Maison Européenne de la Photographie | Pairs
17. Januar - 16. Februar 2020
Demande à la poussière
Manon Langouère
Lumineuse pétrification #1, 2017 © Manon Lanjouère
In ihrem Raum für junge Kreative, dem Studio, präsentiert die Europaabgeordnete das Projekt "Demande à la poussière" von Manon Lanjouère, mit dem sie 2017 den FIDAL Youth Photography Award gewann und 2018 für den HSBC Award nominiert wurde.
Wie John Adams in seiner Oper schaute ich an die Decke und dann sah ich den Himmel, Manon Lanjouère nimmt als Ausgangspunkt für seine Arbeit die Geschichte einer Naturkatastrophe - hier ein fiktiver Sturm - mit einem starken Symbolwert. Der Blitz traf auf ein Dach, hinterließ eine Spur von der Gewalt des Schocks und bot dem Betrachter die Unermesslichkeit des Himmels. Dieses imaginäre Ereignis gibt dem Künstler die Möglichkeit, seine Bedeutung und sein Gedächtnis zu hinterfragen.
Manon Lanjouères Arbeit, die grundsätzlich multidisziplinär ist, geht davon aus, dass sie Dokumente sammelt und sammelt: literarische Texte, volkstümliche Fotografien und wissenschaftliche Dokumente vermischen sich mit falschen Archiven und Studio-Porträts, die sie erstellt.
Inspiriert von der Welt des Theaters, macht die Künstlerin die Fiktion zum Thema der Beobachtung und verwendet die Inszenierung als Methode.
Manon Lanjouère, geboren 1993, lebt und arbeitet in Paris. Nach ihrem Abschluss an der Ecole des Gobelins im Jahr 2017 hat sie bereits an vielen Festivals in Frankreich und im Ausland ausgestellt. Seine Werke befinden sich in den Sammlungen mehrerer Museen wie dem Nicéphore Niépce Museum in Chalon sur Saône und dem Musée de l'Elysée in Lausanne.
Dans son espace dédié à la création émergente, le Studio, la MEP présente le projet de Manon Lanjouère, « Demande à la poussière », avec lequel elle a remporté le Prix FIDAL Youth Photography en 2017 et a été nommée pour le Prix HSBC en 2018.
À l’instar de John Adams dans son opéra I was looking at the ceiling and then i saw the sky, Manon Lanjouère prend pour point de départ de son œuvre le récit d’une catastrophe naturelle – ici un orage fictif – à forte valeur symbolique. La foudre s’est abattue sur un toit, laissant trace de la violence du choc et offrant au regard l’immensité du ciel. Cet événement imaginaire donne l’occasion à l’artiste d’en questionner la signification et d’en interroger le souvenir.
Le travail de Manon Lanjouère, fondamentalement pluridisciplinaire, procède par accumulation et collectes de documents : textes littéraires, photographies vernaculaires et documents scientifiques se mêlent à de fausses archives et aux portraits de studio qu’elle réalise.
Inspirée par le monde du théâtre, l’artiste fait de la fiction un sujet d’observation, usant de la mise en scène comme méthode.
Née en 1993, Manon Lanjouère vit et travaille à Paris. Diplômée de l’Ecole des Gobelins en 2017, elle a déjà exposé dans de nombreux festivals en France et à l’étranger. Ses œuvres comptent parmi les collections de plusieurs musées comme le musée Nicéphore Niépce à Chalon sur Saône et le musée de l’Elysée à Lausanne.