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La Surface et la Chair. Madame d'Ora, Vienne-Paris, 1907-1957 | Pavillon Populaire | Montpellier



Pavillon Populaire | Montpellier
18. Februar - 16. April 2023

La Surface et la Chair. Madame d'Ora, Vienne-Paris, 1907-1957


d'Ora, La sculptrice Bessie Strong-Cueva dans une robe de Pierre Balmain, 1953 © Hambourg, Museum für Kunst und Gewerbe.


Unter dem Namen Madame d'Ora war Dora KALLMUS (1881-1963) eine bekannte Fotografin, die als mondäne Porträtfotografin zunächst in Wien arbeitete, das damals ein wichtiges kulturelles Zentrum und Labor der Moderne in Europa war, und später im Paris der Années folles.

Von ihrem Porträt des Malers Gustav Klimt im Jahr 1908 bis zu ihrem Porträt von Picasso im Jahr 1958, bei dem sie die modernsten Techniken einsetzte, behandelte sie im Laufe ihrer über 50-jährigen außergewöhnlichen Karriere zahlreiche Themen.

Als Vordenkerin war sie 1908 eine der ersten Frauen, die in Wien ein Fotostudio eröffneten. Aristokraten, Schauspielerinnen und Modedesigner schätzten ihre künstlerische Intuition, ihr Talent, die Persönlichkeit ihrer Modelle zu erfassen und Kleidung und Accessoires zu arrangieren, und bald veröffentlichten viele Zeitschriften regelmäßig ihre Bilder.

Im Jahr 1925 zog sie nach Paris, wo sie sofort von Haute-Couture-Häusern wie Balenciaga und Chanel gerufen wurde, um die eleganten Kleider zu fotografieren, die Tamara de Lempicka, Josephine Baker und viele andere trugen. Sie war eine wichtige Figur in der Kunstszene und schuf zahlreiche Atelierporträts der angesagten Persönlichkeiten, mit denen sie in der High Society ihrer Zeit verkehrte.

Doch der Krieg erschüttert ihr Leben und ihre Arbeit. Als Jüdin verlor sie während der Besatzung ihr Pariser Studio und musste sich mehrere Jahre lang in der Ardèche verstecken, wo ihre Familie und ihre Freunde verfolgt wurden. Als sie nach 1945, nachdem sie alles verloren hatte, nach Paris zurückkehrte, hatte sie einen scharfen, aber empathischen Blick auf die Opfer des Krieges und einen weitaus distanzierteren auf Glamour und Geld. Von den schillernden bis zu den dunkelsten Zeiten, von Avantgardekünstlern über mittellose Flüchtlinge bis hin zu einer erstaunlichen metaphorischen Arbeit über die Pariser Schlachthöfe erzählen Madame d'Oras Porträts auf unnachahmliche Weise von den Umwälzungen in der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts.

Die Ausstellung zeigt Sammlungen von Vintage-Abzügen aus Museen in Wien, Linz (Österreich), Hamburg, Berlin (Deutschland) und Paris, zusammen mit einer umfangreichen Dokumentation, die den historischen Kontext illustriert.

Kuratorin der Ausstellung: Monika FABER, war Kuratorin am Museum Moderner Kunst in Wien und danach Chefkuratorin der Fotosammlung der Albertina. Seit 2011 ist sie Direktorin des Photoinstittu Bonartes, das sich der Erforschung der historischen Fotografie in Österreich und Mitteleuropa widmet. Sie ist außerdem Autorin zahlreicher Publikationen über die Geschichte der Fotografie.

Magdalena VUKOVIC, ist Fotohistorikerin und Ausstellungskuratorin, spezialisiert auf Fotografie in Österreich bis zu den 1950er Jahren. Seit 2011 arbeitet sie als Kuratorin am Photoinstitut Bonartes in Wien. In ihrer Arbeit bevorzugt sie einen interdisziplinären Ansatz und arbeitet eng mit Forschern aus verschiedenen Bereichen zusammen.


