesy of Randall Chase and the University of Washington, Libraries, Special Collections
Radical Software: Women, Art & Computing 1960-1991 beleuchtet die Geschichte der digitalen Kunst aus einer feministischen Perspektive. Im Fokus stehen Frauen, die sich mit dem Computer als Werkzeug oder Thema beschäftigten, sowie Künstler, deren Arbeitsweise inhärent computerbasiert war.
Die Ausstellung umfasst mehr als 100 Werke von fünfzig Künstler aus vierzehn Ländern und spannt einen Bogen von den Anfängen der integrierten Schaltkreise in den 1960er Jahren bis hin zur „Mikrocomputer-Revolution“, die in den 1980er Jahren zur Entwicklung des Heimcomputers führte. In diesen drei Jahrzehnten fand der Computer seinen Weg aus dem Labor in die privaten Haushalte. Die Werke, die in dieser hauptsächlich analogen Ausstellung über digitale Kunst zu sehen sind, gehen dem Aufstieg des World Wide Web und der digitalen Verbreitung von Informationen und Bildern voraus und haben die Arbeitsweise von Künstlerbis in unsere Tage dramatisch geprägt. Diese Periode wird auch als zweite Welle des Feminismus bezeichnet, in der die Idee der (bis heute unvollendeten) Gleichberechtigung der Geschlechter vorangetrieben wurde.
In den 1960er und 1970er Jahren experimentierten Künstler:innen, Musiker:innen, Dichter:innen, Schriftsteller:innen und Filmemacher:innen mit Computertechnologie. Gemeinsam mit Mathematiker:innen, Informatiker:innen und Ingenieur:innen ließen sie die ersten computergenerierten Bilder, Musikstücke und Texte entstehen. In den späten 1970er Jahren wurde Computertechnologie auf vielfältige Weise in der Kunst eingesetzt – von Zeichnungen über Malerei bis hin zu Filmen und Performancekunst – und beeinflusste die zeitgenössische Kunst über die verschiedenen künstlerischen Strömungen hinweg.
Radical Software: Women, Art & Computing 1960–1991 zeigt Werke von Künstler:innen, die unter den ersten waren, die Computer – Großrechner wie Minicomputer – als Werkzeug für ihre Kunst verwendeten. Parallel sind Künstler:innen zu sehen, die den Computer zu ihrem Thema gemacht haben oder computergestützt arbeiteten. Die Ausstellung spannt einen Bogen von den ersten Werken, die in akademischen oder industriellen Computerlabors entstanden, bis hin zu Arbeiten auf den ersten Heimcomputern in den letzten Jahren vor der Einführung des Internets. Die Ausstellung ist einer Zeit gewidmet, die auch von der zweiten feministischen Welle geprägt war, und dokumentiert eine weniger bekannte Geschichte der Anfänge der digitalen Kunst, indem sie sich entgegen der konventionellen Narrative über Kunst und Technologie ganz auf die weiblichen Protagonistinnen konzentriert.
Lillian Schwartz, Pixillation, 1970 (film stills), Collections of the Henry Ford | Gift of the Lilian F. Schwartz & Lauren R. Schwartz Collection
Radical Software: Women, Art & Computing 1960-1991 revisite l'histoire de l'art numérique en adoptant une perspective féministe. Elle réunit les œuvres d'artistes femmes qui ont travaillé avec l'ordinateur, se sont inspirées des nouvelles technologies en tant que sujet, ainsi que d'autres qui ont appliqué des principes mathématiques, inhérents à l'informatique, dans leur pratique.
Comprenant plus de 100 œuvres de cinquante artistes originaires de quatorze pays, l'exposition couvre une période allant des premières années du circuit intégré dans les années 1960 à la « révolution du microprocesseur », qui a conduit à la naissance de l'ordinateur personnel dans les années 1980. Au cours de ces trois décennies, l'ordinateur a migré du laboratoire à l'espace privé, domestique. Exposition principalement analogique sur l'art numérique, Radical Software présente des œuvres qui ont précédé l'essor du World Wide Web et la prolifération d'informations et d'images numériques qu'il a suscitées, influençant de manière décisive la production artistique des décennies suivantes – jusqu'à aujourd'hui. Cette même période est également marquée par la deuxième vague féministe, une ère qui a popularisé une certaine idée de l'égalité des sexes (toutefois incomplète).
Au cours des années 1960 et 1970, artistes, musicien·ne·s, poètes, écrivain·e·s et cinéastes ont commencé à expérimenter avec l’informatique. Œuvrant en collaboration avec des mathématicien·ne·s, des chercheur·euse·s et des ingénieur·e·s, ils·elles réalisent les premiers textes, images et musiques générés par ordinateur. À la fin des années 1970, l’informatique a dès lors été utilisée dans des contextes artistiques variés allant de la production de dessin ou de peinture à la réalisation de films et de performances. Son influence sur l’art contemporain a été considérable et traverse différents mouvements artistiques.
