"Rückblickend ist es lächerlich, dass sich Frauen zur Zeit meiner Grossmutter ins Badezimmer schleichen mussten, um die Tatsache zu verbergen, dass sie rauchten, aber es ist auch amüsant, wie der Geruch durch die Türen und Fenster entwich. Ich erinnere mich an diesen Geruch."

(Phumzile Khanyile)

Plastic Crowns entstand aus der Idee, ein wahrgenommenes "prestigeträchtiges" Ornament wie eine Königs- oder Schönheitswettbewerb-Krone in ein Objekt zu verwandeln, das jeder kaufen und sich damit selbst krönen kann.

Sie erforscht die tragischen Grenzen dessen, was ihre Grossmutter als "gute Frau" bezeichnen würde, indem sie stereotype Vorstellungen von Geschlecht, sexueller Präferenz und verwandten Stigmata und deren Relevanz in der heutigen Gesellschaft untersucht. Sie ist daran interessiert, wie mehrere Partner (Ballons) ein Ausdruck der Wahl sein können, anstatt ein Indikator für niedrige Moral, basierend auf gesellschaftlichen Konventionen, zu sein.

Dieses Werk ist eine Reise der Selbstfindung. Von ihrer Grossmutter aufgezogen zu werden, die stereotype Vorstellungen davon hatte, was es bedeutet, eine Frau zu sein, liess sie oft ersticken. Sie findet es ironisch, dass solche Ideen nie für sie funktionierten; sie fotografierte in dem Haus, das ihre Grossmutter als Scheidungsvereinbarung erhielt, während sie ihr predigte, dass die Zeit für sie abläuft, um zu heiraten. Ihre Grossmutter hat die Fotografie nie verstanden, also hat Phumzile Khanyile im Geheimen fotografiert, wenn sie in der Kirche oder im Schlaf war.

Die Familienalben motivierten Phumzile Khanyile dazu die Dysfunktion zu enthüllen und herauszufinden was wirklich hinter den verschlossenen Türen passiert(e). Sie führt ein Tagebuch über ihre innerlichen Kämpfe, die von Erinnerung und Gegenwart beeinflusst werden, wie sie sich als Frau in ihrer Familie aus Kindheit und Jugendzeit erinnert und die Erkenntnis, dass das, was sie als für ihre Stärke hielt nur das Überleben war.

Kopftücher und ein Chiffonkleid über der Kamera imitieren das Gefühl des Filmens und erlaubten es ihr den Raum anders zu sehen – es widerspiegelte das, was sie fühlte. Dieses Projekt ist ein Ringen mit sich selbst.

Phumzile Khanyile (*1991) ist in Soweto geboren und lebt und arbeitet in Johannesburg. Sie ist Trägerin des Gisèle Wulfsohn Mentorship in Photography 2015, einer Entwicklungsplattform und der Möglichkeit die künstlerischen Aktivitäten durch Fotografie im Geiste der südafrikanischen Dokumentarfotografin Gisèle Wulfsohn fortzusetzen. Dies gab der jungen Künstlerin die Möglichkeit, unter der Leitung der renommierten Fotografin Ayana V. Jackson ein Projekt umzusetzen.

Die Bilder sind während dem IAF Basel - Festival für zeitgenössische Kunst vom 1. - 16. September 2018 auf dem Theaterplatz zu sehen.