En effet, sous le nom de Madame d’Ora, Dora KALLMUS (1881–1963) fut une photographe renommée, travaillant comme portraitiste mondaine d’abord à Vienne, alors centre culturel majeur et laboratoire de la modernité en Europe, puis dans le Paris des Années folles.

De son portrait du peintre Gustav Klimt en 1908 jusqu’à celui de Picasso en 1958, utilisant les techniques les plus modernes, elle traite de nombreux sujets au fil d’une carrière extraordinaire de plus de cinquante ans.

Précurseure, elle est en 1908, l’une des premières femmes à ouvrir un studio de photographie à Vienne. Les aristocrates, les actrices et les créateurs de mode apprécient son intuition artistique, son talent pour saisir la personnalité de ses modèles, pour agencer les vêtements et les accessoires, et bientôt de nombreux magazines publient régulièrement ses images.

C'est en 1925 qu'elle s’installe à Paris, où elle est immédiatement appelée par les maisons de haute couture comme Balenciaga et Chanel pour photographier les tenues élégantes portées par Tamara de Lempicka, Josephine Baker et beaucoup d’autres. Figure majeure de la scène artistique, elle réalise de nombreux portraits d’atelier des personnalités en vogue, qu’elle côtoie dans la haute société de son temps.

Mais la guerre vient bouleverser sa vie et son travail. Juive, elle perd son studio parisien pendant l’Occupation, ce qui la contraint à se cacher en Ardèche durant plusieurs années au cours desquelles sa famille et ses amis sont persécutés. Retournant à Paris après 1945, ayant tout perdu, elle porte alors un regard aiguisé mais empathique sur les victimes de la guerre, et beaucoup plus distant sur le glamour et l’argent. Des éblouissements aux temps les plus sombres, des artistes d'avant-garde aux réfugiés démunis, jusqu’à l’étonnant travail métaphorique sur les abattoirs parisiens, les portraits de Madame d'Ora racontent de manièresaisissante les bouleversements de la première moitié du XXe siècle.

L'exposition présentera des collections de tirages vintage de musées de Vienne, Linz (Autriche), Hambourg, Berlin (Allemagne), et Paris, avec un important fonds documentaire illustrant le contexte historique.

Commissaire de l'exposition: Monika FABER, a été conservatrice au Museum Moderner Kunst de Vienne puis conservatrice en chef de la collection de photographies de l'Albertina. Depuis 2011, elle est directrice du Photoinstittu Bonartes, qui se consacre à la recherche sur la photographie historique en Autriche et en Europe centrale. Elle a également signé de nombreuses publications sur l'histoire de la photographie.

Magdalena VUKOVIC, est historienne de la photographie et commissaire d'exposition, spécialisée dans la photographie en Autriche jusqu'aux années 1950. Depuis 2011, elle travaille en tant que conservatrice au Photoinstitut Bonartes à Vienne. Dans son travail, elle privilégie une approche interdisciplinaire collaborant étroitement avec des chercheurs de différents domaines.


Infatti, con il nome di Madame d'Ora, Dora KALLMUS (1881-1963) è stata una fotografa rinomata, che ha lavorato come ritrattista mondana prima a Vienna, allora importante centro culturale e laboratorio della modernità in Europa, e poi nella Parigi dei ruggenti anni Venti.

Dal ritratto del pittore Gustav Klimt nel 1908 a quello di Picasso nel 1958, utilizzando le tecniche più moderne, ha trattato numerosi soggetti nel corso di una straordinaria carriera durata più di cinquant'anni.

Nel 1908 è stata una delle prime donne ad aprire uno studio fotografico a Vienna. Aristocratici, attrici e stilisti apprezzano il suo intuito artistico, il suo talento nel cogliere la personalità delle modelle, nel sistemare abiti e accessori, e ben presto molte riviste pubblicano regolarmente le sue immagini.

Nel 1925 si trasferisce a Parigi, dove viene subito chiamata da case di alta moda come Balenciaga e Chanel per fotografare gli eleganti abiti indossati da Tamara de Lempicka, Josephine Baker e molte altre. Figura di spicco della scena artistica, realizzò numerosi ritratti in studio delle personalità alla moda che frequentava nell'alta società del suo tempo.