Radical Software: Women, Art & Computing 1960–1991 présente des œuvres d’artistes qui furent parmi les premières à utiliser l’ordinateur – central ou mini-ordinateur –, comme outil de création artistique. Elles sont accompagnées d’artistes qui se sont inspirées de l’ordinateur en tant que sujet ou d’autres qui ont appliqué des principes mathématiques, inhérents à l’informatique, dans leur pratique. L’exposition débute avec des œuvres réalisées en laboratoires informatiques universitaires ou industriels et s’achève sur d’autres, créées sur les premiers ordinateurs personnels dans les années qui ont précédé l’Internet, accessible au grand public dès 1991 par la mise en ligne du World Wide Web. Prenant pour cadre une période qui fut également marquée par la deuxième vague féministe, l’exposition retrace une histoire peu connue des débuts de l’art numérique. En se concentrant exclusivement sur la pratique de femmes artistes, elle cherche à contrer les récits traditionnels sur l’art et la technologie.
Barbara Hammer, No No Nooky T.V., 1987, Courtesy of the Estate of Barbara Hammer and KOW, Berlin
Radical Software: Women, Art & Computing 1960-1991 esamina la storia dell'arte digitale da una prospettiva femminista. L'attenzione si concentra sulle donne che hanno lavorato con il computer come strumento o soggetto, nonché sulle artiste i cui metodi di lavoro erano intrinsecamente basati sul computer.
La mostra comprende più di 100 opere di cinquanta artiste provenienti da quattordici Paesi e copre un arco temporale che va dagli esordi dei circuiti integrati negli anni Sessanta alla “rivoluzione dei microcomputer” che ha portato allo sviluppo dell'home computer negli anni Ottanta. Durante questi tre decenni, il computer è uscito dai laboratori per entrare nelle case private. Le opere esposte in questa mostra d'arte digitale, prevalentemente analogica, precedono l'avvento del World Wide Web e la diffusione digitale di informazioni e immagini, e hanno plasmato in modo radicale il modo di lavorare degli artisti fino ai giorni nostri. Questo periodo è noto anche come la seconda ondata del femminismo, in cui è stata promossa l'idea della parità di genere (ancora oggi incompiuta).
Negli anni '60 e '70, artisti, musicisti, poeti, scrittori e registi sperimentarono la tecnologia informatica. Insieme a matematici, informatici e ingegneri, crearono le prime immagini, brani musicali e testi generati al computer. Alla fine degli anni Settanta, la tecnologia informatica è stata utilizzata in vari modi nell'arte - da disegni e dipinti a film e performance artistiche - e ha influenzato l'arte contemporanea attraverso diversi movimenti artistici.
Radical Software: Women, Art & Computing 1960-1991 presenta opere di artiste che sono state tra le prime a utilizzare i computer - mainframe e minicomputer - come strumento per la loro arte. Allo stesso tempo, sono esposti anche artisti che hanno fatto del computer il loro soggetto o che hanno lavorato con l'ausilio di computer. La mostra abbraccia un arco di tempo che va dalle prime opere create nei laboratori informatici accademici o industriali ai lavori sui primi computer domestici negli ultimi anni prima dell'introduzione di Internet. La mostra è dedicata a un periodo caratterizzato anche dalla seconda ondata femminista e documenta una storia meno conosciuta degli inizi dell'arte digitale, concentrandosi interamente sulle protagoniste femminili, contrariamente alle narrazioni convenzionali su arte e tecnologia.
Gretchen Bender, Wild Dead, 1984 (film still), Courtesy of Sprüth Magers
Radical Software: Women, Art & Computing 1960-1991 surveys the history of digital art from a feminist perspective, focusing on women who worked with computers as a tool or subject and artists who worked in an inherently computational way.
Comprising more than 100 works by fifty artists from fourteen countries, it spans a period from the first years of integrated circuit computing in the 1960s to the "microcomputer revolution," which led to the birth of home computing in the 1980s. During these three decades, the computer migrated from the laboratory to private, domestic space. A principally analogue exhibition about digital art, the works on display precede the rise of the World Wide Web and the proliferation of digital information and images that ensued and dramatically reshaped the way artists work to this day. This same period is also referred to as the second wave of feminism, an era that popularised an (albeit incomplete) idea of gender equality.
During the 1960s and 1970s, artists, musicians, poets, writers and filmmakers experimented with computer technology. Working in collaboration with mathematicians, computer scientists and engineers, they produced the first computer-generated images, music and texts. By the end of the 1970s, computer technology had been applied in a diverse range of artistic contexts, from the production of drawing and painting to filmmaking and performance. Its influence on contemporary art has been far-reaching, spanning several different artistic movements.
Radical Software: Women, Art & Computing 1960–1991 presents work by artists who were amongst the first to use the computer – mainframe and minicomputers – as a tool for artmaking. They are accompanied by other artists who made the computer their subject or worked in a computational way. The exhibition begins with works made in academic or industrial computer labs and ends with others made on the first personal computers in the last years before the internet became public in 1991. Set within a period that was also marked by the second wave of feminism, it documents a lesser-known history of the inception of digital art, countering conventional narratives on art and technology by focusing entirely on female figures.
(Text: Mudam Luxembourg)