Ma la guerra ha sconvolto la sua vita e il suo lavoro. Ebrea, perse il suo studio parigino durante l'occupazione, che la costrinse a nascondersi nell'Ardèche per diversi anni, durante i quali la sua famiglia e i suoi amici furono perseguitati. Tornata a Parigi dopo il 1945, dopo aver perso tutto, l'autrice rivolge uno sguardo acuto ma empatico alle vittime della guerra e uno sguardo molto più distante al glamour e al denaro. Dagli abbagli ai tempi più bui, dagli artisti d'avanguardia ai rifugiati indigenti, fino allo stupefacente lavoro metaforico sui mattatoi parigini, i ritratti di Madame d'Ora raccontano in modo suggestivo gli sconvolgimenti della prima metà del XX secolo.

La mostra presenterà collezioni di stampe d'epoca provenienti dai musei di Vienna, Linz (Austria), Amburgo, Berlino (Germania) e Parigi, insieme a un'ampia raccolta di documenti che illustrano il contesto storico.

Curatore della mostra: Monika FABER, ex curatore del Museum Moderner Kunst di Vienna ed ex curatore capo della collezione fotografica dell'Albertina. Dal 2011 è direttrice di Photoinstittu Bonartes, che si dedica alla ricerca sulla fotografia storica in Austria e in Europa centrale. È anche autrice di numerose pubblicazioni sulla storia della fotografia.

Magdalena VUKOVIC, storica della fotografia e curatrice, è specializzata nella fotografia in Austria fino agli anni Cinquanta. Dal 2011 lavora come curatrice presso il Photoinstitut Bonartes di Vienna. Nel suo lavoro privilegia un approccio interdisciplinare, lavorando a stretto contatto con ricercatori di diversi settori.


Indeed, under the name of Madame d'Ora, Dora KALLMUS (1881-1963) was a renowned photographer, working as a socialite portraitist first in Vienna, then a major cultural center and laboratory of modernity in Europe, and then in the Paris of the Roaring Twenties.

From her portrait of the painter Gustav Klimt in 1908 to that of Picasso in 1958, using the most modern techniques, she treated numerous subjects over the course of an extraordinary career lasting more than fifty years.

In 1908, she was one of the first women to open a photography studio in Vienna. Aristocrats, actresses and fashion designers appreciated her artistic intuition, her talent for capturing the personality of her models, for arranging clothes and accessories, and soon many magazines regularly published her images.

In 1925 she moved to Paris, where she was immediately called upon by haute couture houses such as Balenciaga and Chanel to photograph the elegant outfits worn by Tamara de Lempicka, Josephine Baker and many others. A major figure on the art scene, she made numerous studio portraits of fashionable personalities, whom she rubbed shoulders with in the high society of her time.

But the war disrupted her life and her work. A Jew, she lost her Paris studio during the Occupation, which forced her to hide in the Ardèche for several years during which her family and friends were persecuted. Returning to Paris after 1945, having lost everything, she takes a sharp but empathetic look at the victims of the war, and a much more distant look at glamour and money. From the dazzling to the darkest times, from avant-garde artists to destitute refugees, to the astonishing metaphorical work on the Parisian slaughterhouses, Madame d'Ora's portraits tell the story of the upheavals of the first half of the twentieth century in a powerful way.

The exhibition will feature collections of vintage prints from museums in Vienna, Linz (Austria), Hamburg, Berlin (Germany), and Paris, along with an extensive collection of documents illustrating the historical context.

Curator of the exhibition: Monika FABER, was curator at the Museum Moderner Kunst in Vienna and then chief curator of the photography collection at the Albertina. Since 2011, she has been the director of Photoinstittu Bonartes, which is dedicated to research on historical photography in Austria and Central Europe. She has also authored numerous publications on the history of photography.

Magdalena VUKOVIC, is a photographic historian and curator, specializing in photography in Austria until the 1950s. Since 2011 she has been working as a curator at the Photoinstitut Bonartes in Vienna. In her work, she favors an interdisciplinary approach collaborating closely with researchers from different fields.

(Text: Pavillon Polulpair, Montpellier)